Фэнтези — отзывы — стр. 10

Мне этот фильм напомнил фаулзовского Волхва, только здесь Кончис и Эрфе соединились в одном лице писателя Пикколи. Варда лихо закрутила сюжет, населив мир зрителя подозрениями, странными событиями и персонажами, которые настолько же нелогичны, насколько отвратительно неподходяще их музыкальное сопровождение. При этом внимание на протяжении всего фильма приковано к экрану в попытках разгадать загадку режиссёра. Черно-белый формат идеально подходит призрачной действительности, в которой единственным маячком, за который цепляется взгляд заблудшего, является героиня Денев - земной ангел, не дающий пропасть окончательно ни писателю, ни зрителю. И если бы не музыка, которая каждым своим появлением скребла мне по нервам, то фильм бы был просто идеальным.

Большое спасибо Kelzo за совет!
Посмотрено в рамках игры ТТТ, сезон 2023, тур второй

Что понравилось:
- приятная актерская игра Никиты Кологривого
- неплохая графика и спецэффекты
- местами очень атмосферно
- душевно и искренне, есть трогательные моменты
- прикольная стилизация костюмов
- сборник русских сказочных мотивов и сюжетов
- классные музыкальные вставки
- живописные русские пейзажи
- юмор, отсылки, контрастные персонажи
- очаровательный котик манул

Минусы:
- многовато клише
- есть странные, не очень уместные шуточки
- сильный акцент на контрасте напомаженных продвинутых цацках запада, но чужих и простецком, мужиковатом нашенским

Мне кажется, преступно мало знают и говорят об этом фильме. Я считаю его обязательным к просмотру всем любителям ужастиков - не кровавой резни, а историй привидений и тайн.
Даже сложно определить поджанр: и привидения тут у нас в наличии, и экстрасенс, и детективное расследование тайны из прошлого. Это такая хоррорная вакханалия из 90х, где юмор на уровне даже кринжа - но перетягивает на хорошую сторону. А сняли это - Земекис и Питер Джексон. Да-да- а камео режиссера в стиле панк - просто стоит всего!
Тут - отлично прописанная от начала до конца история. Майкл Джей Фокс играет непростого парня, экстрасенса, который видит духов. А его боевая команда призраков -достойна отдельной похвалы! У героя погибла жена - при очень странных обстоятельствах. И вот, спустя несколько лет, эти обстоятельства возобновляются...
Обожаю этот фильм начиная с завязки в стиле "Битлджуса" или "Охотников за привидениями". Ну а потом начинает разворачиваться детективная интрига, а уж конец - просто переворачивает все. Про привидений я сказала - они классные.
Из минусов - это, конечно, приметы времени. Устаревший антураж, да и юмор порой - ниже пояса. И двойственные эмоции у меня вызывает следователь, который - совсем уж гипертрофирован...
Тем не менее, это - отличный ужастик из 90х. Кто еще не смотрел - очень рекомендую.

В последнее время, посмотрев на относительно успешные попытки Запада сделать новое из старого, российские создатели фильмов стали делать то же самое, но уже с нашими историями. К сожалению, результаты у них настолько же неоднозначные. Конек-горбунок – экранизация русской народной сказки, которую я, хотя и знала, но уже порядком подзабыла (и изначально перепутала с Серебрянным копытцем). Что сразу бросатеся в глаза, так это насколько фильм красиво снят. В нем потрясающие пейзажи и интерьеры, и вообще картинка поставлена на ура. Вот только ни сюжет, ни диалоги, до нее абсолютно не дотягивают. Сюжет вообще перестает тащиться только во второй половине фильма, и то остается несуразным. Видимо, решили растянуть сказку на целый фильм, а наполнить было нечем. На протяжении всего фильма мне постоянно приходили в голову другие, в которых то же самое было сделано лучше. Вся атмосфера напомнила Шрека, а король вел себя как Бог из Чудотворцев. Сон короля – вообще полная шиза, но вполне в духе таких же шизовых советских мультиков. Отдельная тема – это музыка, которая была подобрана к фильму, но подобрана абсолютно отвратительно и переодически казалось, что вообще рандомно. Уже не говоря о том, что мерисьюшность героя под конец стала откровенно раздражать, но это можно списать на сказку. В общем, в целом тенденция перложить старые истории на новый лад не плохая и есть удачные этому примеры, но Конек-горбунок явно по качеству до них не дотягивает.

Посмотрела наисвежайшую экранизацию "Мастера и Маргариты" (режиссер Михаил Локшин). Долго думала, как бы написать так, чтобы избежать долгих культурологических сентенций и прочих деепричастий. Попробуем так. Это, конечно, не то пальто. В том смысле, что не затрепанный до потери первоначального смысла, разошедшийся на мемы без автора и хрестоматийно выученный наизусть текст Михаила Булгакова. Создатели фильма сделали отличный ход, взяв за основу не только сам роман, но и его черновики, и круто смешали с хорошо растворенной в ранних набросках и пробах, биографией самого Булгакова. И сразу стало понятно, почему для писателя жить и писать это одно и то же, а не писать - равно не жить. Сцены в Массолите, обсуждение романа на коллеги писателей - одна из самых мощных в фильме "мирских" цен. В надмирной - внечеловеческой - части нашлось место и невероятной красоты видам футуристической Москвы - для фильма использовались проекты зданий, которые хотели возводить в столице в 30-е годы: Дворец Советов, гигантские башни со звездами. Этот сновидческий, монструозный, но, при этом, совершенный в своей геометрии, город прорастает в снах и видениях писателя и его музы - Маргариты поверх маленькой, деревянной, еще уютной, но уже перекопанной и взрытой послереволюционной Москвы, где безликие рабочие строят город-сад и город будущего. Только пока вокруг лишь уродские деревянные мостки, кучи земли и маленький уютный, чудом сохранившийся домик в Мансуровском переулке - прибежище Мастера, где и рождается сначала роман о Понтии Пилате, а потом...

Интимность творчества, невозможность для настоящего художника ходить в строю и вообще строем - в фильме будет показана наглядно, крупно, внятно. Еще в надмирной части будет, конечно, еще и куча кабаре-чертовщины и всадник в белом плаще с кровавым подбоем и задумчивым взглядом. И, разумеется, главный персонаж - консультант Воланд. Его роль сыграл неизвестный мне до сих пор немецкий актер Аугуст Диль. Играл он, конечно, не Сатану. Воплотить на экране главу падших ангелов не в человеческих силах. Предположу, что и Михаилу Афанасьевичу пришлось придать ему более понятные черты. Но, вместе с тем, Диль сыграл наиболее точное приближение - действительно, гетевского Мефистофеля. Настоящего - того, кто может смотреть только в ночь и сумерки, но в чьих глазах - бездонных и темных, на самом самом дне, еще видны отблески райского света. И потому его милосердие хуже всякого зла. И потому он умеет предлагать так, что отказаться от этого самого милосердия очень трудно. Да, что там, почти невозможно.
В этой вариации "Мастера и Маргариты" герой Диля - даже не столько консультант, сколько наблюдатель. Вместе с ним в мир людей приходит преобразующий хаос. Слепой и равнодушный к любым страстям и просьбам. И в его путанице и тьме все обретает свою истинную природу.

"Мастер и Маргарита" получился фильмом не только о том, что любой художник всегда на короткой ноге с чем-то, что выше и невыразимее - и потому всегда платит свою цену, но еще и о том, что время - это только условность, ибо прошлое всегда проступает через настоящее, а будущее нам только кажется, потому что мы никогда его не увидим. А еще о том, что добро и зло могут перепутаться в сумерках, среди грандиозной архитектуры, а потому их очень легко перепутать в себе. И что, с точки зрения вечности, важно лишь то, что ты оставил в этой вечности. И смог ли ты вообще хоть что-то в ней оставить. И было ли у тебя твое лицо, по которому тебя узнает твой бог.

Отвлекаясь от философии скажу: сценарий, режиссура, операторская работа, видеоряд, каст (красавица Юлия Снигирь, чем-то похожая в этом фильме на Еву Грин - действительно, роскошная ведьма, а преображение Евгения Цыганова, умеющего носить на себе любое лицо - совершенно дьявольски профессиональное) и все остальное, быть может, кроме механического кота уже почти в самом финале - изумительно красиво и профессионально.

Даже кто далек от мира аниме, хоть раз слышал об этом известнейшем сериале. Мне он понравился с самого трейлера, который я решила глянуть, потому что выбирала из трех аниме-сериалов и уже при просмотре трейлера поняла, что будет что-то впечатляющее.
Это та история, которая захватывает сразу. Все положительные отзывы и восторги совершенно оправданны.
Идея
Сам сериал смотрится как настоящий, то, что он рисованный даже не замечается. Сама идея противостояния титанов и людей, жизнь людей в замкнутом пространстве - за стенами, мой любимый ход. Я очень люблю истории, когда люди оказываются запертыми или в ограниченном пространстве и на них надвигается угроза. Скажу сразу, я любитель почитать комментарии к сериям, любитель погуглить про персонажей, так вот, если хотите сохранить себе интригу, то не делайте так. Спойлеры возможны даже если вы просто зайдете глянуть как зовут персонажа, как это сделала я. Так как в сериале много вау-моментов и неожиданных поворотов, то очень легко испортить себе впечатление, если заранее узнать какой-то поворот.
Теперь к поворотам сюжета, они тут очень непредсказуемые, иногда я просто сидела с открытым ртом от неожиданности и включала серию за серией. Смотрится очень быстро из-за динамичности сюжета и из-за того, что серия кончается на самом пиковом моменте и хочется включать следующую.
Я еще не решила, кто мой любимый герой, нравятся многие, кто-то своей смекалкой и догадливостью, кто-то силой и мастерством, кто-то принципами и идеей, которую несет в мир.
Минусы конечно есть, некоторые герои поступают нелогично, многие персонажи как будто вообще спокойно живут и не хотят ничего предпринимать против общей угрозы. Из-за этого появились некоторые догадки по поводу развития сюжета. Буду проверять по ходу дальнейшего просмотра.
пока впечатления супер положительные, очень интересно. И я думаю это аниме сподвигнет меня к первому прочтению манги, от которой я бегала всю жизнь и говорила, что это не мое. Я готова начать ее читать, потому что не хочу расставаться с историей.