Хисаиси Джо. Отзывы на фильмы — стр. 2

Нефритово-изумрудный лес, пахнущий немыслимым можжевеловым дурманом, цветущими травами, сладкой росой только что прошедшего дождя. Желтое солнце, хитро выглядывающее сквозь густую листву и сплетения множества бамбуковых рук, жарким топленым маслом разливается по земле и согревает всех и все вокруг. Ночь отступает без капитуляции, утро приходит в свои чертоги. Нежное журчание листвы, так похожее на разговор двух влюбленных — и каждая фраза как признание в вечном, как клятва на века. Тихий шепот воды, струящейся горным хрусталем из ручья и неторопливый шаг старика Такэтори, отправившемся вглубь зеленой бездны, ибо лес для него — древний и неизбывный — есть всем смыслом жизни и источником существования. Обычный собиратель бамбука, обделенный очень многим, но при этом довольствующийся малым. Впрочем, не знал он, что в это утро — одно из многих, на первых взгляд, и совсем неотличимых от иных — его жизнь изменится, когда он найдет, совершенно неслучайно, заключенную в тонкий ствол бамбукового деревца крохотную девчушку. И это было лишь начало в удивительной истории, что развернулась как среди уюта маленьких японских поселений, так и среди суетности большого мира.

Нежные, чувственные, добрые и в то же время пронзительно мудрые черты юной Кагуи, смешливый изменчивый лик старика Такэтори, суровые, выточенные ветрами и снегами лица крестьян, изысканные черты вельмож, будто покрытые бесстрастностью и безэмоциональностью масок… Природа, которая кажется истинным воплощением вечности. Здесь жизнь есть такой каковой она должна быть: без притворства, без лукавства, без предубеждений и подавлений. Здесь каждый есть неотьемлемой частью чего-то значительно большего. Искрящееся щебетанье птиц, шум деревьев под порывами ветров, разливающийся розовыми бутонами цвет, чей аромат проникает буквально в мозг, чаруя и гипнотизируя. Гармония всеобщего сосуществования на равных.

«Сказание о принцессе Кагуя» знаменитого японского мультипликатора Исао Такахата, ближайшего и самого способного ученика великого Миядзаки, на первый взгляд поражает неброской простотой своей рисовки, так кардинально непохожей на всю существующую современную японскую анимацию с их резкими штрихами, гротесковыми чертами и яркостью красок, подчас чрезвычайно слепящих. Впрочем, условия для реализации продиктовал и сам выбранный Такахатой материал, лежащий в основе сюжета, а именно древняя, датированная еще Х веком сказка «Повесть о старике Такэтори», которую можно смело назвать прародительницей всех фантастических историй. Причем аниматоры к сказке об инопланетной девчушке Кагуе, оказавшейся принцессой, обращаются далеко не в первый раз; работа Такахаты уже пятая по счету, но, пожалуй, и объективно, и субъективно самая лучшая, не сравнимая ни с отстраненным творением Кона Итикавы 1987 года «Принцесса с луны», ни с ускользающей пустотой «Клэр» Милфорда Томаса. Избрав исключительно чистую форму рисовки, уходящую корнями к классической японской живописи, нежными штрихами акварели и карандаша оживающей, воскресающей и возвращающей к истокам, Такахата выхватывает как отдельные, наиболее важные для повестования детали, так и создает полновесную художественную панораму, смешивая реализм рисовки с притчевой тональностью самой истории принцессы Кагуи, пришедшей буквально из ниоткуда, чтобы перевернуть мир старика Такэтори, который уже и не мечтал, что жизнь его вновь приобретет новый смысл. Примечательно и то, как в ленте сама палитра красок играет важную роль для постижения сюжета. Теплые тона сменяются густыми, значит грядут непростые времена и тяжкие решения; иногда цвета тускнеют, тают, становятся бесплотными. Грусть, тоска, страдание. Потом — игра красок, всплески ярких цветов. Эмоциональный подъем, неподдельные эмоции.

Для работы Такахаты характерна ускользающая красота, поиск того, самого главного момента, нравственного камертона из множества, ибо едва ли «Сказание о принцессе Кагуе» это лишь история о старике и его названной дочке, о его слепой любви к ребенку, во имя которого Такэтори предал свои идеалы, предал в конце концов самого себя, подменив искренние чувства материальным, которое так или иначе, но есть губительным, опасным, деструктивным. Не этого желала для себя Кагуя, выросшая столь же быстро, как новорожденная луна, как сакура, напитанная божественным светом! Лишив ее свободы, сызнова заточив в клетку из золота и яшмы, назвав этот безжизненный каменный гроб, этот дворец ее домом, старик-отец горько ошибался на счет своей дочери, не желающей принадлежать никому и никогда, кроме себя самой. Почитать своего спасителя, уважать его и любить как самое родное, что у нее есть на Земле, любить так, как лишь она способна, но не бояться. Или это преступление — желать свободы?

Однако не только об этом повествует Такахата в своем сказании, полном до краев нюансов, штрихов, дополнений, каждый из который дает свой, правильный ключ для постижения заключенной в нарратив Истины. Наблюдая за быстротечным ростом принцессы, аниматор следит и за тем, как меняется время, эпоха вокруг нее. Она становится ровесницей цивилизации, будучи ее самым добрым и самым верным дитя, присланном на Землю, чтобы изменить нас самих, изменившись при этом самой. Познав всю сладость и горечь, без которых нет в человеческих чувствах именно всего человеческого, всю радость и боль, что испытывает сердце, стучащее по воле божьей, узнав высокую цену тяжко добытой любви и дешевизну легко приобретенного богатства, принцесса с Луны увидит как на смену одной власти придет другая, как желание возвыситься над остальными приведет лишь к упадку, но это лишь самая видимая и самая ничтожная расплата за жажду прорваться вверх, любой ценой, немыслимой без утрат духовности. Впрочем, такова и вся история человечества, и человек вот уже в который раз сбрасывает с себя цепи условностей, и идет в никуда, считая, что там, в белесой неизвестности, будет лучше. Увы, это не так. Кагуя не осуждает, а лишь призывает быть людей людьми, оставаться такими, невзирая ни на что. И в этом она созвучна гуманистическим идеям самого Такахаты, для которого жизнь — прекрасна, а человек — не так уж плох, стоит лишь приглядеться пристальнее и внимательнее.

Этот фильм навсегда останется в моей памяти. Возможно, он слегка европеизирован, подан западному зрителю в понятной форме, но я могу сказать, что это прекрасный, совершенно прекрасный повод не отказываться от японского кинематографа и дальше.
Красивая сентиментальная история о человеке, нашедшем себя в совершенно непредсказуемом русле, в необычном деле. Будучи музыкантом, тонкой натурой, дышащей музыкой, влюбленной в звучание виолончели, главный герой фильма оказывается в сложной ситуации, когда в поисках денежного дохода он обретает занятие, на которое мало кто согласился бы, - работу в похоронном агенстве. И не просто организацию похорон, заказ гроба и транспорта, а именно выполнение основной церемонии - подготовки тела покойного к прощанию и отправлению с мир иной. Все это совершается на глазах родственников и требует большого уважения, точности действий, мягкости и неспешности, - на все это способен музыкант,... но не слишком рада, например, его супруга, от которой ему приходится какое-то время скрывать, куда же он устроился работать.
Очень интересная фабула, о выборе, о самоопределении, и (что очень красиво умеют показывать японцы) о соблюдении традиций, сохранении культурного наследия в поколениях. Неторопливое исполнение похоронной церемонии показано очень детально и пробуждает самые трогательные эмоции, у каждого, кто терял близких. Но при этом фильм совсем не трагичный, а светлый и ясный. После концовки хочется сразу побежать и обнять любимых людей.

Ох, как же это было странно. Странно, временами непонятно, но интересно и красиво. Я читала книгу Дианы Уинн Джонс, но не топлю за дословные экранизации и вполне доброжелательно отношусь к любым переосмыслениям, лишь бы результат был стоящим.

И этот мультфильм довольно хорош. Это всё ещё история о девушке, превращённой в старуху, вынужденной искать новое место в жизни и нашедшей его в волшебном замке. Но я и подумать не могла, что кто-то захочет взять эту сказку и вывести на первый план антивоенный посыл — для меня это стало лёгким шоком. И хоть я не люблю военную тематику, должна признать: получилось занятно.

Анализировать все отхождения от первоисточника и бухтеть "Никанон!" в данном случае, конечно, совершенно неуместно, но выбивающиеся моменты всё же отмечу.

• Мне не очень понравилось, что Софи схлопотала проклятье не по своей вине, а будто бы из-за Хаула, и ведьма сама направила Софи к нему.
• И чувства у главной пары взялись как-то сразу и непонятно откуда.
• Ах да, замок страшненький. Понимаю, что его выдерживали в едином стиле с появившимися на экране боевыми машинами, но симпатичней от этого понимания он не становится.
• Хаул здесь ведёт себя серьёзней, чем в оригинале, и оттого довольно странно смотрится, когда он после боевой схватки впадает в истерику из-за сменивших цвет волос. Эпизод, конечно, забавный, но оказался не к месту, лучше было обойтись без него.
• А сила Софи и метаморфозы её облика так вообще никакого обоснования не получили.

В остальном всё было здорово. В мультфильме чарующая атмосфера, приятная музыка и красивый визуал. Умиротворяющие пейзажи, угнетающие панорамы бомбёжек, совершенно волшебные комната Хаула и сцены с танцующими звёздами. И милейший Кальцифер (хотя книжный злючка-колючка мне всё же ближе).

В общем, мне понравилось.

Сижу и думаю. Фильм коснулся темы, которую не принято обсуждать, которую бояться и не хотят замечать. А ведь главный герой сказал правду. Люди смертны. Умрем все, но в каждом народе свои традиции подготовки, прощания, захоронения и памяти умерших. Вспоминаю чудный мультик о традициях в Мексике, которые меня тоже сначала просто шокировали : ходить всей семьей на кладбище, петь там песни, устраивать иллюминацию, веселиться, рассказывать перед портретами обо всем случившимся по эту сторону жизни...
Это так не похоже на наши традиции : 9 и 40 дней, закрытые зеркала, блины и кутья, наряду с "царствием небесным" по- язычески желать "землю пухом"...
И тут совсем чужая культура ухода на небесную радугу. Почему этой профессии стыдятся и не уважают?
Когда вместе с главным героем я поняла, с чем он перепутал "спокойную" работу, а потом с ним вместе отправилась на его первое задание к старой леди, ушедшей на радугу две недели назад...я думала, что отключу фильм, не досмотрю.
Только мой перфекционист не дал этого сделать!
Я ему благодарна. Потому что к концу показа я поменяла своё отношение к этой профессии, к главному герою и ко всему происходящему.
По сути он помогает людям в самые тяжелые минуты, делает это не только профессионально, но , (главное!) с добротой и уважением . Он старается облегчить людям эти минуты . Благодаря ему, остающиеся запоминают своих родных и близких спокойными, красивыми и умиротворенными. Они узнают родные черты, они оттаивают сердцем, они даже благодарят главного героя.
И пусть чужая культура, с их вечными поклонами, с прилюдным омовением, переодеванием и макияжем... Мы понимаем эмоции людей и сопереживаем им. Сцена, когда главный герой, вспоминает лицо своего ушедшего отца, одна из самых сильных в фильме.
Понравились актерские работы Масахиро Мотоки в роли молодого Дайго и , особенно, Цутому Ямадзаки, в роли хозяина похоронного бюро. Атмосферная музыка, красивые пейзажи.
Очень необычный и запоминающийся фильм. По -восточному мудрый.

Интересный мультфильм , очень занимательная история.
Я практически и не смотрела аниме ранее , не любитель этого жанра, но это мне понравилось.
Возможно потому что история очень любопытная , но в принципе старая как мир.
Надо верить в свои силы, преодолевать свой страх, и тогда можно победить любого врага, даже волшебником , как в этой сказке.
Любовь всегда творит чудеса и любимый человек прекрасен в любом обличии и возрасте.
Горячее сердце может делать дом и окружающее прекраснее и теплее , а дружба конечно это самое прекрасное и вечное.
В фильме много сцен войны , но именно дружба и поможет предотвратить эту войну.
Герои понравились несомненно . Софи прекрасна в любом виде была. Но конечно некоторые были просто неповторимы. То , каким увидели авторы фильма Кальцифера и ведьму просто поразило.
Фильм очень отличается от книги и я не знаю хорошо ли это или плохо. Именно здесь в аниме я увидела смысл, а книга , хоть и любопытная как- то не произвела на меня впечатления, я его как то там пропустила .
Понравилась рисовка, картины окружающего мира замечательно нарисованы, что высокие горы, что луга с разноцветными травами, что набегающие волны и одинокий домик в долине у реки. И такую красоту действительно надо было защищать, за что и боролся герой фильма волшебник Хаул.
А дом был очень оригинальным. Придумано великолепно было - и внешний вид, такой несуразный и внутренность, детали которой хотелось рассматривать, ведь они постоянно менялись. И конечно то, как старалась Софи создать уют в этом замке и во что он превращался после ее вмешательства было показано очень красиво.
Оригинальное получилось аниме.

Милая, добрая история, которую посмотрела вместе с дочкой. Очень семейная и домашняя, и в то же время полная чудес и волшебства. Того волшебства, которое бывает в детстве. Того, которое присутствует как часть мира. Ведь на новом месте, куда переезжает семья с двумя девочками, у них в соседях оказывается таинственное существо, король леса, тролль из детских сказок. Он невидим взрослым, но понемногу начинает показываться девочкам, которые открывают для себя новый мир. Учатся дружить и заботиться, отвечать не только за себя, переживать и прощать.
Подкупило отношение взрослых-они не стали высмеивать рассказы девочек о сказочном существе, не отмахиваются от рассказов девочек, не называют выдумками. А с уважением относится к их внутреннему миру и чувствам. И девочки в ответ растут добрыми, открытыми, живыми и непосредственными. И эта любовь, доверие и забота видны во многих сценках и мелочах. Аниме наполнено не только милыми и человечными героями, красивыми пейзажами, но и чувствами. Какие то сюжетные моменты остаются без объяснений, оставляя простор для фантазии зрителей. А какие то получают объяснение, порой неожиданное.
Когда-то, много лет назад, это аниме показалось мне слишком детским. Сейчас же я могу сказать, что это именно семейный фильм, в котором в каждом возрасте можно найти что-то интересное. А ещё он очень теплый, человечный, местами смешной и трогательный, и полный очарования и чуда.

Конечно, сложно написать что-то уникальное по поводу фильма Хаяо Миядзаки. "Ходячий замок" общепризнанно считается одним из его шедевров, и это факт. Данное аниме я полюбила задолго до прочтения книги, и вот недавно посмотрела, что говорится "по горячим следам", непосредственно после прочтения. Вот и отзыв, кстати. Часто сталкиваюсь с боязнью некоторых знакомых читать книгу, боязнью, что впечатление о фильме обмельчает и сотрется. Так вот, беру на себя смелость вас заверить, что бояться ровным счетом нечего. Сколь прекрасна книга, столь замечательно и аниме. Миядзаки до определенных размеров сократил сюжет книги - это естественно, воплотить весь сюжет за несколько часов невозможно.Есть некоторые отступления, но незначительные, на мой взгляд. Аниме служит отличной иллюстрацией к книге. Миядзаки заботливо подошел и к воссозданию внешности героев, и к пейзажным зарисовкам, и к бытовым мелочам. И все же, очевидно, Хаяо создал великолепный анимационный фильм, воплотил чудо на экране, но все же главные почести отдавать надо автору романа. Нужно признать, что без книги Дианы Джонс не видать нам такого чудесного воплощения, таких небывалых приключений, такой красивой истории любви!