Отзывы на фильмы Бена Дэвиса c положительными оценками — стр. 3

Сегодня организовал для себя просмотр ещё одного фильма из вселенной Марвелл, в которой уже достаточно фильмов и близится к завершению одна из сложных фаз во вселенной, завершающуюся в фильме «Война бесконечности», первая часть которого выйдет совсем скоро. Судя по логике сюжетов мы приближаемся к фильму «Тор: Рагнарёк», который подведёт в плотную к сражению с Таносом. Редко когда франшиза отходит от своих жанровых канонов, но если и отходит, то делает это максимально зрелищно. Первой ласточкой стал фильм «Стражи Галактики» в котором таится дух и зрелищность лучших космоопер вроде «Звёздных войн» или «Светлячка», хотя последний вообще стоит особняком. Данный фильм посмотрел и хочу поделится своими впечатлениями от просмотра и мыслями по этому поводу.

По своей жанровой структуре — это «низкое» фэнтези, относящееся к подвиду городских и хотелось чтобы незримый магический мир не сводился к унылому вампирятнику, а магия — творила чудеса и потрясала бездну нашего воображения, не ограничиваясь лишь боями на палочках. Запросы подобного толка фильмом с лихвой удовлетворяются, ибо визуальная часть здесь великолепная и самая продуманная магия со времён «Легенды об Аанге», имеющая свою систему, логику и индивидуальность. Если в вышеупомянутой работе «гнули» стихии, то здесь под магов прогибается время и теперь противника не обязательно убивать, а достаточно отправить куда-нибудь в Гималаи. Хочется сказать спасибо мастерам визуальных эффектов, ибо они сделали половину этого фильма, показав схватки в перевёрнутых реальностях, и мощное действие артефактов плюс сюрреалистичная реализация метафизического пространства с цитатой «Космической Одиссеи» Кубрика даёт повод к поиску пасхалок из других нашумевших киноработ. Визуал здесь на твёрдую пятёрку.

Сюжет рассказывает нам о докторе Стивене Стрендже, его характер во многом соответствует стилю и манере подачи себя в обществе Тони Старка также роднит то что этот фильм может стать новым началом для витка, благо после Войны бесконечности есть шанс потерять любимца публики. Весь фильм по сути посвящён перерождению героя и оно осуществляется, хотя может и показаться что слишком мгновенно оно прошло, но на самом деле, время действия фильма где-то между вторым железным человеком и периодом после Гражданской войны, то есть его эволюция и прокачка не за один день проходили. Герои прописаны хорошо, каждому веришь, хотя злодей традиционно слабоват и не соответствует своим амбициям.

Приятно что фильм не на кого не ровняется и является абсолютно самостоятельным фильмом, хотя есть и мостики связи с вселенной вроде двух сцен после финальных титров, не покидало ощущение того что я смотрю что-то халтурное или сделанное на коленке, поскольку операторская работа и композиторские опыты здесь слились в удачном единстве, камера брала великолепные ракурсы особенно в кадрах с повышенной кислотностью и мирами-перевёртышами. Некоторые темы достойны того чтобы оказаться в вашем плеере.

Игра актёров хороша. Камбербэтч идеально подошёл для роли Стрэнджа, показав весь спектр его эмоций и трансформаций персонаж из эгоиста в человека, пекущемся о судьбе человечества. В нашем дубляже звучит голосом Холмса, Головчанский мне кажется неплохо подходит для данного актёра. Мадс Миккельсен великолепен, стоило посмотреть фильм хотя бы ради противостояния Шерлока и Ганнибала, В нашем дубляже говорит голосом Валерия Кухарешина (Хью Лори, Майкл Китон и другие) Рейчел МакАдамс неплохо сыграла, смотрится хорошо. Тильда Суинтон великолепна, Чевитель Эджиофор вновь показал свои умения, а после знакомства с некоторыми фанатскими теориями хочется надеяться что его персонаж ещё сможет по-хорошему удивить.

В качестве заключения: Фильм мне понравился тем, что здесь хоть и разворачивается типичная для Марвелл история, но на приправлена великолепным визуалом, которым хочется наслаждаться, а на большом экране это смотрится круто! Создатели отлично представили нового героя и показали целый новый мир внутри киновселенной. Этой истории мало одного фильма, мы требуем продолжения банкета! Я ставлю фильму девять баллов и советую ознакомится, времени даром не потратите. Всем добра и приятного просмотра

Жизнь — это длинная дорога. Зачем обижать тех, кто готов пройти её вместе с Вами?

Фильм "Гений" - биография о дружбе известного писателя Томаса Вульфа и литературного редактора Макса Перкинса, открывшего миру таких людей, как Фрэнсис Скотт Фицджеральд и Эрнест Хемингуэй. Фильм для человека, который не читал ни биографию автора, ни его книг, оказался полной неожиданностью в плане своей правдоподобности и откровенности.

Томас Вульф, как гласят открытые источники, является крупнейшим писателем "потерянного поколения" и великим прозаиком XX века. Довольно интригующе, не так ли? Кажется, что такой человек должен обладать глубокой силой мыслью и тонким чувствованием жизни. Это архетипичное заблуждение, когда писателям приписываются великие знания, живёт в людях по всему миру. Отсюда у многих любовь к разным цитатам и ссылкам, как к непреложной истине. Тем более любопытно, что Томас Вульф в фильме показан совсем не великим человеком, за которым бы хотелось пойти, а совсем наоборот.

Вульф из той породы людей, которых сейчас называют графоманами. Несомненно, свои тексты он пишет очень выразительным, красивым и образным языком, но добавляет много воды. На его счастье, он встречает Макса Перкинса, человека, обладающего нюхом на хорошие книги. Тот понимает, что книга Вульфа достойна внимания (видимо, хоть по фильму это и не очень понятно, Томас способен делать тонким и меткие наблюдения), но её необходимо сильно урезать. Так начинается их сотрудничество и дружба.

Макс Перкинс (Колин Фёрт) - добропорядочный семьянин, который, что по-театральному символично, никогда не снимает шляпу (ружьё, которое было просто обязано выстрелить!). Он мечтал о сыне, но судьба наградила его многочисленными дочерьми. Поэтому неудивительно, что в Томасе (Джуд Лоу), в каком-то смысле, он обретает сына. А что Томас? Он живёт с замужней женщиной (Николь Кидман), которая оставила семью ради него и которая жестоко его ревнует, устраивая сцены и скандалы, периодически развлекается с девушками лёгкого поведения и ищет новых впечатлений, чувствуя, что только тогда он живёт. Томас Вульф оказывается до невозможности самовлюбленным эгоистом, который и книги-то писал не про кого-нибудь, а про себя самого, уверенный, что его персона должна быть интересна всем окружающим. Он хочет видеть только себя, слышать только себя и совершенно не может ни слушать других, ни сочувствовать им.

Все три ведущих актёра прекрасно передают характеры своих персонажей. Говорящая мимика Фёрта и его всепонимающий взгляд, артистичность Кидман, разбавляющая неспешное повествование, экспрессивность Лоу - актёрская игра составила половину успеха этого фильма. Но после него осталось двоякое чувство: теперь мне любопытно прочитать произведения Вульфа, чтобы понять, что открыл в них гений Перкинса, но читать книги гения Вульфа совсем не хочется - к такому, каким он показан в фильме, нет желания прислушиваться.

Кто из них Гений? Тот, кто написал великое произведение, или тот, кто сумел открыть его миру? Каждый зритель сам для себя отвечает на этот вопрос. Макс Перкинс не считает себя кем-то выдающимся, беспокоясь о том, что своим вмешательством он мог сделать книгу только хуже. Эта побочная линия о творце и редакторе знакома всем, кто хоть как-то связан с творчеством. Но один человек редко способен создать что-то грандиозное - за великими творениями, как правило, стоят множество людей. И им тоже следует отдавать почести, а не оставлять "невидимками".

Писать об этом фильме, в общем-то, даже и нечего. Серьезно. Если вы до этого видели фильмы из «Marvel Cinematic Universe», то уже должны представить себе, что именно вас ждет. Если не смотрели – тогда, описывать его бесполезно. Но можно попробовать. Просто представьте, что это - комиксы, которые вдруг решили показать по телевизору. Естественно в движении, клевой картинкой, а так же со всеми плюсами и минусами этого жанра.

Плюсы - это естественно, зрелищность всего действа. Динамика, спецэффекты, эпические сцены. Тут все это есть, бережно перенесенное в «движущиеся картинки». В первой части «Мстителей» армия инопланетян разрушала многострадальный Нью-Йорк, в этой - роботы, объединенные одним сознанием, разрушают какой-то несуществующий город в несуществующей стране Соковии. Опять зрелищная битва небольшой команды супергероев против орд легко разрушающихся противников. То, что фанаты любят. Вновь большие взрывы, головоломные (во всех смыслах этого слова) трюки, активное использование всех сверхспособностей и умений.

Чтобы не превращать все это в сплошное месиво из спецэффектов, не забыли сюда занести и развитие отношений персонажей. Марвел в этом фильме в очередной раз очень грамотно проводит политику развития своей вселенной. Во всех «именных» фильмах, герои сражаются поодиночке. Решают собственные проблемы и как-то саморазвиваются (или саморазрушаются). А вот в «кинематографических кроссоверах» дают развиться тем героям, для кого именных фильмов пока не подвезли. Тот же Соколиный глаз или Вдова с Халком. И вдобавок сталкивают героев друг с другом, усугубляя их внутренний конфликты и двигая вперед глобальный сюжет всего комикса.

Капитан Америка оказавшись в изменившемся мире, изо всех сил продолжает держаться за свои привычные ценности. Не ругается, держится за то, что считает правильным, наставляет других. Тони Старк, после всех событий выпавших на его долю в «личных» фильмах бросается в интеллектуальные загулы. Он бродит по тонкой грани безопасности и науки. Мечтает о том, чтобы подарить людям покой, и не важно какой ценой. Да, это может быть опасно, это может ввергнуть мир в хаос. Но если это устранит хотя бы толику опасности для человечества, мы должны это использовать.

Чувствуете? Вот так в этом фильм уже потихоньку начинают зарождаться корни противостояния Стива Роджерса и Тони Старка. Того, что может привести к «Гражданской войне» - третьей фазе Вселенной Марвел. То есть глобальный сценарий всей Вселенной продолжает развиваться. И это очень здорово.

Так вот, теперь о минусах. Они точно такие же, как и в комиксах. Все то, что вас может раздражать в комиксах, вероятно будет раздражать и здесь. Например, то, что в этот фильм будет сложно влиться тем, кто не посмотрел большинство предыдущих фильмы о супергероях. Подобным людям будет сложно понять ход сюжета и разобраться в различных отсылках к их характерам. Фильм то им понять можно будет, а вот множество деталей пройдет мимо них. Логика поступков героев, причины тех или иных событий. Сюда же можно записать хромающую логику повествования. Все очень упрощено и где-то даже банально. Как и те простые истины, которые хотят донести до нас создатели фильма. И так далее и тому подобное. Все то, что можно услышать от людей далеких от комикс-индустрии.

Но на самом деле – фильм, как часть комикса с глобальным сюжетом, с отсылками к другим работам, как часть огромной вселенной и один стежок на большом холсте – он, несомненно, удался. Он удерживает внимание публики, заставляет переживать героям, продолжает развивать их характеры, вводит новых действующих лиц. Нужно просто сдвинуть точку восприятия. Не рассматривать его как отдельный фильм, а посмотреть на это как на часть чего-то большего. И это большее на мой взгляд с точки зрения режиссуры и амбиций – очень хорошо.

Обычно, при выборе фильмов, я обращаю внимание на рейтинг, и отзывы критиков, и если оценка ниже семи, то я скорее оставлю фильм в стороне, нежели потрачу на него время. И такая же судьба коснулась бы фильма «Даю год», если бы я не попала на него по ТВ.

Сама того не осознавая, я словила себя на том, что сидела приклеенной к экрану уже как пол часа, и мне было искренне интересно – чем все закончится. Хотя, по сути, с первых же кадров было ясно, что фильм из разряда тех глупеньких, чудаковатых и иногда пошлых комедий, которые киноманы приписывают к разряду низкосортного кино. И в какой-то степени так и есть, однако нет ничего плохого в том, чтобы время от времени разнообразить свое «меню» и внести в него легкие, ни на что не претендующие ленты.

Итак, перед нами молодая семейная пара. Они поженились после семи месяцев знакомства, и окунувшись в семейные будни начали осознавать, что что-то идет не так. На смену букетно-конфетному периоду, и медовому месяцу, пришел период притирки, и наружу начали появляться разные раздражающие моменты, которые и можно было бы пережить, запасшись терпением, если бы на горизонте у обоих супругов не появились более подходящие кандидатуры.

Этот фильм не о том, как сохранить брак, а о том, как не разрушить свою жизнь. Не стоит из-за боязни осуждения со стороны, или из-за гордости и желания быть победителем, или неспособностью признать свой провал, пытаться искусственным путем поддерживать то, что уже умерло. Отличным примером служат друзья главной героини, которые ненавидят друг друга так, что искры летят, но не желают подавать на развод из-за каких-то несущественных принципов.

Юмор в фильме очень тонкий и ироничный. Это и неловкие ситуации, в которые попадают персонажи, и искрометные диалоги, которые хотелось цитировать, и отличная комичная игра актеров… Наверное только британцы умеют снимать такие гармоничные и уравновешенные по юмору комедии, что у американцев напротив часто получается безвкусно и пошло.

Единственную неоднозначную реакцию вызывали шутки со стороны персонажа которого играл Стивен Мерчант, но даже его юмор был как бы это сказать…. к месту. и общего впечатления это не испортило.

Кстати об актерах. В фильме снялась моя любимица Роуз Бирн, и уже заслуженная юмористка Анна Фэрис (которой все таки блондинкой быть идет куда больше). Мужской половиной актерского состава оказались Рейф Сполл (который сотрудничал с Саймоном Пеггом, Ником Фростом и Эдгаром Райтом в их знаменитой трилогии Blood and Ice Cream Trilogy) и Саймон Бейкер («Менталист» и «Дьявол носит «Prada»). Ну а в роли друзей можно заметить небезызвестных Минни Драйвер («Умница Уилл Хантинг») и Джейсона Флеминга («Карты, деньги, два ствола», «Большой куш»)

Красивые костюмы (любовалась на одежду Роуз), отличные виды Лондона (уютные, атмосферные домики, красный автобус, черный лондонский кэб), попсовенький, но подходящий фильму саундтрек… Все оставило по себе самые приятные впечатления, и уверена, что через время, когда захочется поднять настроение, обязательно пересмотрю этот фильм.

Вот таким приятным открытием для меня оказалась недооцененная картина «Даю год».

Оценка:
7.5 из 10

Сюжет. Эээ… что это было? Трудно описать неописуемое.

Воплощение. Трудно говорить об этом фильме, так же, как и понять свои собственные ощущения. Очень странно понимать, что на экране люди мрут как мухи, текут реки крови, творится какое-то безумие, а тебе это нравится и вообще это почему-то смешно.
Особенно приятно, оказывается, смотреть кино, и абсолютно не догадываться, что будет дальше. Здорово, что кто-то еще может преподносить сюрпризы.

Плюсы. Оригинальный сценарий. Неожиданные повороты, все это переплетение выдумки, кинореальности и настоящей жизни. От этого кстати и спокойно воспринимается множество смертей - нет ощущения, что персонажи сценария оживают, скорее - что герои, которые в начале казались реальными, перебрались туда, по ту сторону экрана.
Но персонажи классные, все до одного. И видно, что актеры с удовольствием отжигают без всяких рамок и границ. Сэм Рокуэлл прекрасен особенно.
И вообще настроение хорошее у фильма - задорно, но с ноткой печали.

Минусы. Пожалуй, могу отнести к минусам внезапную смену настроений. Вот сидишь, еще досмеиваешься над чем-то, а там уже что-то трагическое происходит, и чувствуешь себя как дура, потому что так быстро переключиться не можешь, и улыбаешься по инерции пока в кадре кто-то умирает.

Фишка. Офигенные диалоги - ироничные, с подтекстами, отсылками, стебом, черным юмором.

Вердикт. В общем, неожиданный, удивляющий, энергичный, смешной фильм, сделанный с юмором и фантазией. Задорный и неглупый. Но он определенно “на любителя”, причем даже сложно заранее предсказать, кому он понравится, кому - нет.

В этом фильме столько всего потенциально классного, что он обыграл сам себя и в итоге вышел так себе. На мой взгляд слишком много героев с очень уникальными характерами, что проникнуться и привыкнуть к ним было непрсто на протяжении такого короткого промежутка времени. Историческая точка вызвала небывалое восхищение, как своей идеей, так и ее исполнением, мне прямо хотелось бы увидеть очень многое из прошлого при наличии там вечных. Назвать их супергероями как-то не получается, но с другой стороны, а кто они тогда для обычных смертных, если не супергерои? Боги? Дети богов? Если смотреть с исторической перспективы, то скорее всего так все и было, и я рада что у них в планах не было "править миром", иначе даже сложно представить развитие нашей планеты.

В этом фильме могла бы быть идеально практически все, кроме его длины, и я очень жалею, что его в итоге не сделали мини-сериалом, ведь тогда мы бы не только узнали намного больше про героев, но и сильнее прониклись всем происходящим. Какие же мы на самом деле букашки в масштабах Вселенной. Мне не известно будет ли возвращение кого-то из вечных в отдельных фильмах или получит ли эта лента продолжение, но наверное я была бы заинтересована в просмотре.

Актерский состав довольно разнообразный, для меня например Джоли затмила всех, пусть и роль у нее была довольно небольшая, по сравнению с другими персонажами. Не удивлюсь, если ее гонорар за фильм был больше суммарного гонорара остальных Вечных. Еще конечно Кит Харингтон удивил своим присутствием, да и сцена после титров очень намекает на его сольный проект, что внушает определенный интерес.

Наверное, если бы я посмотрела этот фильм не сразу после Гражданской войны, он не казался бы таким пустым местом. Понятно, что мы еще толком не знаем героя и сопереживаем ему так, как Мстителям, но ни одна история марвеловского персонажа не казалась еще таким штампом. Причем штампом со вставками из какого-нибудь шизоидного фильма 90х, написанного на наркоте. Не, наркота вполне себе привлекательная, я иногда люблю такие штуки, но ей нет никакого реального противовеса. Создатели задействовали прекрасных актеров, но развернуться им абсолютно негде, поэтому даже им этот фильм не вытянуть. С кассовым актером и необычным героем из Стрэнджа наверное хотели сделать нового любимчика зрителей, но мне пока даже никакой человек-муравей ближе, чем Стрэндж.

Чего у этого фильма не отнять, так это картинка. Причем разнообразие красоты огромное: огненные узорные заклинания, снежные вершины, старинные здания и одежды. К сожалению, этой картинки не достаточно, чтобы скрыть другие недостатки фильма. Надеюсь, что Стрэнджа смогут потом получше вписать во вселенную, но пока я осталась к нему довольно равнодушна.

Я очень сильно привыкаю к определенным героям франшиз, поэтому к этой совершенно новой истории с совершенно новыми героями подходила с опаской. И зря: у Стражей галактики совершенно неповторимый шарм, отличный от других марвеловских фильмов. Чего только стоят антропоморфный енот, растение, которое разговаривает только одним словом, отатуированный варвар, зеленокожая красавица, и Карен Гиллан, которую я вообще не признала. Это, наверное, самая бесшабашно-веселая компашка, которую я когда-либо видела в фильмах. Судьба сталкивает их в поиске необычной Сферы, а потом они все время во что-нибудь вляпываются и все время чего-нибудь проваливают. В первой части фильма они вообще друг друга на дух не переносят, а это приводит к очень милым перебранкам. Ну и как может не понравиться фильм, в котором один из твоих сиюминутно любимых героев может выражать огромное количество эмоций и смыслов двумя словами.

Питер как герой показался мне немного никаким, но меня всегда цепляли истории с ностальгией по 80м-90м, так в этом он мне близок. Ну и такая история — залог прекрасных саундтреков, так что тут тоже везде одни плюсы.

Вообще, радостно, что Марвелы отправились в космос, я люблю космические приключения всякие, а тут еще такая яркость и такое разнообразие в героях, что глаза разбегаются! Очень надеюсь, что вторая часть получилась не хуже первой, потому что к героям я уже прикипела!

Десять лет со дня проката фильма "Пипец", который я до сих пор не видел. Считаю это большим упущением, поскольку люблю кино, которое что-нибудь пародирует, или откровенно стебёт. В десятом году MCU только зарождадась, и культурный бэкграунд не был ещё сформирован. Поэтому появление такого кино оказалось полной неожиданностью. Хотя пародии переживали к тому моменту не лучшие времена. Я не знал ничего о Мэттью Воне, теперь восстанавливаю этот пробел. Кино получилось по-хорошему чернушнным, в меру гайричевским, и однозначно уморительным. Далее поделюсь впечатлениями, и выясним достойно ли кино столь высокой характеристики.

Повествовательный критерий (сюжет и сценарий). Главный герой — школьник Дэйв Лизевски, который, вырядившись в костюм супергероя, пытается бороться с преступниками, хотя не обладает для этого никакими способностями. Параллельно два персонажа — 11-летняя девочка, которая крошит гангстеров мечом, и сынок гангстера, ведущий собственное расследование, пытаются выяснить личность Дэйва… В повествовательном плане кино меня удивило, поскольку синопсис молодёжной комедии в духе "Американского пирога" по ходу дела трансформируется в угарный боевик с криминальным элементом в духе раннего Ричи. Из комикса фильм позаимствовал костяк истории, ярких героев и самые удачные гэги. Остальное додумано или переработано. Но, как и в комиксе, в фильме нет ничего лишнего: характеры раскрыты, шутки бьют наповал и не переигрываются по двадцать раз, диалоги коротки и внятны, провисающие и сбивающие ритм сценки отсутствуют. Посыл таких историй прост и понятен, но подан он под великолепным соусом, не оставившем меня равнодушным. Для ценителей пасхалок есть цитаты из Тёмного Рыцаря и Человека-паука. Также это похоже на Скотта Пиллигрима, только там стебут видеоигры. По этому критерию претензий не имею.

Визуальный критерий или как снято. Мэттью Вон сохранил быстрое комиксовое повествование, разбавил историю комичным пафосом, поставил зрелищный экшен и о гиковости я уже говорил. Отличная постановка драк, особенно той где Убивашка громит притон Нариков. Монтаж хороший, переходы между сценами оформлены надписями в комиксном стиле. Темп развёртки повествования хороший, действие не перегружено диалогами, они не скучные, но в меру серьёзные. Музыка разнообразная, да и композиторов несколько. Есть даже классические темы. Отдельные просятся в плейлист.

Актерские работы. Аарон Джонсон своего Пипца сыграл очень достойно. Нескладный парнишка, придуривающийся в костюме супермена, в начале и прошедший огонь, воду и медные трубы юноша - в конце. Хорошо показано, как этот ботан постепенно превращался... нет, не в супергероя. А просто в парня со стальными тестикулами. Николас Кейдж и Хлоя Грейс Моритц составили отличную экранную пару. Николас Кейдж здесь проявил достаточно неожиданные запасы самоиронии и выглядел очень даже здорово: отцовская нежность и одновременно гордость при взгляде на свою девочку, которая блестяще владеет холодным оружием и укладывает за раз шестерых уголовников, - это что-то с чем-то. Во-вторых, самая маленькая, красивая и обаятельная Убивашка,одиннадцатилетняя девочка, она же - смертельное оружие. Также является носителем чёрного юмора и вместе они выдают отличные шутки. Марк Стронг в образе главы мафии - прекрасен! Он невероятно харизматичен, устрашающ, грозен и брутален. Но одновременно - забавен. Сцена с порошком тому доказательством. Дубляж также неплох. Евгений Вальц и Элиза Мартиросова звучат за Пипца и Убивашку, делают это великолепно. Валерий Сторожик отлично звучал за Папашу Кейджа. Олег Куценко звучал за Домиго в исполнении Марка Стронга. Органика голоса совпала полностью.

Вердиктируя. В этом фильме прекрасно всё: даже герой вечно строящего обиженные мины Николаса Кейджа сгорает на костре с улыбкой на лице. Эталонный кинокомикс, высмеявший «Железного человека» и «Тёмного рыцаря», после чего встал на пьедестал почёта рядом с ними. Но это только моё мнение. Познакомьтесь с картиной и составьте своё. Достоинства: сценарий, проработанная драматургия, обилие хорошего чёрного юмора, качественный визуал, кровища, динамичные экшн-сцены. Радовался как ребёнок. Ставлю девятку потому что меня кино смогло удивить, редко я ставлю такую оценку. Всем здоровья, добра и хорошего кино!

Фильм занимательный, хотя воспринимается как что-то уже привычное и известное. Идеи феминизма, анти-расизма, спасение мира и планеты - они почти всегда присутствуют в подобных американских фильмах, которые по жанру нечто среднее между фантастикой и сказкой. Хотя, как говорил один великий поэт: "Сказка - ложь, да в ней намек, добрым молодцам урок". Может, и здесь какой намек есть? Как говорится в таких случаях, основу повествования составляет история Кэрол Дэнверс/Верс. Землянка попала к инопланетянам с потерей памяти, и восстановление памяти, а следом за ней самоидентефикации Верс является сюжетом и нервом фильма. Похожие сюжеты уже были, хотя бы "Вспомнить все". И этот фильм был острее, более социальным. А нынешний "Капитан Марвел" интересен только одним - предположением, что Земля находится на окраине некой большой галактической империи, про нас знают, но не считают нужным возиться с дикарями. Может, так оно и есть?
Героиня понравилась, несмотря на свою банальность. Жизнерадостная девушка, немного напоминает Дрю Бэрримор. А лучший персонаж, конечно, рыжий котик, который съел волшебный кристалл. Хоть ему тоже придали сказочные способности, все равно все-таки он реальный, правдивый, в отличие от самого фильма.

Нужно сказать, что писателя Тома Вулфа я терпеть не могу, но не в силу каких-то объективных причин, а исключительно из-за чего-то личного. Раздражает меня в нем все - от стиля до элементов биографии. Мне посчастливилось в юности, когда я был менее разборчив, по инерции прочитать один его труд, который мне запомнился неадекватным поведением главного героя и истерическими мотивами на протяжении всего повествования. Потому, к новости о том, что по поводу биографии Тома Вулфа снят фильм, я отнесся довольно холодно.

Но вот, пожалуйста, здесь налицо прямая, можно сказать, польза кино. Из неприятного мне субъекта получился очаровательный образ, созданный Джудом Лоу, актера я люблю, а на каком-то этапе на экране он даже был неузнаваем, периодически я всматривался и сомневался. Режиссер тоже молодец, подал все в каком-то юмористическом ключе, потому что у меня есть серьезные подозрения, что сам Том Вулф относился к самому себе очень серьезно. Здесь же все постигается в сравнении, стандартный строгий и положительный образ Колина Ферта (я уже отчаялся увидеть его в роли плохого парня), а на его фоне - дурачества Лоу. В общем, "Гений" хорош, потому что к нему пришли ироническим путем.

Собственно, эти двое оттяпали себе, в хорошем смысле этого слова, в этом фильме все. Даже Николь Кидман как-то прошла фоном. Зато я получил редкую возможность - приобщиться к биографии американского классика, которая предсказуемо для меня была закрыта. Знаете, бывает такое, когда ничто тебя не может заставить взять в руки книгу писателя, пусть он хоть миллиард раз будет признан другими.

Смотрите фильм, если вам нравится Том Вулф и особенно, если он вам не нравится. А еще проще, если о нем никогда и не слышали.