Отзывы на фильмы Мартина Ландау

Признаюсь сразу, у меня было скептическое чувство перед просмотром данного фильма. Стандартный набор Депп-Бертон, на пороге 2000-го, ну что я там не видела. Тем более, что фильм то как оказалось я уже видела, смутно и давно.
Но вышло так, что фильм из разряда «все сошлось».
Бертон давно известен своеобразной театральщиной, любовью к готике, мрачности, Джонни Деппу и к своей жене. На сей раз без жены))
И эта история как нельзя лучше подходит под мир Бертона.

Молодого констебля Икабода Крейна из Нью-Йорка отправляют в Сонную Лощину для расследования серии убийств. А попросту ссылают ибо намозолил он не только глаза, а и мозги судебным властям своими новыми методами расследования преступлений, доказательной базой. Мол, ежай милок к фермерам. Там и практикуй свои новые методы. И как знали куда отправить практичного и рационального Икабода. Туда, где скачет Всадник без головы, где красавица Катрина рисует странные символы, где пауки и оголтелые бабы)

С первых кадров в фильме все время что-то происходит. Если не Всадник скачет, то Икабод падает в обморок. Надо сказать это вносило изрядную долю юмора. Между падениями в обморок он без дела не сидит. То могилы роит, то в бумажках роится, а еще и юную красавицу заприметил.
Визуализация на очень хорошем уровне. Даже сейчас некоторые кадры вызывают содрагание. Каждый кадр идеально вписывается в готическую мозаику.
Вышла хорошая, мрачная и красивая сказка.

ТТТ. Сезон 2015, Тур третий за совет спасибо nastena0310

Год назад посмотрела новый мультфильм Тима Бёртона "Франкенвини" (Frankenweenie).
Историю про мальчика и собаку, снятую на основе старенькой короткометражки.
Много лет назад у Бёртона погибла собака. И свои чувства, переживания он вложил в этот фильм.
Снял сказку о желанном несбыточном чуде воскрешения.
Перед походом в кино я посмотрела тот давний фильм, отвергнутый студией Дисней якобы за излишнюю мрачность и трагичность. Но я в фильме увидела много света.
Крысоподобный бультерьер Спарки(Sparky) оказывается очень дружелюбной, весёлой собакой.
Недаром его ласково называют Крошкой (weenie - американизм, означающий "младенец, кроха, крошка") и Искоркой.
Хотя последнее скорее не намёк на его игривый характер, а отсылка к электрическим искрам, воскресившим щенка. Мальчик Виктор(названный в честь героя романа Шелли "Франкенштейн") в фильме необыкновенно обаятелен, симпатичен, душа его согрета родительской любовью и взаимопониманием (Хотя мама с книжкой на диване иногда выглядит пофигистичной), он унаследовал это умение любить.
Франкенвини образца 1984 года - серьёзная драматическая история, современный мультфильм, взявший за основу его сюжет и главную идею, щедро посыпан стёбом, сатирой, отсылками к старым картинам мастера и известным произведениям в жанре ужастиков.
Мэр открыто заявляет, что день города - это его праздник. Увлечённого наукой учителя физики заменяют мускулистой физкультурницей, заставляющей по секундомеру на время решать стандартные задачи. Суеверная девочка гадает на кофейной гуще кошачьих экскрементах.
Действие происходит в Новой Голландии (там же, где разворачиваются события "Сонной лощины") и пожар на мельнице кочует из старого фильма в "Лощину", а потом в мультик. Разъярённая толпа обывателей, бегущая за существом не совсем обычным, выходящим за рамки общепринятых
норм, сразу напоминает об "Эдварде Руки-Ножницы". Хотя и взята из первого "Франкенвини".
А хозяйка кошки - вылитый труп невесты.
Ни мутант Годзилла-черепашка, ни летучая котомышь, ни свирепая невидимая рыба не пугают, они воспринимаются c улыбкой, как красная рука, зелёные глаза или чёрный треугольник с топором из старых пионерлагерных страшилок. Кладбище домашних животных с крестом из косточек выглядит стильно.
Музыку к мультфильму написал Денни Эльфман(тот самый, что писал музыку к "Алисе") и она такая же серьёзная, лиричная, трагичная и загадочная.
История о разумном, добром, вечном - о любви. О том что чудо(или удачный научный эксперимент) случаются не только благодаря знаниям, но и благодаря сердцу.
Электрический разряд сам по себе без упавших на щенка слезинок оказался бессилен. (Недаром у тех, кто пытался повторить воскрешение только ради победы в научном конкурсе, украв идеи Виктора, получались только злобные монстры).
А ещё Спарки очень очеловеченный. Выражение лица-морды, мимика, передача настроения просто необыкновенные!

Хоть это и мультик отнесем его к категории фильмов. Он уже давненько лежит у меня в папке, а я все никак не сподоблюсь его посмотреть, но каникулы такие каникулы, к тому же так внезапно отрубили интернет, я и подумала, почему бы нет?
Вся атмосфера очень напоминает всем известную игру «Сибирь», не знаю, уместно ли будет назвать это киберпанком? (Я не очень разбираюсь в этом направлении, хоть оно мне очень и импонирует).
А в общем и целом мне все очень понравилось. Девять тряпичных человечков с ярко выраженной индивидуальностью у каждого, которые вместе спасут наш омертвевший мир. Здорово же. Особенно я запала на Пятого, любителя игл, штопавшего всех раненых и конечно же ненормального Шестого, который за весь мульт не сказал и трех слов, ну разве что: «Щас-щас-щас…» и «Вспоминай!». Он был до ужаса трогательным. И у него на шее висел гигантский ключ.
Если брать ассоциации, все эти номерные имена напомнили мне Инквизиторских Тварей Криса и Джена, только там их было пятнадцать, и половина была уже мертва, но это не суть. И Твари были жестокие и злые. Но аналогии просматриваются: взять например, Восьмого и Девятого из Тварей – близнецы, друг без друга никуда, и Третьего и Четвертого из мультика – та же история. И много других похожестей, не буду грузить матчастью тех, кто не в теме.
И напоследок. Думала почему-то, что это творение русских умельцев и отличный перевод только подтвердил предположение, но нет. В титрах всплыл небезызвестный Тим Бертон, но в сотрудничестве с Тимуром Бекмамбетовым, так что частично я все-таки была права. Кстати, только сейчас заметила, что инициалы у них одинаковые…

История о том, как печальный мультик о потере питомца превращается в ужастик, чем-то напомнивший мне гремлинов, а потом возвращается к лирической концовке.

Хотя это и не фильм, почерк Бёртона конечно и здесь узнается: в атмосфере, в героях, в металлической арке над входом на кладбище. Мне понравилось, как обыграна история Франкенштейна. В Викторе приямо видишь ученого, ведомого одной лишь мыслью, хотя здесь все получилось с первого раза, работать над проектом днем и ночью не пришлось.

Бёртон как всегда великолепен в визуальном. Особенно впечатлил момент, когда Виктор в первый раз проводит свой эксперимент, как электричество проходит по всем деталям, а потом постепенно сходит на нет.

Часть с монстрами была очень неожиданной и сильно выбивалась из настроя мультика, хотя возможно так и было задумано. Гремлинов я невзлюбила еще с первого просмотра, поэтому ассоциации для меня не сыграла на руку мультику. Думаю, если бы это была просто история мальчика и его собаки, мультик понравился бы мне больше. Понятно, что детям с монстрами будет смотреть интереснее, но для меня эта часть ничего не добавила.

Невероятная сила любви к питомцу

Тим Бёртон снова радует нас своей замечательной премьерой, на этот раз это мультфильм.

Виктор Франкенштейн — у него нет друзей, он очень любит науку, но больше всего он любит своего пса — Спарки. И когда с ним случается несчастный случай, Виктор не может это спокойно пережить. Он решает оживить Спарки с помощью физики, и хоть горожане этого не принимают, а одноклассники завистливо пытаются повторить опыт Виктора, у них ничего не получается. А все дело в чем? Все дело в любви.

Персонажи, готическая обстановка, сюжет все в стиле Тима Бертона. Весь мультфильм довольно мрачноватый, но тем не менее он интересный, особенно мне понравился трогательный конец, под который я не смогла сдержать слез. Прекрасно понимаю Виктора, сама когда-то потеряла любимого кота и я бы тоже сделала бы все, чтобы вернуть его к жизни.

«Франкенвини» — очередная премьера от мастер Тима Бертона. Мультфильм о любви мальчика к своему питомцу, ради которого он готов на отчаянные эксперименты. Но мультик, действительно не детский, не семейный, а для любителей готики и для любителей творчества Бертона. Смотрите, наслаждайтесь, мне мультфильм очень понравился. В нем есть страшилки, юмор и много — много интересного.

«Для нас — домашние животные всего кусочек жизни, для них — мы вся жизнь.»

Фильм очень красивый. Смотришь и наслаждаешься каждым кадром. Я понимаю, что это фирменный почерк Хичкока. Он перфекционист по постановке сцен фильма, всё в кадре продумано до мелочей, ничего лишнего, всё на месте. После выхода каждого из его фильмов пополняется коллекция культовых кинематографических сцен. В этом фильме две такие сцены: пикирующий самолет над кукурузным полем и сцена среди скульптур Голливуда.
У фильма неплохой динамичный сценарий. Детектив с неожиданными поворотами сюжета, весь фильм держал в напряжении. Сначала всё было не понятно, запутано, но интересно. К концу всё сложилось в целостную логичную картину. Плюс немного романтики и милая любовная история с роковой блондинкой.
Импозантный ,самоуверенный Кэри Грант был так хорош в главной роли, что Ян Флеминг увидел в нем своего Джеймса Бонда. Хотелось бы отметить отличную, эталонную работу оператора Фильм, конечно, не абсолютный шедевр, но отличный приключенческий триллер. И что мне еще нравится у Хичкока , в его фильме есть много хорошего ,добротного юмора.
Рекомендую к просмотру на один вечерок всем любителям остросюжетных детективов.

Сонная лощина всегда была моим любимым исключением из не особо любимого мной жанра хоррора. Наверное, хоррором этот фильм по современным меркам можно назвать только лишь с натяжкой, но для сжимающейся от каждого шороха меня этого вполне достаточно, чтобы залезть под одеялко и прятать в него лицо на особо страшных моментах :)

В фильмах Тима Бертона практически каждый кадр - это произведение искусства, и Сонная лощина - не исключение. Просто хочется делать скриншоты всего подряд и ставить обоями на телефон, комп, планшет, и вешать на стенки. Мои, наверное, любимые кадры - эта черная карета и черный лес на синем фоне в конце начальных титров и сразу после этого Крейн на фоне деревушки.

Кстати, деревушка совсем не похожа на американскую, до этого просмотра я как-то совсем не придавала значения тому, что там постоянно говорят Нью Йорк и была уверена, что дело происходит в Англии. Наверное, отчасти потому, что все актеры - британцы и говроят они соответственно, отчасти потому что снимали в Британии.

Поняла, что молодой Депп мне нравится несомненно больше теперяшного, игра его кажется более свежей, незапятнанной многолетней популярностью. Такой классный получился неумеха-Крейн, то и дело падающий в обморок и сваливающийся с лошади.

Прекрасный атмосферный фильм для поколонников Бертона, тумана, леса, карет и безголовых всадников!

Нельзя не признать за режиссёром картины умение снимать атмосферные фильмы. Жутковатый мистико-магический ореол на сей раз подвергается критическому переосмыслению с позиций науки и разума - молодой герой, амбициозный адепт новой философии и веяний нового века, отправляется в проклятое место, дабы выяснить причину начавшейся там серии зверских убийств и предотвратить кошмарную резню.

Кстати, на Деппа здесь на удивление приятно смотреть (после утомившего множества фильмов последних лет, в том числе Бёртона, где актёр играет уже достаточно однообразно и узнаваемо, свежий взгляд оказался на пользу зрителю), в отличие - к сожалению - от более поздних работ.

Разумеется, не хочется развеять интригу фильма, однако никак нельзя не упомянуть, как любопытно и как непохоже кинолента обыгрывает классическое противостояние между суеверным миром, где царят магия и волшебство, и миром науки, опирающимся на факты и на их основе строящим логические умозаключения.

Несмотря на огромное количество убийств и крови, то и дело появляющихся по мере развития сюжета, фильму удаётся с одной стороны внушить зрителю ужас и заставить его трепетать всякий раз, стоит ужасному демону появиться на экране, с другой - не вызвать у особенно слабонервных представителей аудитории чувства отвращения к происходящему на экране (да, здесь буквально кровь льётся рекой, однако эти кровавые реки всякий раз ловко обыгрываются операторов и звукорежиссёром, что становятся не такими уж страшными. А неестественно большое количество этой кровавой жидкости на экране лишь подпитывает ощущение ирреальности происходящего, достигая необходимого эффекта: смерть показана, а отсутствие вызывающей рвоту реалистичности не настраивает зрителя против данной картины).

История же с воспоминаниями главного героя о матери вызвала определённые вопросы и, вероятно, предназначалась, чтобы объяснить его стойкую убеждённость в силе научных методов и анализа фактов (возможно, книга проливает больше света на данную историю и освещает историю становления персонажа).

Зрительнице особенно пришлось по душе обилие всевозможных занятных приборов, сконструированных лично Икаботом для научных исследований, однако, данный инструментарий использовался в фильме не так широко и всесторонне, как бы того хотелось.
Есть, правда, и оборотная сторона медали, сглаживающее огорчение от столь редкого использования инструментов: иные из трюков констебля выглядят весьма смехотворными (вспомнить, к примеру, химическую реакцию, почему-то подтверждающую одиночный сильный удар, срезавший голову одной из ранних жертв всадника), так что, возможно, фильму даже на пользу то, что злоупотреблять бравированием индуктивным мышлением здесь не стали.
В защиту же предыдущего высказывания можно заметить, что эта самая смехотворность и очевидная абсурдность подобных суждений, наряду с реками не вполне натуральной крови, также создают особую атмосферу для всей картины, так выгодно отличающую фильмы Тима Бёртона от всех прочих.

Старикам здесь место
Оценка фильма 6 из 10
Канадскому режиссеру Атому Эгояну удалось снять совершенно бескомпромиссный фильм. "Помнить" - это фильм с кулаками возмездия, задержавшегося на 70 лет. "Помнить" - это фильм о военных преступниках Второй мировой, о непотушенных печах Аушвица в душах и следах войны, разбросанных по всему земному шару. Сложно предположить, что двигало Эгояном как постоянным участником шорт-листа индикаторных Канн и Венеции: желание снять фильм по очень хорошему сценарию или гражданская позиция. Но в итоге зритель получил в "Помнить" крепкий стариковский триллер с соразмерным ритму жизни 80-90-летних течением сюжета.

Сюжетная основа фильма - возмездие Макса Розенбаума (Мартин Ландау), которое должно настигнуть блокфюрера из Аушвица Руди Курландера, уничтожевшего всю семью Розенбаума. Справедливости ради следует сказать, что блокфюрер - это низовая офицерская должность в фашистских концлагерях, унтер-офицер, но именно блокфюрер принимал решение об уничтожении заключенных. Мелкая фашистская сошка. Для поисков Курландера и его устранения прикованный к коляске Розенбаум привлекает страдающего устойчивой деменцией Зева Гутмана (Кристофер Пламмер), тоже бывшего узника Аушвица. Один - стратег, другой - слезящиеся глаза и дрожащие руки операции. Герои "Помнить" стары, немощны, но отнюдь не слабоумны в достижении цели.

Поэтому фашизм в "Помнить" показан не абстрактной тоталитарной черной-белой машиной хроники, фашизм - это персональная ответственность спустя годы. Благодаря мастерству сценарной работы Бенжамина Огуста в "Помнить" история о нескольких немощных стариках превращается в четко раскрываемый пазл о возмездии, кукловоде-колясочнике и маразматичном киллере. Эта история держит до самых титров. Ключом к истокам сюжета служит выбитый номер на руке каждого узника. Кому как не Розенбауму знать и понимать этот код? Случай противоборства в тройке Розенбаум-Курландер-Гутман - один на миллион, но именно на таких историях и держится кино. Как и идея "Помнить" - закрыть сразу двух пауков в одну банку. Поэтому при ближайшем рассмотрении можно указать Огусту на слишком кинематографично-постановочную историю.

Не сомневаюсь, что для зрителя "Помнить" станет фильмом трех основных вопросов. Имеет ли зло срок давности? Месть или возмездие показаны в фильме? И этично ли вершить самосуд в цивилизованном обществе? К сожалению, Эгоян как режиссер не смог выразить авторскую позицию по этим вопросам, а всего лишь рассказал хорошо просчитанную до мельчайшей детали историю. Но "Помнить" останется фильмом о фатальном изощренном возмездии и плохо режиссируемой боли, пронесенной через годы.