Отзывы на фильмы Джанкарло Эспозито c положительными оценками — стр. 2

Замечательный фильм от выдающегося режиссера Джима Джармуша. Ночью люди тоже берут такси и разговаривают с таксистами. Ничего не происходит кроме разговора людей, а оторваться невозможно. Почему? Отличный сценарий с небольшими миниатюрами в разных городах, но заметьте, как тонко режиссер выбирает темы.
Первая новелла происходит в Лос-Анджелесе-городе, неразрывно связанном с Голливудом. Клиент и водитель нашли общий язык. Девочка-таксист (Вайнона Райдер) не захотела менять свой жизненный план. Большая редкость, но она не хочет воспользоваться шансом и стать кинозвездой, она хочет стать и ,мы верим, что станет, автомехаником (!)
Вторая новелла . Таксист и клиент меняются местами. Дело происходит в Нью-Йорке, городе олицетворяющем многонациональность. Таксист из Германии везёт негра в Бруклин, которого никто не хотел подвозить. У обоих смешные имена и не очень весёлая жизнь, но они не унывают и даже становятся друзьями за такое короткое время.
Третья новелла – Париж с утонченным чувством юмора. Таксист из Берега слоновой кости имеет свою гордость. Двух , смеющихся над ним клиентов, он просто высадил и взялся довести слепую девушку. Наивно и бестактно расспрашивал ее о слепоте , не мог поверить , что она «видит» мир по своему и с этим живёт. Когда сам попадает в автокатастрофу , то вопрос: «Ты что, слепой?», вызывает у слепой женщины улыбку.
Четвертая новелла – Рим - город любвеобильных итальянцев. Таксист думает только о сексе и рассказывает падре различные истории . То про тыкву, то про овечку, то про жену брата… - сексуально озабоченная балаболка. Исповедался священнику, называется.
Пятая последняя - Финская. Таксист и трое сильно пьяных друзей. И тут потрясающую историю рассказывает таксист. Подумала , когда смотрела, что финский менталитет нам ближе всего: напились, расчувствовались до слёз, бросили друга в такси , но ясно, что придут ему на помощь в любую минуту…
Такой превосходных актерский состав – львиная доля успеха этого фильма.
Джармуш очень привередлив к выбору актёров. Он сначала подобрал любимых актёров, а потом снял новеллы в тех пяти городах, в которых они в тот момент находились.
Обалденная музыка Тома Уэйтса, которая, как уходящая в ничто жизнь, стопроцентно попадает в атмосферу этого фильма.Она своеобразная в каждом автомобиле, в каждом ночном городе, между каждой группой персонажей.
Очень сильная операторская работа: в замкнутом пространстве удерживать внимание зрителей.
Рекомендую всем взрослым, кто еще его не смотрел.

То, что фильм родом из Южной Кореи, т.е. относится к непривычному мне мне азиатскому сектору, является основной причиной некоторой нашей несовместимости. С одной стороны, в фильме сквозит влияние американцев, скорее всего, в той же пропорции, в которой они влияют на реальную жизнь жителей этой страны. С другой, если бы фильм ставили американцы, я бы совершенно четко угадала концовку: вся армия слонопотамов бы взбесилась, набросилась на своих мучителей и затоптала бы их, и разрушила фабрику. Но это американцы с их мание величия надо всеми. У Южной Кореи подобного нет, умолять американцев и взывать к их жалости тоже бесполезно, поэтому они используют единственное средство, с помощью которого с ними можно договориться - золото. Для меня этот фильм в первую очередь отображение отношений корейцев и американцев. Потому что больше ничего особо интересного я в нем не нашла. Весь он построен на некоем гротеске, это комедия с заранее спланированными преувеличениями. Взять хотя бы банду "террористов", которые больше всего на свете боятся причинить физический вред. Или жеманного ведущего ток-шоу типа "Наедине с природой" или " Самые дальние уголки нашего мира". И в самом деле, выглядит забавно, как белые люди еле взбираются туда, где все время живет девочка и старик. Причем белые при этом чувствуют, что совершили какой-то подвиг, а местные жители для них что-то вроде колоритного декора, а вовсе не такие же люди, которые, в отличие от них, могут преодолеть этот же путь куда более спокойно. Самой интересной частью была та, где это выдуманное, но милое создание живет на природе, в горах и играет с девочкой. Вся остальная динамичная часть, которая и должна была привлекать наибольшее внимание, не сильно меня впечатлила.

В твоем телевизоре - другая программа
Оценка фильма 8 из 10
В своем четвертом фильме "Финансовый монстр" Джоди Фостер - на острие атаки. У нее получается бросать камни в Уолл-Стрит в эпоху глобального кризиса. Хотя их сейчас не бросает только ленивый. Купи себе немного... Такое мы уже слышали во времена 90-х, времена пирамид "МММ" и прочих "Хопер-Инвестов". В "Финансовом монстре" сатира и триллер компактно уложены в полтора часа экранного времени.

Сюжет фильма показывает персональную ответственность телевизионного финансового зазывалы Ли Гейтса (Джордж Клуни) перед совсем не случайно заглянувшим на огонек "Финансового монстра" стихийным инвестором Кайлом Бадвеллом (Джек О’Коннелл). Бедолага Кайл поверил Гейтсу и вложил все мамочкино наследство в быстрорастущий мыльный пузырь IBIS. Гейтс не бескорыстно нахваливал IBIS в своем ярко-петушином телешоу. Громкий хлопок IBIS из-за глюка в программе-трейдере стоил доверчивым 800 млн. USD. А дальше в "Финансовом монстре" - разбор обычных русских вопросов "Кто виноват?" и "Что делать?".

На первый вопрос Фостер как режиссер отвечает убедительно на протяжении всего экранного времени. А вот что делать таким недалеким и финансово-безграмотным как Кайл? Всем брать в заложников Гейтсов и дальше сводить счеты с жизнью? Так ни финансовых шоу, ни телеканалов не напасешься. Поэтому второй вопрос о лживости самой системы инвестиций в "Финансовом монстре" старательно убран на задний план сюжета.

Что получает публика от просмотра фильма? Безупречную связку в дуэте Клуни-Робертс, истеричную нервозность вопиющего О’Коннелла и весьма поверхностную трактовку рынка акций. Фостер удается выстроить теледраму в прямом эфире и показать как быстро могут поменяться на глазах у зрителя рубаха-парень Гейтс, растерявшийся от невозвратности Бадвелл и просто сильная и все понимающая режиссер Пэтти Фенн (Джулия Робертс).

В итоге Фостер как режиссер в "Финансовом монстре" прыгает выше своих предыдущих работ. Ей удалось снять вполне понятный мэйнстрим. Драматичный триллер для исключительно взрослой аудитории. В фильме, тем не менее, явный перебор с юмористическими репликами, которые сбрасывают напряжение. Второй просчет - попытки вставить в картину элементы сатиры, которые выглядят поверхностно и сглаженно. В целом, "Финансовый монстр" злободневен, радует прекрасными актерскими работами и по-хорошему предсказуем.

Поднимись с колен, Луис!

Кто не слышал в детстве сказку о «Принце и нищем», ну или не видел кинокартину «Человек в железной маске», где главные герои менялись ролями, богач становился бедняком, а бездомным становился графом? Не знаю как вы, а меня всегда привлекали подобного рода истории, ведь у человека, что вырос в определенной среде обитания сформировался характер, жизненные принципы и устои и если его резко переместить в иную окружающую среду, то герой будет пытаться раз за разом применить свои знания полученные в прошлом лишь затем, чтобы убедиться, что они уже не работают. А раз они не работают, то герой романа/фильма вынужден будет изменить своим привычкам и желаниям, а его личность подвергнется сильной метаморфозе. Судя по всему нравятся такие истории и прекрасному американскому режиссеру Джону Лендису, который решил рассказать свою историю о принце и нищем, которая будет происходить не в далеком прошлом, а в современной Америке со всеми ее достоинствами и недостатками. Назвал же он свою новую картину – «Поменяться местами» и она перед вами.

Миллиардеры – люди достаточно эксцентричные, а потому склонны впутываться в разного рода авантюры, что в общем-то справедливо, ведь денег у них полно, а коли так, то они в состояние позволить себе и загородный коттедж у берега моря и личный самолет и много чего еще. Вот только счастья они себе позволить, увы и ах, не могут, а потому стараются себя развлечь тем или иным образом. Вот и братья Дьюки, совладельцы и учредители крупнейшей финансовой компании на Уолт-Стрит, избываемые от скуки, решили заключить пари, что управлять их компании может кто угодно, а не только надменный и самоуверенный хлыщ – Луис Уинтроп Третий. Ну а раз так, то они пускают героя Дэна Эйкройда по ветру лишив того всего – дома, работы, любящей девушки и, образно выражаясь, выкидывают последнего на улицу (У меня одного возникла аналогия с мистером Риганом из «Сердца трех»?), а на его место приглашают находчивого уличного бродягу Билли Рея Валентайна. И по началу все идет так, как и было задуманы, а Дьюки уже довольно потирают руки предвкушая то, что за их маленький эксперимент им будет присуждена Нобелевская премия, вот только забыли братья-бизнесмены одну простую истину: не рой другому яму, а то сам же туда и попадешь.

Но оставим жадных и эксцентричных Дьюков в покое и перейдем к героям торжества, все-таки ради дуэта Эдди Мерфи и Дэна Эйкройда мы все тут и собрались. Говорить о том, что актеры вжились в свои образы на все сто процентов попросту бессмысленно, так как данные актеры всегда вкладывают душу в образы своих персонажей. Тут куда важнее сами герои, воплощенные на экране этими талантливыми актерами.

Итак, Луис Уинтроп Третий. Человек, что привык держать нос по ветру и которому в этом мире не приходилось ни за что бороться, у него все было с самого начала. Богатая семья, учеба в Гарварде, красивая невеста, старые друзья, с которыми герой проводил время за ленчем и игрой в теннис, а также престижная работа и шикарный дом. Не жизнь, а сказка. Но сказка рано или поздно заканчивается и ей на смену приходит суровая реальность. Вот и герой Дэна Эйкройда оказавшись без средств к существованию пытается достучаться до тех людей, коих он считал друзьями, но раз за разом натыкается на стену из непонимания, безразличия, а порой и презрения. Какое дело богатым маменькиным сынкам до человека, который сел в лужу? Да, они с ним общались, но они общались с человеком их сословия, а теперь Луис в их глазах стал никем, так зачем тратить время на ничтожество? Полиция, что раньше готова чуть ли не прыгать по одному зову Луиса из слуг закона превратились в отъявленных негодяев, что рады и счастливы испортить жизнь герою Дэна Эйкройда. А любимая и всепонимающая девушка… нашла себе другого? Да как же так! И чувства защищенности, что сопровождала Луиса на протяжение все его жизни куда-то пропало, ушло, а все что у него осталось, так это желание отомстить «грязному ниггеру», что занял его место, а также симпатичная проститутка, которая по доброте душевной решила помочь герою Дэна Эйкройда. И знаете, таким образом фильм отлично показывает, кто тебе друг, а кто лишь прикидывается таковым.

Что же касается Билли Рея Валентайна, то герой Эдди Мёрфи, наглый, хитрый, изворотливый, вороватый и достаточно умный человек, который в любой ситуации пытается найти свои светлые стороны. В общем, этакий проныра и плут, что тащит все, что не прикручено к полу. Во всяком случае так было до тех пор, пока Билли не получил в свое пользование дом с дворецким, денег мешок и работу в приличной компании. И по началу, герой Эдди Мерфи не мог поверить своему счастью и решил вернуться к своему старому образу жизни – вечеринка и кутеж с людьми, которых он даже не знает, но очень скоро Билли понимает, что это не то чего ему бы на самом деле хотелось заниматся по жизни. Ведь он поднялся из грязи, у него есть дом и работа, а те люди, которых он называл своими друзьями, на деле таковыми не являются, ведь им наплевать на то с кем тусоваться, главное, чтобы алкоголь лился рекой, был хавчик и место для любовных утех. И глядя на все это Билли Рей Валентайн решает отказаться от своей прошлой жизни ради новой, лучшей жизни, ради того, чтобы найти людей, которые действительно станут его друзьями, а не просто собутыльниками на один вечер.

Казалось бы, происходящее сильно накренилось в сторону драмы, не так ли? Но не стоит беспокоится дамы и господа, ведь Джон Лендис умудряется усидеть на двух стульях балансируя на тонкой грани между серьезным и курьезным, между комедией и трагедией при этом не скатываясь в фарс. И сцена в трамвае, когда герой Дэна Эйкройда одетый в костюм Санта Клауса начинает есть украденную свинину вместе с накладной бородой является тому ярким примером. И смешно и в тоже время грустно.

Итог? Отличная новогодняя комедия/драма для людей, которые вышли из детского возраста, но не разучившиеся верить в чудеса. Это фильм, в котором снялись прекрасные актеры тех лет и одно лишь эпизодическое появление Джеймса Белуши в костюме обезьяны вызывает самые позитивные эмоции. Это фильм, в котором присутствует прекрасное звуковое сопровождение. И это тот фильм, который я с уверенностью могу порекомендовать всем присутствующим. Хорошее настроение и заряд бодрости гарантируется.

8 из 10

Я не часто смотрю азиатские фильмы, потому что считаю их слишком своеобразными и не всегда понятными и близкими. Мне вот до конца не удалось проникнуться идей фильма, хотя она и довольна проста. В основе сюжета лежит история дружбы девочки Ми Дзя и свинопотама Окчи. Это особая порода свиней с невероятно нежным мясом, которую вывели в злобной американской корпорации. Ради эксперимента, несколько детенышей свинопотамов отдали разным фермерам на несколько лет, чтобы посмотреть насколько большими они вырастут. По итогам эксперимента, самая большая особь должна отправиться в Америку, а потом пойти на сосиски. Но руководителям компании как-то и в голову не пришло, что за столько лет между животными и их новыми хозяевами может сформироваться дружба. В итоге мы видим спецоперацию в духе "Освободите Окчу", когда юная Ми Дзя при поддержке группы зоозащитников отправляется в США, чтобы спасти друга. И хотя ей это удается, на хэппи энд это оказывается не очень похоже, т.к. тысячи и тысячи безымянным свинопотамов так и остались на фабрике, чтобы стать едой для людей. Не знаю, чего добивались создатели фильма - чтобы люди отказались от мяса или стали по-другому относится к производству мяса, или еще чего-то, очень сомневаюсь, что им удастся достичь своей цели. Как сказка фильм неплох, как пропаганда вегитарианства - не особо.

Существует несколько «Маугли». И каждый своим почитателям дорог по-своему. Маугли Киплинга, Маугли Союзмультфильма, Маугли раннего Диснея, наконец. Подозреваю, что существует еще несметное количество интерпретаций, о, которых я просто не знаю. У каждого из них есть свои достоинства и недостатки. И надо понимать, что вот этот фильм – это не новый Маугли, а просто новое прочтение Маугли от Диснея. Всем тем, кто в детстве смотрел этот мультфильм, пел вместе с Балу песни и пританцовывал с обезьянами (да, да, я так делал, не смотрите на меня укоризненно) он должен понравиться.

И мне, он в целом понравился. Абстрагируясь от Диснеевского мультфильма-первоисточника, он получился в меру хорошим, зрелищным и обновленным. Другое дело – надо ли это было? Мне кажется, не особо. Мультфильм выглядел более детским и уютным, он маскировал различные не особо приятные детали. Не пытался заигрывать с реализмом, как это делает этот фильм. И от этого он только выигрывал. Понимаю, что наверняка сюда можно добавить еще и вопрос ностальгии и консерватизма.

Этот фильм копирует первоисточник местами буквально покадрово. И я часто ловил себя на мысли, что это было сделано намерено. Типа – детишки, которые смотрели в детстве фильм, уже выросли, и было бы неплохо им напомнить о старых впечатлениях. Сыграть, так сказать на детских чувствах. Конечно же, с различными художественными особенностями. Да, да, тем самым реализмом. Рисованный Балу мне куда милее, чем типа реалистичный со свалявшейся шерстью медведь. Который в этом фильме, кстати, похож на кого-то вроде Паддингтона-переростка. А еще есть жутковатый Шерхан похожий на кота, вывалявшегося в грязи. Не думаю, что вот именно такого реализма я хотел бы в детстве.

Но, пусть мне визуальный стиль фильма не особо нравится, стоит признать, что выглядит все это вполне органично. Вначале конечно, несколько непривычно, но через некоторое время замечаешь, что все звери в джунглях выглядят одинаково качественно, и перестаешь на это обращать внимание. Со своей ролью визуальные эффекты справляются на «отлично». Про актера, правда, сказать такого не могу. Опять же – живой человек здесь проигрывает своему рисованному прототипу. Хотя, готов признать, что и сценаристы тут немного подгадили. Его персонаж прописан таким, каким мог бы быть городской ребенок, впервые попавший в джунгли. Когда ему говорят – быстро ложись, он начинает спорить, делает что захочет, пытается переспорить других. Да, понятно, что это такой архетип и способ продвигать историю вперед. Но где хотя бы попытка правдоподобия и показа персонажа не как банального «ребенка». Ведь, согласитесь, что Маугли – он не простой ребенок, каким его нам пытаются показать здесь.

Впрочем, это наверняка тоже вопрос к первоисточнику – диснеевскому мультфильму. Как и в нем, джунгли в этом фильме – место для прогулок, пусть они теперь и выглядят угрожающе и в чем-то даже жутковаты (вроде дождя, или пожара) но не волнуйтесь, внутри они все еще остались белыми и пушистыми. Это всего лишь обыкновенная попытка маскарада. Типа как – вы посмотрите, мы жутки и опасные джунгли! У-у-у-у-у!!! Бойтесь нас. Но, стоит только смотреть дальше, как понимаешь, что ничего в них такого опасного нет. Ничего герою не угрожает. И даже пчелы, который должны были надолго отучить Маугли от сбора меда, оставляют на нем пару укусов. Не вериться мне в это.

Одним словом – это сказка, да. Не имеющая никакого отношения к книге, зато непосредственно связанная с мультфильмом студии Диснея. И созданная специально для тех, кто уже повзрослел, а почитать книгу так и не удосужился. Здесь нас попытаются напугать, продемонстрировать типа реалистичность, но при этом сделать так, чтобы мы вспомнили тот мультфильм и попытались напевать вместе с медведем слова знакомой песни. Танцевать с обезьянами правда уже не получится.

Сериал вначале показался довольно интересным, но вот отложила после 2.5 сезонов и возвращаться чего-то не хочется. Герои, может необычные для конца нулевых, сейчас уже настолько приелись, что их типажи изучены вдоль и поперек. Странные гики, темнокожая женщина, неполиткорректный белый пожилой мужчина, чувак-пофигист и т. д. И такое чувство, что шутки тоже переходят из фильма в фильм, претерпевая только малейшие изменения. Я уже не говорю о внезапных совершенно безумных эпизодах, которые были просто бичом того времени. Например, рождественский эпизод, где мы залезаем в голову героя и там начинается сумасшествие. Или легендарная битва палаточных городков из одеял и подушек, причем продлилась она целых 2 эпизода. Наверняка снимать такие эпизоды актерам было очень весело, ну и надо было чем-то разбивать их бесконечную болтовню об одном и том же, пока все ждут, что соединятся их любимые парочки, но я такие эпизоды в принципе не люблю. В общем, этот сериал как попкорн: вроде смотришь и не замечаешь, как время проходит, но на самом деле пустышка. Только если хочется отключить мозги, а так нет смысла смотреть.