Аарон Тейлор-Джонсон. Отзывы на фильмы c нейтральными оценками

Я выбирала очередной фильм с Китчем, и хоть мне не очень-то нравится Аарон, я все-таки посмотрела трейлер и остановила выбор на этом фильме, хотя лично я для себя уже по трейлеру решила, что фильм полная хурма.

В центре сюжета два парня Бен (Аарон Тейлор-Джонсон) и Чон (Тейлор Китч), и их общая девушка О (вообще-то Офелия, но имя ей кажется тупым и она сократила его до наитупейшего О), общая девушка в том смысле, что спят они с ней по очереди и всех как бы все устраивает. Еще сначала фильма у меня было выражение типа эээ, ну окей.

Парни выращивают травку, Бен ботаник, а Чон т.к прошел Афганистан отвечает за выбивание долгов и вообще крутой чувак типа. Ну, а девушка просто спит с ним и короче любит обоих. Наркотики бизнес опасный и здесь много конкурентов, парни не согласились поделиться бизнесом, своими секретами и сотрудничать с кем-то там и их девушку забрали. И вот теперь им говорят, мол, девушка год у нас побудет, чтоб вы сотрудничали и хорошо себя вели. Конец. Нет, конечно, не конец, просто мне надоело, и отложила просмотр на следующий день.

И то ли дело в том, что я отдохнула от этой мути денек, то ли фильм действительно стал лучше, но второй час был куда интереснее и бодрее. От финала я сначала немного охренела, а потом поняла фишку. Конец в принципе порадовал, а то я почему-то на печальный была настроена.

Фильм ни о чем. Не несущий смысла и вообще его смотреть стоит только, если из-за актеров, я смотрела лично из-за Китча, хотя и Тейлор-Джонсон ничего так оказался. Первый час терпела скукотень, а второй поинтереснее стал, но все равно можно было и не смотреть, ничего бы не потеряла.

Каренина Постмодерн

Хрестоматийный роман выдающегося классика русской литературы Льва Николаевича Толстого «Анна Каренина» стал объектом бесчисленных экранизаций едва ли не со времен изобретения кинематографа как такового. Сюжет книги, впрочем, известный даже самому необразованному и люмпенизированному гражданину России и не только для блистающего мира кино идеален: истинная любовь, пылкая страсть, расплата, драма общества и человека в нем, а также мишура балов и светских раутов царской России, которой противопоставляется благочинная русская же деревня, полна патриархальности и сакральности. Двадцать пять экранизаций, снятых в самых разных странах, от Европы до экзотической Индонезии, где несчастная Анна, естественно, сменила цвет кожи и суть страданий, но среди этого вороха итальянских, американских, британских и немецких (едва ли кто-нибудь сможет понять хоть когда-либо загадочную русскую душу, кроме самих русских и, возможно, немцев, любовь которых к русской литературе исчисляется многочисленными экранизациями не только похождений Анны Карениной) версий книги едва ли можно найти реально интересную и достойную. Лучшей иностранной Карениной стала, по мнению очень многих критиков и зрителей, Вивьен Ли в одноименной ленте 1948 года от Жюльена Дювивье, но с советской Анной в исполнении Татьяны Самойловой ей, увы, не сравнится, ибо фильм Александра Зархи 1967 года стал недосягаемым эталоном.

В 2012 году покрытый дымом и копотью поезд вновь с чувством большого самоудовлетворения проехался по каренинским косточкам в долгожданной и ставшей впоследствии дико обсуждаемой картине британского режиссера и продюсера Джо Райта, который ранее в 2005 году снял весьма пристойное переложение «Гордости и предубеждения» Джейн Остин. Райт как истинное дитя своего поколения решил на сей раз отринуть напрочь классическую форму нарратива и академичность режиссуры, сняв далеко не самую дотошную и точную версию литературного первоисточника. В паре со знаменитым британским кинодраматургом, давним любителем русских и прочих литератур Томом Стоппардом, который вооружился нехитрым и неоригинальным принципом, что жизнь — это театр, а мы в ней все актеры, Райт представил на суд публики и зрителей на редкость искаженную и прокрученную до состояния малоаппетитного суррогатного художественного фарша интерпретацию романа, которому постмодернистская оргия стилей и жанров строго противопоказана. «Анна Каренина» от Джо Райта — это извращенная буффонада, клоунский гротеск, изогнуто-манерный и чрезмерно театрализованный вплоть до абсурдизма происходящего китч, девальвирующий все нешуточные страдания главных героев книги до уровня дешевого бульварного чтива, до уровня нехитрых любовных романов Даниэллы Стил с их гипертрофированностью и оторванностью от всего, в особенности от исторического контекста, заменив его красивым бэкграундом.

Это кино, в котором вызывающая форма напрочь победила и подавила содержание, превратив глубочайшую трагедию Анны Карениной и всего тогдашнего русского общества(не забываем о Николае Левине, пытающемся обрести себя и постичь духовность в суровой деревенской жизни старой России) в опереточный фарс, в легкую виньетку, ориентированную на поколение соцсетей. Фильм откровенно формален и все в нем смешалось в неудобоваримую кашу, как в доме Облонских. Совершенно незнакомый с литературным первоисточником человек при просмотре данной ленты может принять за чистую монету весь происходящий на экране китч, в котором Анна Каренина больше смахивает на похотливую наркоманку с целым букетом неизлечимых психических расстройств(морфий употребляется в столь гигантских количествах, что герой Булгакова просто бы не просыхал), а ядреная клюква цветет и пахнет пышным цветом неизобретательных клише.

Вот в десятый раз закадрово завывают «Во поле березка стояла», причем ни полей, ни березок как-то не показывается(возможно, Вронского с внешностью девственного юнца можно отнести к категории березок, но стоит явно у него совершенно в ином месте и далеко не в поле, учитывая наглые многочисленные, а потому чрезвычайно успешные попытки харрассмента со стороны Анны; плевал Райт, что в романе эротики нет, но для пубертатной публики нужна голая Анна Курникова, то бишь Каренина!), вот сельские мужики с бородами амишей в неком ирреальном необъятном псевдорусском поле третьи сутки подряд косят пшеницу и ведут беседы о том, о сем и в итоге ни о чем, а вот и пьяные русские офицеры устраивают одновременный водочный флэшмоб. Абсурдный и по сути своей унылый, хотя местами и откровенной забавный лубок, которого от Тома Стоппарда едва ли стоило ждать, но он подкинул подлянку, коснувшись явно непонятного для него православного мира Толстого.

У заморенной многочисленными диетами британской актрисы из «молодых да борзых» Кейры Найтли как таковой каренинской стати нет да и нет у нее вовсе этой самой стати. Взяв на себя роль, которую далеко не всегда сможет осилить в психологическом плане даже самая выдающаяся актриса, Найтли ее с большим успехом проваливает, создав лишь бледную тень той сильной и полной внутренних мучений толстовской героини, которая в версии Райта едва не сидит на героине. Вронский, эх, Вронский… Аарон Тейлор Джонсон слишком юн и слишком невинен для роли офицера и соблазнение его Анной выглядит чуть ли не разудалой педикацией с оттенками педофилии. Он инфантилен, он слаб, он просто мальчик, попавший в руки стервы. Каренин в исполнении Джуда Лоу и Николай Левин, сыгранный Доналом Глисоном, пресны и стандартны, вписаны в галерею архетипов и ничего более, а от его любви к Кити остался лишь блеклый отблеск, пропитанный слащавостью.

Под попсовой и вычурной обложкой обновленной Анны Карениной в версии Джо Райта скрывается пустота и гнилая начинка. Красиво, но слишком манерно. Музыкально, но, пожалуй, что излишне. Без явной любви к оригинальной книге, но с похотью и страстью. Там, где не прокололся Баз Лурманн, Джо Райт провалился, сняв самую неудачную и формалистскую экранизацию романа Льва Толстого. Символический поезд превратился в банальный поезд с протухшим мясом.

Начну с плюсов

Всегда приятно встретить старых знакомых, но узнать новых иногда еще приятнее. И из всех новичков мою личную пальму первенства получает Вижн. Огромная благодарность Полу Беттани за такого интересного, многогранного и яркого персонажа. Имея в распоряжении минут двенадцать экранного времени (примерно), используя в основном взгляд и немного мимики, актер передал доброту, справедливость, мудрость и харизму восьмидесятого уровня)

Хорошо дополнили геройский муравейник близнецы. Хотя непонятно, для чего нужно было целый год уговаривать Аарона Тейлор-Джонсона сыграть Ртуть, учитывая что персонаж появляется минут на семь, на сюжет практически не влияет и погибает в конце геройской смертью. Если для дальнейших событий важнее Алая ведьма, приглашали бы одну Ольсен. Единственное смысл в присутствии Ртути я вижу в его взаимодействии с Соколиным глазом. Еще долго, при виде Хоукая, я буду вспоминать его монолог на тему " а не застрелить ли мне его по тихому"..как на "пенсионера" то обиделся) и грустно, и улыбаться хочется.

Персонаж Реннера едва ли не самым крутым оказался и это при отсутствии какой-либо суперсилы. Что как-бы намекает - наличие семьи приравнивает человека к супергероям))
Убедительна была Скарлетт в роли Наташи. Редкий, как дождь в пустыне, Тор смотрелся инопланетно..что впрочем логично, так и должно быть. Улетевший в закат доктор Халк заслуживал больше времени. А как иначе, если в фильме столько народа и всем нужно время для презентаций. Думаю, многих персонажей, мелькнувших на пару минут, можно было вовсе не звать. Зачем, если сделать что-нибудь эпичное им все равно не дали? Если так нужно было вспомнить абсолютно всех, кого уже показывали в других фильмах, сделали бы "доску почета" с их фотками и показывали всякий раз когда команда ведет беседы. Можно еще расклеить портреты на зданиях или запустить дирижабли с изображением сцен их подвигов) Думаю, нечто подобное еще случится, если количество персонажей продолжит разрастаться теми же темпами...

Хм, похоже, плюсы закончились, а минусы..да ну их, не будем о грустном. Пусть в памяти останется только хорошее!