Отзывы на фильмы Алексея Войтюка — стр. 3

Если задуматься, то окажется, что это очень странный фильм. Начать с того, что он рассказывает историю троллей. Тех самых, странных игрушек из 90-тых, которые каким-то образом появлялись у российских детей. У меня самого был такой тролль. Правда я его не покупал, а нашел. И у моего друга был такой-же. Но ему эту игрушку подарили. А подаривший, кажется, «позаимствовал» тролля у кого-то другого. В общем, не важно, как они распространялись по свету. Важно то, что никто о них ничего не знал. У них были длинные разноцветные волосы. И глупый вид. Вот в общем-то и все.

Вторая интересная деталь этого фильма – это вроде бы как мюзикл. Но только большинство песен в нем, не оригинальные. Это перепевка известных песен. Начиная от «Hello» и заканчивая «Sound of Silence». Хотите еще больше «переосмысления» ну или «заимствования» если вам так больше нравится? Главные герои фильма – маленькие, живущие в своем мирке миляги. Миляг мечтает поймать большое существо, которое ненавидит их… просто за то, что они счастливы, наверное. Это существо желает забрать их счастье себе. Кто сказал Смурфики и Гаргамель? Неееет. Это Тролли и Бергены. А аллюзию на «Золушку» в середине фильме не разглядит только слепой.

В общем, собрав с миру по нитке, авторы начали сплетать их во что-то похожее на полотно. Закинули туда кучу персонажей, большинство из которых в этом фильме нужны, как собаке десяток лишних ног. Единственное их назначение – больше игрушек для продажи после фильма. Не старательно вывели блеклые характеры главных героев, сделав их достаточно примитивными и стандартными. Юмор с интересными шутками добавить забыли. Опомнившись, сыпанули в конце шуток из разряда – «поскользнулся-упал» и на этом закончили. Зачем-то закрутили несколько сюжетных линий, но в конце все быстро завязали узлом и дернули за все нитки. Что-то оборвалось, что-то провисло, что-то с чем-то перепуталось. Получившуюся структуру назвали мультфильмом и выкинули на экраны.

Самое обидное, что, когда начинаешь смотреть фильм, все это выглядит интересно и заманчиво. Необычный внешний вид, все такое плюшевое, мягкое, яркое и блестящее. Даже скрапбукингу главной героини нашлось место в повествовании. Часть истории нам рассказывают через её «зарисовки», что выглядит довольно мило и наивно. В этот момент кажется, что вот-вот полюбишь такой замечательный мультфильм, хотя бы за его изобретательный визуальный ряд. А ведь еще есть удивительный мир вокруг – какие-то летающие глаза, поедающие путников горы и прочие «зловеще-милые» создания. Но, к сожалению, вторая часть мультфильма будет проходить в донельзя скучном мире замка Бергенов. А вот этих декораций мы видели уже не один десяток, и это скучно.

Вот здесь и начинается самое грустное. С этого момента сам сюжет начинает тормозить, провисать, разрываться по логической составляющей. Герои ничем не мотивируются, а вообще ведут себя как придурки. Зато в конце, история начинает с места в карьер лететь к финалу. Где-то за десять минут до конца, все сюжетные нити быстро обрываются и та-дам! Хэппи-энд.

Вообще, в этом фильме можно найти целую кучу забавных и странных мыслей. И про пародии на разнообразные ЛГБТ-сообщества и про толерантность, и про наркотики, и про проблемы социальной динамики современного общества, где интровертам довольно сложно находиться. Можно всерьез рассуждать о том, кто в этом фильме более нормален. Принцесса Розочка, которая на голом оптимизме и без реального плана отправляется на спасение друзей? Цветан -нелюдимый параноик, чьи навыки помогают в этом деле? Это, кстати, похоже единственный персонаж в фильме, у которого довольно здравый взгляд на вещи. Но только этот довольно посредственный мультик никак не вяжется с подобными мыслями. Это все равно, что пытаться искать смысл в сказке «Репка». Да, он там есть, но только тот, который читатель хочет в нем найти. Этот мультфильм яркий, оптимистичный, с неплохим саундтреком, но не оставляющий после себя ничего интересного. Разве что часть с путешествием Розочки до дворца Бергенов. А это от силы минут 10.

Всё-таки полезно пересматривать фильмы, увиденные в детстве. Пошла на перезапуск "Терминатора 2" по ностальгическим соображениям - помнила только экшн, специэффекты и шуточки. А оказалось, что этот "самый крутой боевик всех времен" - история про женщину, Сару Коннор. О том, как тяжело спасать мир, когда тебе никто не верит, и трудно быть не только богом, но и матерью бога. Все внутренние монологи, звучащие в фильме, - Сары. И самый мощный из произнесенных вслух: "Вы, изобретатели, можете придумать водородную бомбу, вы можете создать только смерть, вам не понять, что такое - создавать жизнь, когда она растет внутри тебя". И самый смешной, что идеальный отец - робот, тоже её. И все кошмары про приближающийся апокалипсис. А еще Сара выглядит как обычная женщина. С морщинами, без мейкапа и пушапа, в отличие от современных вылизанных и оттюнингованных экшн-геронь.
Во вторую очередь это история про отношения матери и сына, пусть сын и Спаситель. В общем-то, вполне крапивинская: мальчик вместе с волшебным другом спасает маму из психушки, куда ее упекли злые дяди. При этом за ними охотится злой робот, но дружба всё побеждает. Но если мальчику замашки беспризорника и мелкого уголовника Крапивин бы простил, то от такой мамы («В человеческом организме сто пятнадцать костей, я сломала тебе всего лишь одну») был бы в ужасе.))
Ещё тут есть сентиментальные диалоги («Теперь я понимаю, почему вы, люди, плачете»), достоевщина — стоит ли жизнь одного изобретателя будущего человечества — и «ужас у холодильника»: Сара изменила будущее, войны не будет, и ее сын исчезнет. ИСЧЕЗНЕТ, блин.
А, ещё экшн, спецэффекты и шуточки, куда ж без них.)))
Какой смысл в перезапуске именно в 3D, я не поняла, и очень жаль, что фильм дублировали, а не пустили в одноголосом переводе Горчакова, например. Оригинального "Кам вит ми иф ю вонт ту лив" с австрийским акцентом очень не хватает.)))

Опять я с сомнением подошла к очередному мультфильму, но он мне понравился, очень!
Правда, посмотрев его, я так и не уяснила себе, в чем же этот глубокий смысл его названия? Никакой головоломки я тут не увидела, ни в прямом, ни в переносном смысле. Рассматривать это как "сломать голову, чтобы заглянуть внутрь"? Вообщем, переводчики плохо поломали голову, надо было найти другой вариант.
Но перейдем к самому интересному, непосредственно к сюжету. Нам кажется, что мы сами управляем своими действиями и эмоциями, но это не всегда так. Бывает, что на одну и ту же раздражающую мелочь, в зависимости от нашего настроения, мы в разные дни отреагируем по-разному. Так что это еще вопрос, мы управляем эмоциями или эмоции управляют нами?
И вот они перед нами, наши дорогие эмоции: радость, печаль, страх, гнев, брезгливость. У кого эмоции самые бурные и несбалансированные? Конечно, у детей. Вот мы и посмотрим приключения эмоций в голове у ребенка.
Отмечу, что эмоции в голове у ее родителей тоже были великолепны!
Папа: так, почему она на меня так смотрит, что она хочет, что я должен сделать?
Мама: ну, ну, ну?! Боже, наконец-то догадался!
Более того, уж забегу вперед, не выключайте фильм и когда пойдут роли, эмоции животных тоже прекрасны!
А в голове ребенка меня пленила долговременная память! Все эти огромные шкафчики, заполненные воспоминаниями. И дыра забвения, где все исчезает. И память о детстве, прекрасный розовый слоник. А вообще это было огромное наслаждение, путешествовать на поезде мысли, проникнуть в студию, заведующую снами, побродить по стране воображения.
А в конце получить расширенный пульт управления! Просто сказка!

Смотрю этот мультфильм уже в 3 раз. И каждый раз как первый. Наверное наилюбимейший мой мультфильм из современных. Не глупый, без лишних кривляний, без оров и криков по поводу и без. А просто отличный мультфильм о театре, цели и мечте.Со смыслом, красивый и трогательный.

Кто-то мечтает сбежать от плохой жизни в музыку. Кто-то погряз в делах домашних и единственная отдушина - пение, кто-то чтит прошлое и память о нет и от этого хочет возродить свое наследие. У каждого своя история, но всех собирает театр Муна. Конечно сначала единственная мотивация - деньги. Но потом чувства, товарищество и единая цель пересиливают и главным становится то, что должно быт главным у каждого артиста. Любовь публики, любовь к сцене и к творчеству, желание творить для себя и для людей.

Некоторые моменты пробивали на слезы, некоторые заставляли радоваться за героев и радоваться за то, что раскрыли свои таланты и внесли новое в свою жизнь. Казалось бы странно, что детский мультик смог вызвать такие эмоции. Но вот смог все 3 раза и это удивительно. Но я бы даже назвала это показателем того, что вещь стоящая.

Очень люблю этот мультфильм за ощущение радости, которое он дарит. Для детей причем самых маленьких не знаю понравится ли, но вот ребятам постарше идеально. Чтобы всегда верили в мечту и не боялись пробовать. Впрочем это и взрослым стоит себе напоминать иногда.

Четвертый сезон

Конечно, странно сразу писать о четвертом сезоне, но по разным причинам о 2-3 сезонах написать не удалось, а теперь уже поздно — смотрел давно, пересматривать некогда.

Итак, четвертый сезон. В Хокинсе появляется новая напасть — кто-то убивает подростков, страдающих от психологических травм. Несмотря на более чем странные обстоятельства смерти несчастных, полиция начинает подозревать одного из старшеклассников — Эдди Мансона, который стал случайным свидетелем первого убийства. Увы, Эдди впал в панику, увидев страшную гибель школьницы, да и вообще не слишком желал общаться с копами, ибо приторговывал «веществами», а потому скрылся с места происшествия, чем и навлек на себя подозрения. Проблема в том, что Мансон был председателем «Клуба адского пламени», школьной организации фанатов «Подземелий и драконов». И очень скоро местные религиозные активисты, возглавленные обезумевшим от горя и злобы парнем убитой девушки, объявили убийства ритуальными, а «Клуб…» — сатанинской сектой, и начали в Хокинсе самую настоящую охоту на ведьм.

А главные герои сериала — Уилл, Майк, Дастин и примкнувшая к ним младшая сестра Лукаса Эрика как раз состоят в злополучном «Клубе…», и теперь для них жизненно важно: 1) спасти Эдди от линчевания; 2) отмыть репутацию «Клуба…», то есть — свою собственную; 3) как можно быстрее остановить настоящего убийцу, поскольку следующей жертвой он выбрал Макс Мэйфилд, подругу Лукаса. Но загвоздка в том, что убийца — пришелец с Изнанки, таинственный гуманоидный монстр, которому Уилл и Ко дали кодовое имя «Векна» (в честь одного из могучих злодеев из AD&D). А значит, остановить его, а тем более доказать невиновность Эдди, будет очень непросто, ведь полиция не верит в монстров…

Параллельно с этим развиваются еще две сюжетные линии. В Пентагоне подозревают, что за убийствами в Хокинсе стоит Одиннадцать, и принимают решение ее ликвидировать. К счастью, об этом узнает доктор Оуэнс и похищает девочку, чтобы вернуть ей суперспособности и память. Оуэнс верит, что только она может остановить угрозу, нависшую над Хокинсом и всем миром. Еще одна, совсем побочная линия, рассказывает о том, как Джойс Байер и старый параноик-конспиролог Мюррей отправляются на Камчатку спасать шерифа Хоппера из советского исправительного лагеря.

Отличительная черта этого сезона — очень длинные серии, что весьма, имхо, неудобно. Что помешало снять больше серий с меньшим хронометражем — не ясно. Заключительная вообще длится больше двух часов! Ладно, загадочное решение, но создателям виднее.

Сюжет напоминает одну большую пасхалку на «Кошмар на улице Вязов», уж очень Векна смахивает на Фредди Крюгера, внешностью и своим modus operandi. (Кстати, Роберт Инглунд сыграл в этом сезоне одну из второстепенных ролей.) Можно узреть отсылку и к кинговскому Пеннивайзу, ибо Фредди все же атаковал своих жертв во сне, а не подкарауливал их средь бела дня, когда они оставались в одиночестве. Что ж, монстры, играющие со страхами своих жертв — это всегда интересно. На этот раз Изнанка, кстати, мне напомнила уже не Сайлент Хилл, а скорее Внешний Мир из Mortal Kombat. Или Ад из DOOM-2016? Короче, постмодернизм никуда не делся.

Что сказать, все осталось на уровне, актеры играют по-прежнему отлично, сюжет лихо закручен, спецэффекты же от сезона к сезону выглядят все богаче. Местами настолько дорого-богато, что даже немного перебор, но так хотя бы видно, на что ушел бюджет.

Четвертый сезон содержит как «вот-это-повороты», но при этом не просто ставит все с ног на голову, а логично раскрывает тайны сюжета. Мы наконец-то узнаем, что произошло в лаборатории перед побегом Одиннадцать и почему вообще именно в Хокинсе творится такая дичь.

Географический размах сериала растет, уже не ограничиваясь одним городком. Действие перенеслось на этот раз в Неваду, Юту, на Аляску и даже в СССР. А следующий, заключительный, сезон обещает быть еще «глобальнее».

Ложкой дегтя стал неприглядный образ Советского Союза. Понятное дело, что сериал — трибьют восьмидесятым с их клюквой и ядерно-шпионской паранойей. Но с учетом современной международной ситуации вся эта клюква выглядит грустно и раздражающе. Ради справедливости стоит сказать, что армия самих США в этом сезоне показана сборищем бессердечных параноиков и убийц, которые без суда и следствия готовы застрелить школьницу из-за смутных подозрений, открывают огонь на поражение по малейшему поводу и без, расстреливают мирных жителей, применяют пытки. Так что в ура-патриотизме братьев Дафферов не упрекнешь, просто время для шуток про «злых русских» сейчас очень плохое.

Немного удивляет, что Одиннадцать испытывает такие проблемы с общением в новой школе, вроде не вчера из лаборатории сбежала, уже должна влиться в человеческое общество. Впрочем, индивидуальных проблем никто не отменял, психологических травм она пережила достаточно.

А вот что удивило сильно, это то, что гонения на D&D в связи с «сатанинской паникой» в США, оказывается, действительно были в реальности! Настоящее безумие. Ладно еще «наезды» общественников на рок-музыку, Голливуд и комиксы, это как-то еще можно понять, но трудно представить себе что-то более безобидное и далекое от оккультизма и насилия, чем настольные игры! Черт возьми, человечество не устает меня разочаровывать.

Что до тематики сезона, то тут, помимо того, что «Очень странные дела» не перестают быть гимном подростковой дружбе, поднимается тема нетерпимости общества к тем, кто не похож на других, имеет какие-то нетривиальные вкусы и увлечения.

Впрочем, что касается злополучного Эдди, то он персонаж неоднозначный, ибо помимо «сатанинского» имиджа, он изгадил себе репутацию торговлей наркотиками, а это уже выходит за рамки образа склонного к эпатажу, но безобидного веселого раздолбая. Понятное дело, он не дьяволопоклонник и не убийца, но и на невинного агнца не тянет.

Ну и, кстати, об опасности религиозного фанатизма лишний раз этот сезон напоминает.

Итог: «Очень странные дела» снова не разочаровали. Еще больше мистических загадок и невероятных разгадок, еще больше экшена, еще больше напряжения. История прОклятого городка Хокинса движется к финалу и, будем надеяться, финал будет достойным предыдущих четырех сезонов.

Смерть, что пришла из песков

Фильмов о всевозможных мумиях было снято с добрый десяток, а может быть и два. И все они, на мой взгляд, сильно уступают данной картине режиссера Стивена Соммерса. Успех картины последовал незамедлительно. Тому есть несколько причин.

Во-первых, это не стандартный фильм ужасов, а эдакая смесь ужастика и фильма с хорошим юмором, за что спасибо Броендану Фрейзеру и Джону Ханне. Такой подход был в новинку, сыграл положительно, нашел своих поклонников.

Во-вторых, технические возможности в кинематографе дошли до такого развития, когда можно было показать мумию, как мумию, а не как человека, завернутого в бинты и которому не особе веришь. В этом же фильме действительно видишь перед собой умершего несколько тысяч лет назад человека, который восстал из мертвых.

В-третьих, отличные актеры, которые прекрасно передают эпоху начала XX века, в котором и происходят события.

Фрейзер исполняет роль Оконнела. Это классический главный герой. Высокий, красивый, смелый, готовый спасать и влюбляться в главную героиню.

Вайс играет библиотекаря. Примерная молодая девушка, которая добросовестно училась, познавала науку, а теперь стремится помочь главному герою.

Ханна изображает брата главной героини. Тоже типичный помощник главного героя. Он недотепа, разгильдяй, вечно попадает в неприятности, из которых его приходится выручать главному герою.

Вослу демонстрирует злодея. Ужас из прошлого, который готов на все, чтобы воскресить свою любимую. Такая мотивация злодея подкупает зрителя. Он олицетворяет собой ужас, но при этом действует во имя любви к женщине, с которой никак не мог быть при жизни.

Веласкес появляется в этом фильме только в начале, играя красавицу-наложницу, избранницу фараона, которую и хочет воскресить злодей. В небольшой роли она сумела передать загадочность, грацию и сексуальность той далекой эпохи.

Фильм насыщен действием, не дает засидеться, заставляет переживать за героев. Здесь есть все, что нужно подобному фильму: перестрелки, погони, драки. Особенно запоминается полет на самолете в песчаной буре. Отличное решение сценаристов.

«Мумия» и сегодня отлично подойдет для семейного просмотра. Это увлекательное и интересное кино о любви, приключениях, дружбе.

9 из 10