Отзывы на фильмы Дэнни Элфмана c положительными оценками — стр. 2

«Когда-нибудь вы станете достаточно взрослыми, чтобы снова прочитать сказки.» - сказал однажды Клайв Льюис

И как он был прав! Первый раз я посмотрела "фабрику" еще в детстве. Помню, что на тот момент смотреть фильм мне было немного страшно: странные, пугающие умпа-лумпы и не менее странный, я бы сказала безумный и довольно жестокий Вилли Вонка. Ну, посмотрела и забыла.

Спустя несколько лет я наткнулась на книгу, по которой фильм и сняли. Ох, как же я жалела, что до той поры никогда не слышала о книгах Роальда Даля! Сказка была прочитана буквально за час и оставила неизгладимые впечатления. Зная, что Тим Бертон создал экранизацию, я приступила к просмотру.

В начале нам показывают старенький, маленький, покосившийся домик .В нем живет огромная семья с двумя бабушками, двумя дедушками, которым на четверых приходится 381 год, мамой, папой и маленьким мальчиком Чарли - целый набор. Живут они очень бедно, питаются скудно ("ничего, - говорит мама в исполнении Хелены Бонем Картер, - с капустой вкуснее всего капуста") и мало что могут себе позволить. В один прекрасный вечер один из дедушек рассказывает чудесную историю про самую удивительную в мире фабрику по производству шоколада - фабрику мистера Вилли Вонки. В шоколадном деле Вонке нет равных: он изобрел шоколадное мороженое, которое не тает без холодильника, жвачку, никогда не теряющую вкуса и карамельки, меняющие цвет каждые десять секунд. На самое удивительное - чудесные, голубые в крапинку, птичьи яички. Когда кладешь такое яичко в рот, оно становится все меньше и меньше и в конце концов тает, а на кончике языка остается крохотный розовый птенчик. Дедушка рассказывает Чарли, что он когда-то работал на фабрике, но Вонка закрыл ее.

По счастливому стечению обстоятельств именно в этот момент нескольким детям дается шанс попасть на фабрику, нужно лишь найти золотой билет под оберткой шоколада. Хоть и не с первого раза (что придает особой драматичности), но нашему герою удается выиграть билет.

Придя на фабрику, мы видим четверых противных, очень избалованных детишек. Впрочем, скоро Вилли Вонка избавляется от всех, обернув пороки каждого из детей против них. Остается только Чарли, ведь он светлый, добрый и совершенно не испорченный мальчик. За это Вилли Вонка оставляет ему шоколадную фабрику, но с одним условием: Чарли должен оставить свою семью. Конечно же, мальчик отказывается, ведь семья для него важнее всего на свете.

Но, в конце концов, все разрешается, и Чарли даже помогает Вонке помириться с отцом. В итоге Вонка отказывается от своего условия, и обретает семью в лице Чарли и его родных.

Спасибо Тиму Бёртону за то, что именно он взялся за экранизацию этой картины. Ведь он такой же великий сказочник, как и сам Роальд Даль. Никто бы так не справился с поставленной задачей. Декорации вне всяких похвал! Шоколадный водопад, река, волшебные цехи, костюмы, музыка - лучше и не придумаешь! Действительно сказочная атмосфера с капелькой безумия, так присущей Бёртону. Хотелось бы отметить потрясающую игру идеально подобранных актеров. Тут и Джонни Депп с его сумасшедшим взглядом, на месте которого я даже не могу представить никого другого, и прекрасный Фредди Хаймор, который даже в таком маленьком возрасте мог настолько здорово сыграть свою роль, и не менее талантливая Хелена Бонем Картер. И, конечно же, Дип Рой, который в одиночку сыграл всех умпа-лумпов сразу.

Потрясающая сказка для любого возраста! Не важно, где и как ты живешь, не важно кто ты и насколько богат, если тебя любят, если ты продолжаешь верить в чудо и остаешься честным и добрым.

Я думаю, что эту сказку должен посмотреть каждый человек. Ведь каждый раз, когда я смотрю ее, мне хочется обнять Бёртона и сказать "Спасибо!". Просто за то, что он есть.

А поезд чух-чух-чух, огни мерцали

Я тоже как и главная героиня, проезжая мимо домов на машине, на автобусе или на поезде, люблю наблюдать за людьми, придумывать им имена, их жизнь, когда вижу, как они разговаривают, то стараюсь придумать о чём. Но если ты каждый день проезжаешь мимо одних и тех же домов, одних и тех же людей, неосознанно они становятся частью твоей жизни. Знакомьтесь, вот это Джесс и Джим, они любят друг друга. Он работает стоматологом, ну или архитектором, а она пишет картины, наверное...К ним привыкаешь и они становятся как родные. Именно поэтому Рэйчел восприняла их трагедию как свою. Благодаря чему все тайны вышли на поверхность. Если бы она в тот день осталась в поезде, если бы она просто проехала мимо их дома, то всё сложилось бы по другому, и правда навряд ли когда-либо выплыла наружу.
Я читала книгу. Конечно же она более интересная и менее... пошлая. Именно так. Фильм изобилует постельными сценами, а голая задница Хейли Беннетт сверкает на экране энное количество раз. При чём герои произносят слово "трахаться" и его производные в фильме неоднократно, раз пятьдесят наверное (я не считала, но это слово мне слух резало), учитывая, что фильм в общем-то не об этом. Это триллер с элементами детектива, и при чём на любителя. Я - любитель)
Главная героиня - Рэйчел, страдающая алкоголизмом, провалами в памяти и отсутствием личной жизни. На мой взгляд, это одна из слабых работ Эмили Блант.

Может сказалась её беременность? Просто, это одна из моих любимых актрис, и я хочу найти ей оправдание. Я понимаю, что её героиня - это депрессивная алкоголичка, но этот характер получился безликим и бесхарактерным (извините за тавтологию). Интригу режиссёру удалось создать и продержать её достаточно долго, чтобы заинтересовать зрителя и не утомить его постоянными загадками.
Итак, что же в итоге? Три истории трёх девушек, чьи жизни оказываются связаны одним событием. Детективная линия - довольно интересная и хорошо проработанная. А вот проблемы женского алкоголизма и супружеских измен очень сильно разбавляют всю интригу сюжета и отвлекают от главного, отчего фильм кажется монотонным и затянутым.

- Это выше твоего уровня оплаты.
- Мы напарники, нам одинаково платят!

Из тюрьмы на Луне сбегает злодей-пришелец Борис Животное (тут бы он сделал злое лицо и крикнул "Просто Борис!!!"), когда в далеких 60-х его туда засадил агент Кей. Причем Борис был последним представителем своей расы. А еще агент Кей сделал щит, который защищал бы Землю от вторжения. Но, к сожалению Борис возвращается в прошлое и убивает Кея, так что тот не успел установить щит. Джей отправляется в прошлое, чтобы спасти Кея и Землю, а еще он узнает новые факты о жизни своего напарника и немного о себе.

Молодого Кея играет великолепный Джош Бролин. Он невероятно походит на Томми Ли Джонса! Отличное внешнее сходство, мимика и вообще я просто в восторге от Кея. Правда немного успела заскучать по Томми Ли Джонсу :)
Злодей очень яркий персонаж, временами Борис Животное немного напоминал мне Джигурду :D А еще мне понравился персонаж Гриффин, он ужасно милый ^^

Если черный человек едет в хорошей машине - это не значит, что он её угнал. Эту я угнал, но не потому что я черный.

Часто бывает, что третья часть выходит ужасной, но это не тот случай. Она получилась забавной и интересной. Веселые шутки, новые гаджеты, путешествие во времени. В общем после просмотра (пересмотра) Людей в черном я стала их поклонницей и обязательно буду пересматривать еще и ждать новую часть (надеюсь будет те же актеры, а не переснятие с новыми -_-).

Мой любимый фильм Тима Бертона пока - "Крупная рыба", "Большие глаза" же - не совсем типичная для него работа. Режиссер словно был загнан в рамки, ни то жанра биографии реального человека и необходимости ей следовать (тем более, что Маргарет Кин, слава Богу жива, а значит - может принимать участие в съемках), ни то какой-то традиции, шаблону, по которым снимаются такого рода фильмы. Развернуться ему тут не удалось.

Фильм вышел милым, симпатичным, но не больше. Образ Маргарет - весьма наивный, могу предположить, что как художница, она такая и есть, и все же мне сложновато в него уверовать. Образ мужа с предпринимательской психинкой вполне удался, даже очень. Так что работа актеров убедительная. Есть антураж - музыка, картины, бесспорно, наполняют киноленту. Понравился тот жесткий критик, который постоянно равнял с землей мастерство Кина, он вообще был крутой мужик, хотя и чисто эпизодический персонаж.

Сама история достаточно реальна и могла приключиться почти с любой женщиной в то время. Фильм имеет поучительную черту - всегда подписываться под содеянным тобой, и плохим, и хорошим. Творчество - это крестражи (из "Гарри Поттера") любого творца, в них сосредоточены частички его души, воспоминаний, настроения, эмоций, переработанный опыт и личное восприятие мира. Даже если работа ранняя, сырая и некачественная по мнению профессионалов, не нужно открещиваться от нее или стесняться признать ее своей, не нужно отказываться от себя. Конечно, вы вырастете в мастерстве, продолжая заниматься; вам будет, возможно, еще более стыдно за первые работы, но они - история, история вашей души. Сохраняйте к ним уважение.

Про авторское право и борьбу с плагиатом, присвоением - тут все обстоит тоньше. Отдавая работу миру, ты ее отдаешь и никогда не знаешь, что с ней будет дальше. Ты ее отпускаешь, как птицу, поэтому нет смысла следить за ней. Да, было бы неплохо, чтобы люди знали автора, но не всегда так получается - в истории множество шедевров, созданных анонимами.

Все новое - хорошо забытое старое, а на самом деле - просто удачная компиляция, прошедшая через сознание нового человека.

А вот полностью присваивать - это хамство, только если тебе право дали, а Маргарет и дала. Она дала, не будучи готовой отречься от своих работ и отпустить их полностью, поэтому ее так мучила ситуация. Выступить в суде - мужество для женщины того времени, достойный поступок. А рассудили их годы - настоящий художник продолжил писать, потому что не может жить без этого, ненастоящий никогда больше не взял в руки кисти. И если вначале испытываешь жалость ко второму мужу Маргарет, мол, пытался стать художником, у него не вышло, не осуществилась мечта, то потом понимаешь - если бы он хотел рисовать, он бы рисовал для себя, не взирая на мнение окружения. Ведь это как наркотик: твое пристрастие, твоя натура, от которой невозможно избавиться и без которой не выходит дышать.

"Семьянин" - это добрый, волшебный семейный фильм о том, что семья важнее любых денег и карьеры. Даже если некоторым кажется иначе. Фильм не оригинален по сюжету, подобные истории сейчас заезжены и кажутся избитыми, но всё равно интересно смотреть о том, как успешный бизнесмен с Уолл стрит утром просыпается в загородном доме в совершенно новой и необычной для себя роли - в роли семьянина.

Я бы, наверное, никогда не увидела этот фильм, если бы не решилась практически в последний момент поучаствовать в игре ТТТ. Я хоть и люблю Николоса Кейджа, но не являюсь его ярой поклонницей и, скорее всего, этот фильм так и остался бы для меня белым пятном в фильмографии этого актёра. Но, к счастью, обстоятельства сложились иначе. И я рада, что вышло именно так.

Порадовала игра Николаса Кейджа. Честно скажу, я уже и забыла, какой он может быть "живой", как он поёт и как приятно на него смотреть :) И Теа Леони понравилась очень. Раньше не видела фильмов с её участием, поэтому не могу судить о её других работах, но тут она была хороша! Временами наивная, временами обидчивая и немного нервная, но всегда настоящая.

Финал фильма очень порадовал. Я даже прослезилась. Но что там было, не скажу - смотрите сами. Скажу только, что герой Кейджа - настоящий мужчина. Мужчина, который добивается всего, чего хочет - будь это поездка в другую страну, торговля шинами или что-то другое, куда более важное.

Если вы хотите приятно провести время, ощутить дух Нового года и, заодно, задуматься о своей жизни, приоритетах и счастье, смело включайте фильм "Семьянин"! Приятного всем просмотра!

Фильм посмотрен в рамках игры ТТТ, за совет доброго фильма, пропитанного духом Нового года/Рождества большое спасибо Zatv

На меня нашел кинобум как раз в новогоднюю ночь, а буквально за пару часов до этого я влюбилась в Дженнифер Лоуренс, даже не посмотрев ни одного фильма с ее участием. Причем про такие книжки, как «Голодные игры» и «Серебристый луч надежды», в экранизациях которых снялась вышеупомянутая барышня, я слышала, но желания почитать не возникало. А тут что-то ударило в голову, и я аж слюнями вся изошлась, выбирая, какой фильм с ней поглядеть. Так как настроение у меня было до неприличного новогоднее, то не взяться за драмеди про психов было бы грешно.

Про драмеди – это я загнула. Было совсем не смешно. Даже так – было настолько грустно, что хотелось плакать и смеяться одновременно. И удивляться, почему главные герои не бьются в истерике где-нибудь рядышком. И ворнинг: очень много слов. Диалоги тут длинные.
Акцент на «ненормальность» главных героев в аннотации я пропустила мимо ушей. Для меня это история двух по-своему безумных людей, которые нашли друг друга в этом нормальном мире. А это, по моему разумению, чертовски сложно. И в конце концов, их история мне ближе, чем каких-нибудь там «подружек невесты» и прочих.

Дженнифер Лоуренс к тому моменту уже завоевала мои симпатии (не знаю откуда, честное слово). Брэдли Купер развернул такую бездну обсессии в глазах, что я боялась, как бы у него сосуды не полопались. Ни разу не усомнилась, что у этих ребят тараканы в голове. Де Ниро умопомрачителен со своими пультиками. Целый дом психов. Мечта.
А ТАНЕЦ. Божечки. Я с самого начала настроила себе непреходящий фейспалм правой руки, потому что ожидала какой-нибудь нелепости. Дождалась! И счастлива. Лоуренс обладает грацией мамонта, чего не скрывает

Есть, кстати, расширенная концовка этого фильма. Мне она пришлось по душе намного больше, чем смазанная непонятность в оригинальной версии. В расширенной роскошенский взгляд Тиффани на Пэта получает объяснение

Как бы мне хотелось, чтобы слоган «На каждого психа найдется своя чокнутая» хотя бы иногда сбывался в нашем нормальном мире.

P.S. А «Голодные игры» я все же прочитала в итоге.

Зрелищная и захватывающая сказка получилась режиссера ленты Сэма Рэйми, который ранее был известен зрителям по таким трилогиям как «Человек паук» и «Зловещие мертвецы». И казалось бы, после таких «взрослых» фильмов достойно снять диснеевскую сказку — дело не из простых, однако режиссеру то с успехом удалось, и кино получилось действительно семейным, волшебным и красочным. Уже с самых начальных титров пускаешься в атмосферу чудес, хоть внутренний голос и говорит что стиль весьма напоминает Бертона, и если бы я не знала, то точно приписала бы эту ленту к его заслугам.

Первые 10-15 минут фильма показаны в черно белом виде. И это выгодный ход, поскольку зритель к этому привыкает, и когда главный герой попадает в волшебную страну, мы оказываемся там вместе с ним, в полноте чувствуя перемены, ведь прямо на глазах, картина обретает сочные краски, и расширяет горизонт.

И костюмы, и графика, и декорации все на высшем уровне. К визуальной составляющей претензий нет, да и искать не хочется. Дополняет это отменное качество актерский состав, где помимо обаятельной улыбки Джеймса Франко можно увидеть трех прелестных актрис — нежную Мишель Уильямс, переменчивую Милу Кунис, и мою фаворитку Рейчел Вайс. Наконец-то главная злодейка получилась превосходно! Никакой излишней истеричности, никакого пафоса, элегантно и изящно, настолько, насколько может быть вообще негативный персонаж — утонченно.

Так же не обойду стороной обезьянку с крыльями, в исполнении Зака Браффа и кукольную девочку. Дисней никогда не обходится без умилительных существ, которые веселят своим видом даже в самых опасных ситуациях. В этот раз, сосредоточением шуток были симпатичная обезьянка и маленькая, хрупкая фарфоровая девочка, которая оказалась на деле вовсе не такой беззащитной, как кажется на первый взгляд.

К сценарию и можно было бы придраться, да вот я категорически против. Многие жалуются на количество штампов, якобы борьба добра и зла зрелище вполне привычное, и ничего нового фильм не привнес. Однако, я считаю что если снимается сказка, то изобретать велосипед не стоит, потому что этот жанр предусматривает определенную фабулу, каркас, под который и надо стараться подстроится, ведь иначе мы получим не сказку а нечто другое.

Оригинальные ходы, современные шутки, неслабый экшн, все это отлично украшает фильм, и делает его по настоящему увлекательным. Не обошлось и без морали, как и во всех диснеевских фильмах, ведь главному герою предстоит пройти нелегкий путь, и пересмотреть свои взгляды на жизнь и свой далекий от идеала характер.

В целом и общем — очень качественная сказка, приквел знаменитой истории «Волшебник страны Оз», которую следует смотреть, включив в себе ребенка, и выключив сноба, наслаждаясь происходящим буйством красок и чудес.

Решила пересмотреть фильм, потому что воспоминание о нем остались: что ожидания были большие (на волне "Тепла наших тел") - а вот послевкусие осталось не очень приятное...
Поначалу и не вспоминается - почему... Ну идея же - классная! Мстительная ведьма прокляла отвергнувшего ее юношу и обратила в вампира. Спустя 200 лет - он вернулся (и очень забавно не понимает, что вообще творится), но и его несостоявшаяся возлюбленная тоже клювиком не щелкала...
Завязка - ну просто невероятно классная! Этот антураж готического поместья, проклятие, вампир, привидения, ведьмы... Дух 70х выдержан, здорово передан вампир, который только знакомится с этим временем - и вообще не отстреливает) Или - как родственники пытаются скрыть, что он вампир. Какой тут каст: Джонни Депп, Ева Грин, Мишель Пфайфер - и т.п.! Ну а полирует все - налет глумливого юмора. Просто смеялась в голос с момента "Буква М - как имя Сатаны". Ну да, М - как в Макдональдсе... Я просекла это раньше - но в фильме это тоже обыграли...
Что же могло пойти не так? А потом - я вспомнила... Все начало разваливаться - со сцены бурного секса. Он был - не к месту, китчевый, гротескный и очень все портил. Ну а потом...
Ева Грин - великолепная актриса. Но - порой с ней сложно, потому что она умеет играть - на грани, на пике. Иногда этот пик удается удержать - и получается шедеврально. Но иногда, к сожалению - это срывается в китч. Шедевром была ее одержимость в Penny Dreadful - но здесь ее гримасы были слишком китчевыми и напоминали мамашу (с пуговицами) из "Коралины"...
Так и вышло - что начало и идея были очень многообещающими, но конец - просто сполз... Может, кого-то это только позабавит - но для меня вторая половина довольно сильно все испортила. Мое дело - предупредить) А мог бы...