Оно Дайсукэ. Отзывы на фильмы — стр. 3

Перед нами раскрывается еще одна эротическая фантазия… ой извините, романтическая драма. А вообще я начну с названия: меня просто убивают авторы, которые дают своему творчеству вот такие названия – это ведь в жизни ничего не найдешь! Столько левой ерунды понавылазиет…
Ладно хоть ГГ не ОЯШ, а бродяга каких поискать. Да и в основу лег не простой сюжет, с прекрасной глубокой историей столетней давности, правда до жути недосказанной из-за чего убого выглядящей. Так же подняли проблемы неполноценной семьи и попытались создать драматизм ситуации (ключевое слово «попытались»). Из-за всего этого сама романтика уходит куда-то далеко, и совсем не является сутью сериала, а скорее живет как побочный эффект сюжета.
В общем, слив. Причем очень обидный, потому что идея очень мне понравилась!
А вот фильм меня порадовал! Во-первых сильно выросла графика и рисовка персонажей стала поприятнее. Во-вторых вся мистика сериала испарилась и сюжет заполнился реальными фактами, благодаря которым все становиться яснее, внятнее, адекватнее и вообще интересно!
ОВАшки же чистой воды фансервис «историческим вставкам» сериала. Как фансервис они сделаны очень хорошо: красивая графика, милая история, отсутствие попыток нелепо драматизировать и налет легкого юмора. В общем, под конец исправились окончательно и оставили доброе впечатление о фендоме.

Графика очень красивая, но по сути это очевидно – 2010 год все-таки (кстати, по этой же причине это аниме во всем посте имеет больше всего просмотров на полке – мне порой кажется, что люди кроме онгоингов редко что еще смотрят). Но потрясает она лишь в красках, анимация самих персов странновата, да и старые рисовки как-то более детализированы (та же Волчица у Brains Base куда краше). Музыку я не помню вообще. Сюжет, накрученный переверченный, но в последней серии понимаешь, что все очень даже просто, это сценаристы обошли с тыла, покрывая все мишурой. Но мистическая составляющая действительно иногда захватывала (особенно на фоне унылых школьников).
Самое запоминающееся в аниме – это персонажи. Мне очень понравились все девушки – как правило на их плечи и легла основная мистичность. Очень понравился «сумасшедший ученый» - к представителям науки у меня всегда была слабость. И Шизуо, конечно, секс, тут уж от своей женской сущности не отвертеться. Ну и русский негр - это конечно надо было додуматься xDDD
Но для меня аниме не стало ни шедевром, ни любовью. Опять же мистика не мой жанр, а вот как повседневность мне понравилось.

Китайцы, ангелы, демоны, индийские принцы, английская аристократия, детектив, потусторонний мир, воспоминания – какая-то сумбурная каша из событий, которые не запоминаются и не несут никакого значения. Второй сезон мне понравился больше. Почему? Потому что у него была причина. Там был новый главный герой, и он тащил на себе весь сезон – медаль блондину за подвиг!
Графика и музыка косили под готическую, и вроде как, даже получилось. В принципе все смотрится лаконично и грациозно, но без сюжета на это как-то пофиг.
Вот зачем в сёнене делать такую толпу яойных персонажей? Там вообще ни одного мужика не было! Почему же высмотрела все… Я люблю драки, красиво поставленные сражения, красиво нарисованные, разжеванные и длинные. Там такое было, не много конечно, но то что было мне очень понравилось. Когда начали рассказывать, откуда у кого из прислуг такие странные и аховые способности было интересно. И вроде как всё.
Вещь очень коммерческая, от чего и популярная (у девочек средних классов и фудзеси), но благодаря этому они смогли вбухать побольше денег во второй сезон отчего он вышел красивее.

Это единственный опенинг который я помню до сих пор и, наверное, никогда не забуду. НИКОГДА!
Первая серия полностью посвящена этому чертовому рогалику и становится не понятно что за «хенно моно дес ка?»
А потом треш и хардор!!! Шучу )) Обыденная повседневность отаку и ее одноклассников – нормальных девочек. Все анимешницы – школьницы наверняка увидят себя со стороны. Очень обыденно, очень жизненно, очень смешно, да чего уж там – просто шикарно!
Огромное количество отсылок, к другим аниме, невероятно кавайная рисовка, наличие цундэрэ, мое-мегане и близняшек – шикарно!!
Но сюжет оказался еще интереснее. Если во всех предыдущих сериалах нам показывали «самый сок», самые значимые события – комикет, косплей, создание додзинси и т.д. То в Лакисте нам показывают чистейшие будни отаку, как она играет в ММО, пялит аниме, покупает новую мангу, ходит в школу, смотрит аниме вместо того чтобы готовится к тестам, ездит за город с друзьями, посещает храм на новый год и т.д. и т.п.
И почему так интересно смотреть на себя со стороны?
А препод-отаку? Такого еще поискать Качаться всю ночь вместе с училкой
И все же Лакиста не для всех, ее не в коем случае нельзя смотреть «начинающим анимешникам», иначе будет скучно и не понятно
ОВАшка – это просто подарок небес! Впервые на моей памяти люди реально сделали «фансервис»! Такой «сервис» я хочу и такого можно очень-очень много!
ОВА полностью остается верна сериалу, и опускается просто в самые дебри пародий, откровенных и узнаваемых, жанрово становясь чистейшей комедией. И это было потрясающе
Много вещей в нашей жизни проходят незаметно и забываются практически моментально. Ну, просто невозможно вспомнить свой день неделю назад, или в прошлом месяце во вторник. А Лакиста делает каждый такой обыденный момент/день очень значимым и важным. За что ей огромное спасибо

О-хо-хо, позаримся! Все же сколько людей, столько и мнений. Как обычно выдавлю свое. Тут, кстати, Реанимедия виноваты, что начала смотреть; дело было в обед на работе и с озвучкой. По существу – ОЯШ и гарем, напичканный как принято мистическими сюрпризами и японским юмором. Сюжет? Ну что вы… Они пинали балду, ходили на пляжи, плавали на острова и что там еще в гаремниках модно? Лично для меня все выехало на персах: Юки – любить-обожать, Микура – каваится-ржать, Ицки – тащится-западать, Кён - над сарказмом улетать. (для меня:) Весь сериал они тащат гроб на спине по имени Харухи (ненавижу цундере). О том, что мир продуман и невероятен + замуты с «Бог - это Кен? Или Харухи или Юки и т.д.» не увидела, не прочувствовала. Бесконечная восьмерка меня и вовсе выбесила – я тупо мотала. У сериала есть шикарный оригинальный фантастический стержень, потрясающие герои и из этого слепили школьную комедию. Не мое. Либо фантастика, либо школа.
Вот фильм мне очень понравился. Это то самое чувство, когда ты долго высматривал фендом и когда уже все как родные, нам выдают новую интересную историю. Чувствуешь себя потрясающе (да еще и главного раздражителя долго не было в сюжете). Очень мило раскрыли Юки
Ну вот, опять говорю не о сюжете, а о персах. Но это вообще бич 90% аниме: "Давайте сделаем классных персов и пусть они 11 серий балду пинают, а в 12 уж че-нибудь придумаем!"
Итог: фансервис на 10+

«Хоримия» — очень милое, и забавное, и уютное, и жизненное аниме.

Первый сезон мне когда-то безумно понравился, и я боялась, что при его повторном просмотре впечатления будут уже не те, но нет, получила удовольствие, как в первый раз.

Похоже, создатели не рассчитывали на такой успех и поэтому сперва всю мангу впихнули в один сезон, многое выкинув, но всё равно история получилась очаровательной.

Второй сезон, в принципе, был не нужен, и приступала я к нему без каких-либо ожиданий. Идея показать пропущенные в первом сезоне фрагменты казалась мне странной. Но нет, в целом всё выстроено органично. Здесь собрали кучу миниисторий на разные темы, плавно перетекающих друг в друга. Получилось как большая хорошая OVAшка. Сюжет и персонажей она особо не раскрывает, но позволяет провести чуть больше времени с полюбившимися героями.

Первый сезон был душевнее, здесь же больше упора на юмор. Над первыми сериями я просто ухахатывалась, они прекрасны и явно будут пересматриваться. А вот с середины сезон провисает — и сюжетно пустой, и юмор становится низкосортнее. К тому же впечатление подпортили истерики героини на пустом месте. Но создатели знали, как вернуть моё расположение — флэшбек о родителях Хори заставил пищать от радости. Жаль только, мало показали.

Я честно пыталась всю первую серию относить к этому серьезно. Искать какой-то смысл и логику. Но после радиошоу и караоке поняла, что это бессмысленно. 24 серии концентрированно-няшного бреда обо всем на свете. 4 (сперва) девушки, заканчивающие старшую школу готовы поговорить на любую тему: влияние группы крови на судьбу, что лучше надеть на свадьбу кимоно или платье, от чего растет грудь и насколько мило быть неловким очкариком, и да! о том, с какой стороны нужно есть шоколадный рогалик.
Персонажи максимально типичные: отаку, близняшки (одна из которых умная и серьезная, вторая рассеянная и глупенькая), пышногрудая моэ. Стиль их общения и высокоинтеллектуальность разговоров не позволяет поверить, что им 17 лет. Как и большеглазая рисовка, которая и стала символом кавайного аниме. Хотя... я не припомню настолько типично слащавой рисовки.
То, что начинается как очень замкнутый круг постепенно расширяется учительницей (тоже отаку); старшей сестрой (сотрудница ДПС, которая пьет за рулем, водит как спиди-гонщик и почему-то охраняет правопорядок на фестивалях); младшей сестрой (болезненной и еще более хрупкой), которая ведет с собой одноклассниц: закомплексованную тихоню, американку и шиппершу. В самом конце все очень весело и задорно исполняют танец, который мы уже видели... 24 раза.
Мы видим совершенно очаровательный образ школьниц, которым один шаг по университета. Они стремятся получить максимум от последних школьных дней. Не смотря на дьявольскую нагрузку и выход новых серий любимого аниме. У каждой из них есть довольно оригинальный образ и совокупность личных качеств, пристрастий.
Отдельного упоминания стоит радио. Ибо это - невообразимый трех длительностью около 3 минут, главными участниками которого являются няшная абьюзерша и ее истеричная жертва. Каждая серия в которой очаровательное создание превращается в злобную фурию, вызывало испанский стыд. Реакция же ее партнера и вовсе вызывает недоумение.
Впрочем нет, недоумение вызывают последние 3 минуты каждой серии. Что это вообще было? И если первую половину девочки довольно мило пели в караоке, то дальше... кто эти люди? Что они творят???

Сложное анимэ для оценки, очень сложное, потому что уже ухватиться за него составляет определённую сложность. Если бы это не было мне посоветовано к просмотру, то я бы сама, лично не взялась бы за просмотр этой истории, потому что для меня она какая-то не совсем однозначная и главное эмоционально здоровая, потому что то и дело персонажи испытывают зрителя и выводят его на эмоции. Мне хотелось тут даже не кричать, а ругаться жёстко из-за того, как вели себя герои. Если вы любите истории про одержимости, то тогда эта история для вас. Потому что вот чего-чего, а этого здесь вагон и тележка.

Начиналась история очень даже интересно, с истории детства героини Арисугава Нино. В детстве она дружила с двумя мальчиками - Сакаи Момо и Юдзурихе Канадэ. Момо был соседом Нино с которым она очень тяжело попрощалась и затем уже познакомилась с Юдзу, который скрасил боль потери Момо. Но к сожалению и с ним ей пришлось попрощаться. Но, спустя годы они всё же встретились в старшей школе, только для них очень многое изменилось.

Для меня самым адекватным и логичным персонажем был Юдзу, он как шёл к своей мечте и первой любви так и шёл, в то время как другие сами не понимали что они делают и главное зачем. Я не могу назвать отношения Нино и Момо здоровыми. Почему? Потому что нет ничего хорошего когда один человек подавляет другого абсолютно неадекватным образом. Да-да, я говорю про Момо. Если тебя что-то не устраивает, то скажи прямо – извини, детство это детство, я вырос и мои приоритеты изменились, ты мне не особо интересна, и я не хочу с тобой общаться и контактировать. Но нет, вместо того чтобы объясниться он раз за разом унижает её и третирует, хотя причины для такого поведения просто нет. И я откровенно не понимаю стремление Момо уничтожить другую группу. Про разумную конкуренцию не слышали? Нет? Я лично в этом не увидела ничего крутого. К тому же меня раздражало постоянное унижение Нино и её способностей, не хочешь – не надо, тебя не заставляют, но мстить за что? Не понимаю я Нино с её постоянной прокрастинацией и унижениями перед Момо. Если он тебе говорит раз за разом – ты не нужна мне, ты не интересна, то зачем навязываться и давить, пора бы принять факты.

В общем по итогу, задумка была хорошая, а в итоге это смотрелось как нездоровые отношения. А это понравится далеко не каждому зрителю.

Просмотрено в рамках "Флэшмоб 2022" совет от Fedness

Пишу сразу о втором и третьем сезонах этого аниме, поскольку они представляют собой одну арку — «Крестоносцы звездной пыли».

И арка эта, на мой взгляд, намного интереснее предыдущих. Да что там — лучшая из вышедших.

На сей раз речь идет уже о внуке Джозефа — Джотаро Куджо. Да он, не носит славную фамилию Джостар, поскольку он сын дочери Джозефа, а его отец — японец. (И да, его фамилия — это пасхалка, отсылка к творчеству Стивена Кинга, и в этом сезоне их немало; и вообще, пасхалок тут не просто много, а дофигища, и не только на Кинга.) Джотаро вырос суровым и немногословным, как его прапрадед, но при этом хулиганом и нонконформистом, как его дед. На момент начала сюжета он уже сидит в камере в полицейском участке, где его и находит Джозеф. Впрочем, из камеры Джотаро выходить не торопится — в нем пробудилась какая-то непостижимая способность вызывать себе на подмогу духа, которого никто, кроме него, не видит, и Джотаро пытается разобраться, что с этим делать, чтобы не навредить окружающим. Вот об этой новой способности и хочет поговорить с ним дед, а заодно взять внука с собой для выполнения эпического квеста. Оказывается, Дио все еще жив, он пробудился и жаждет мести. И настало время покончить с амбициозным повелителем вампиров раз и навсегда.

Самый неоднозначный момент этой арки — Хирохико Араки, автору исходной манги, наскучила вся эта тема с хамоном, и он решил полностью изменить концепцию JJBA. Теперь суперспособности персонажей — это духи-«стенды», которыми они управляют. Некие сущности, которые позволяют выполнять определенные манипуляции с реальностью. Стенды могут быть у людей и животных, они могут обладать одной способностью или несколькими, могут быть видимы только другим обладателям стендов, а могут имитировать реальные предметы, например, транспортные средства. «Стенды» как «фишка» франшизы дают огромный простор для фантазии… но как же хамон? А никак. О нем вспомнят два-три раза за всю арку и все. Это реткон («перезагрузка» вымышленной вселенной с переписыванием сеттинга задним числом). Смиритесь.

И тут бы полагалось возмутиться, потому что вообще-то я этого не люблю. Но возмущаться я не буду, потому, что третья арка намного круче первых двух, даже несмотря на непонятно откуда вылезшие стенды и непонятно как воскресшего Дио (все помнят, какой была судьба его гроба ДО «перезагрузки»?)

Во-первых, «Рыцари звездной пыли» — это полноценная приключенческая история, напоминающая романы Жюля Верна. О команде друзей, которая путешествует по экзотическим странам, преодолевает препятствия и сражается с необычными врагами — на пути к своей настоящей эпической цели, битве с Дио. Источником вдохновения для Араки при создании этой арки послужили фильмы об Индиане Джонсе (правда, пожилой Джозеф похож на Шона Коннери сыгравшего отца Индианы в третьей части?) Но не только — он сам проделал такое же путешествие! Все места, посещенные героями манги и аниме срисованы с натуры — это не фантазии мангаки, не вылезавшего из своего уютного кабинета в Японии, а отражение реальных путевых впечатлений!

Во-вторых, битвы стали динамичнее. Теперь аниме не выглядит архаично — персонажи двигаются, взаимодействуют. И наконец-то герои перестали проговаривать каждый шаг своей тактики. Нет, они по-прежнему много говорят о приемах, атаках и способностях, в том числе и в битве, но теперь все пояснения даются постфактум, когда удар уже нанесен, или в форме внутреннего монолога — мы слышим, то что персонаж думает, а дерется он все же молча. (Если кто не знает, очень большой странностью первых двух арок было то, что каждый шаг в битвах комментировался или ее участниками, или кем-то из наблюдателей, причем бойцы нахваливали свои приемы еще до того, как их применить, убивая весь эффект внезапности и начисто лишая происходящее реализма.) Вдобавок, Дио в каждой мини-арке посылает против ДжоДжо и компании своих новых подручных с уникальными стендами, и это превращает «Крестоносцев звездной пыли» в увлекательный и напряженный триллер, ведь всегда неизвестно, когда атакует враг и какого рода опасность грозит героям.

В-третьих, герои. Тут, пожалуй, на мой взгляд, самый крутой геройский ансамбль среди всех арок JJBA. Брутальный и немногословный с виду, но яростный в бою Джотаро, похожий чем-то на персонажей Клинта Иствуда. Его дед Джозеф, не растерявший с годами дух авантюризма. Абдул, еще молодой, но не по годам мудрый воин-араб, лучший друг Джозефа и его верный соратник в борьбе с Дио. Мачо и пижон Польнарёфф, постоянно влипающий из-за своего темперамента в дурацкие ситуации. Скромный и рыцарственный Какёин, своего рода местный Арамис, интеллигент и любимец дам. Пёс-обладатель стенда Игги — невоспитанная собака с крайне мерзким характером, ставшая, однако, в конце концов верным боевым товарищем. И самое главное — дух мужской дружбы, настоящего боевого братства, объединяющий героев. То, как они поддерживают друг друга и каждый из них готов отдать свою жизнь за других и ради достижения их общей цели — это впечатляет по-настоящему.

Прибавить к этому отличный саундтрек (старый хит The Bangles — Walk Like an Egyptian теперь поселился в списке моих любимых песен), уже менее гротескный, но по-прежнему узнаваемый дизайн персонажей, и причудливый внешний вид стендов (люблю всяких сюрреалистичных монстров) — и получаем лучшую, на мой взгляд, часть сериала. Ну, по крайней мере, наравне с четвертой. Но это уже, как говорится, другая история.

Есть ли тут ложка дегтя? Ну, разве что в том, что это «ЖоЖа». То есть это вообще аниме на любителя. Гротеск, психоделическая цветовая гамма, гипермаскулинная внешность героев, странная одежда, странные имена. Кстати, об именах и названиях стендов — традиция отсылок к истории рок- и поп-музыки (да и рэпа тоже) продолжается. А еще присутствуют отсылки к картам Таро, древнеегипетской мифологии… Ну вот, хотел написать о недостатках, а снова пишу о достоинствах…

Да, один недостаток все же вспомнил — во второй половине арки перебор с туалетным юмором. Особенно дежурная шутка про Игги с его кишечными газами быстро стала раздражать.

Итог: третья арка «Невероятных приключений ДжоДжо», охватывающая второй и третий сезоны аниме — захватывающий приключенческий боевик и, возможно, лучшее, что случилось с этой франшизой на сегодняшний день.

просмотрев второй сезон, моя оценка этого аниме не изменилась - оно на троечку. Я всегда хотела увидеть аниме про гарри поттера в стиле сенен и Экзорцист должен был порадовать, но нет. Увы.
сначала о плюсах, т.к. их немного. Мне понравился стиль автора, дизайн персонажей, они узнаваемы и сразу запоминаешь кто где и не путаешь их. Дизайн демонов и монстриков особенно хорош! Видимо, автор любит кошек, пилотная глава манги и история Куро очень тронули. На сложныъ страницах манги прорисованы мелкие детали, приятно рассматривать. Мне симпатичен Рин, я люблю героев-балбесов сененов, даже если они все одинаковые под копирку. И конечно приятно увидеть все в цвете и звуке.
А теперь о минусах.
1) аниме было странно экранизировано. половина сериала идет по манге, вторая часть, я так поняла отсебятина, которая имеен свой финал. Однако второй сезон - это снова продолжение манги, с того места, как начинается отсебятина. Не знаю, зачем так делали.
2) если кто надеется, что манга круче и там возможно лучше раскрыты персонажи или пропущены интересные главы, которые лучше раскрывают мир - нет, увы. я сама огорчена. аниме покадрово следует манге (исключая вторую часть аниме, которая отсебятина)
3) сюжет очень прост, хотя в манге позже и пытаются показать суровость, жестокость и крипоту, но все равно он прост. Винегрет из хороших идей, которые я видела в других аниме. Так что винегрет не удался. К тому же здесь нет побочных сюжетных люний/миссий /арок, которые бы показывали приключения Рина и его друзей. 26 томов только на одну главную линию, и все свелось в огромному флешбеку. Да, это было любопытно, но для сюжета сенена это слишком мало.
4) персонажи. тут вообще все печально. Рин типичный герой сенена, хотя и милый. Его брат скучен и его поведение ожидаемо, противостояние братьев можно было показать лучше. Остальные персонажи вначале просто мебель. И это большая проблема, потому что они совершенно не интересны и когда их пытаются позже раскрыть - мне было не интересно. Да, тут есть якобы побочные арки, но эти арки скорее не про Рина, а там пытаются раскрыть второстепенных персонажей. Арка и аниме тв2 Про нечестивого короля - это скорее арка про Рюджи, Мива и Рензо и их семьи. далее в манге идет Арка в Аомори - это рассказ о Шуре. И арка о Камики Изумо.Должна была быть очень душещипательной, но нет, мне не зашло. Потом идет огромный флешбек про то как все началось, про мать братьев, хотя многие детали уже были рассказаны до этого. А вот прошлое Широ было интересно узнать и про Шиеми. Но опять-таки персонажи тут довольно схематичны. Им не хватает сюжета и развития. Прокачки можно сказать и нет.
5) вселенная пока что ограничена несколькими локациями. Да в манге потихоньку рассказывают про орден и школу экзорцистов, но какой-то интересной, проработанной вселенной я все равно не увидела.
6) каких-то интересных способностей тут тоже нет, разве что катана Рина запомнилась. Да и зрелищных махачей тут нет, что грустно. Не понятно за что аниме набрало столько баллов.
7) В целом хорошо нарисована, простая линейная история. Интрига только в том, что про события синей ночи рассказывают не в начале а ближе к концу (манга еще онгоинг, примерно 24 том) Читаю уже 26 том и уже поднадоела тема Рина - я спасу брата (мне хватило и в наруто этой темы), тема Юкио и тема люцифера и Сатаны. Я бы хотела увидеть больше арок приключений героев и их рост. Кстати, все это чем-то напомнила ГП и тайную комнату, хех.

Пожалуй, напишу общий отзыв на все 4 сезона, хотя у каждого из них есть собственная страничка.

Первые сезоны Jigoku Shoujo, вышедшие в начале 2000-х, я смотрела с удовольствием. Понравились и интересная задумка, и неплохая подача. Не портило впечатление даже то, что, по сути, почти все эпизоды снимались по единому шаблону: конфликт персонажей — заключение одним из них контракта с адской девочкой — проводы обидчика в ад.
⠀
Жутких сцен адских мук грешников в этом аниме не найти. Здесь больше созерцательного, медитативного. Правда, с одной оговоркой — рассчитано это все на подростков, а потому глубокой философии тоже ожидать не стоит.
⠀
Правильно ли вообще мстить, тем более таким способом? И стоит ли месть цены, которую придется заплатить? Мстишь — копаешь сразу две могилы. Отправляешь в ад другого — присоединишься к своей жертве и сам. Позже, отжив все отведенные судьбой годы, но все же дорога в рай закроется навсегда.
⠀
И все же, люди раз за разом соглашаются на подобный контракт.

⠀
А вот новый, 4-й сезон разочаровал. Мало того, что испортилась рисовка, а характеры главных героев стали невнятными и размытыми, так еще и 6 серий из 12 оказались переснятыми один в один эпизодами из прошлых сезонов. Вопрос: зачем?
⠀
Одноименная манга же показалась слегка сумбурной, словно автор все время куда-то торопился. Ну и, конечно, глаза на полголовы тоже подпортили впечатление. Кстати, это тот редкий случай, когда именно аниме — первоисточник, а не наоборот.
⠀
Так что, «Адскую девочку» я бы советовала все же смотреть, а не читать, и только первые сезоны.

Этот фильм был вторым фильмом про Бэтмена, который я хотел посмотреть в этом году. Первый – «Бэтмен: Готэм в газовом свете» о котором я уже писал раньше. Ну, а этот фильм – примерно из той же оперы. Он тоже показывает героя в неожиданном сеттинге. На этот раз таким сеттингом стала Древняя Япония. Эпоха клановой раздробленности и всяких самураев. Правда, в отличие от «газового света» герои здесь не коренные обитатели мира, логично вплетенные в обстановку, а всего лишь пришельцы из нынешнего времени и привычного для них мира.

Завязка сюжета здесь выглядит бредово. Горилла Гродд построил в Готэме рабочую машину времени. И вот, когда Бэтмен приходит с вопросом: «какого собственно, здесь происходит?», он её активирует. И тем самым перебрасывает в эпоху самурайской Японии целую толпу народа. Правда, по прихоти сценаристов, Бэтмен пришел на встречу последним. Все остальные замечательные личности живут здесь уже целых два года. Злодеи умудрились присвоить себе различные области Японии и обустроить там свои личные дворцы. Ну а положительные герои ничем особенным не занимались. Возглавили клан ниндзя, который поклоняется Бэтмену и вроде как шпионили за злодеями – не самое полезное времяпрепровождение, согласитесь. Разве что Альфред – он обустроил пещеру Бэтмена и сохранил его автомобиль, который тоже перенесся из нашего времени. Ну и логично, что теперь Бэтмену нужно забрать у злодеев части машины времени и вернуться назад.

Если вы за время чтения синопсиса ни разу не подумали, «что за ересь я читаю» - могу вас поздравить, у вас достаточно хорошая выдержка. Это действительно странная история для фильма. Я бы назвал его попыткой скрестить аниме и Бэтмена. Но с одной, очень важной оговоркой. Его делали те люди, которые имели исключительно базовые понятия, как о первом, так и о втором.

Например, спроси любого начинающего анимешника – что самое популярное в аниме? Огромные человекоподобные роботы, которые соединяются друг с другом. А еще большие глаза, эффектные выходы героев и различные превращения. И это все есть в фильме. Замки, которые превращаются в роботов, армия обезьян, которая превращается в одну огромную обезьяну. А герои словно сошли с иллюстраций фанатов – «как бы выглядели герои комиксов, если бы их рисовали в стиле аниме». Большие глаза, эффективные выходы, различные костюмы.

А теперь спроси любого начинающего читателя комиксов вспомнить самых популярных героев из Бэтмена – Женщина-кошка, Пингвин, Ядовитый Плющ, Робины всех мастей. И они тоже тут есть. Большую часть из них запихали сюда только для того, чтобы они просто светанули лицом и пропали. Да, вы не поверите, но здесь около десятка героев, которые тупо ничего не делают. Положительные герои – ничем не отличаются друг от друга. Злодеи завоевали себе провинцию. Но ничего характерного исключительно для них они не делают. Ядовитый плющ не превратит провинцию в джунгли, а Пингвин не откроет десяток ночных клубов у себя в городе. Ну, устроят они одну битву, или там поговорят пару реплик. И все – больше они ничего примечательного в этом фильме не сделают.

Искать сюжет в этом фильме – это занятие совершенно бесперспективное. Его считай и нет как класса. Есть несколько эффектных сцен, но пытаться их осмыслить с позиции сценария – это все равно, что всматриваться в пустоту. Да, есть неплохой поворот с самогипнозом Джокера. Но и это пожалуй все. Это и финальная битва Джокера с Бэтменом на мечах – единственное, что можно вспомнить после просмотра. Ну, кроме идиотии с огромной обезъяной и не менее огромным Бэтменом.

Ах да, еще рисовка. Она своеобразная, иногда жутковатая, но местами очень даже неплохая, если втянуться. Сцена все той же схватки на мечах – получилась шикарной. Жаль, что подобных сцен здесь не так и много. И большое их число показали в трейлере. Именно они и заставили меня посмотреть фильм. Я бы не сказал, что я пожалел о просмотре, иногда даже хочется посмотреть на знакомых персонажей с совершенно трешовой точки зрения. Но здесь подобного хоть отбавляй. Слишком много, слишком чересчур. Нужна капля логики и здравого смысла.