Даниель Мартин. Отзывы на фильмы

      Если коротко: фильм о француженке, вляпавшейся в советскую действительность самой середины прошлого века, которую, естественно, не могла принять, и о ее попытках «выляпаться» обратно.
      Подробнее (но без спойлеров). В 1946 году советское правительство предложило получить советские паспорта и вернуться на Родину всем бывшим подданным Российской Империи, покинувшим Россию после революции 1917 года. Так Мари - жена репатрианта врача-специалиста оказалась в СССР. Добровольно. Очевидно, что еще недоспустившись с трапа парохода в Одессе, она уже испытывала жгучее желание вернуться во Францию. Дальше о сюжете молчу. Хочу только добавить, что все близкие ей мужчины вели себя достойно и неглупо, помогая Мари осуществить мечту доступными им способами.
      Поразила пара моментов. Первый: зачем будущих репатриантов приглашали вернуться в СССР – садизм какой-то. И второй: информационная непроницаемость занавеса – никто из репатриантов не представлял, что их ждет на Родине. Для того, чтобы ехать туда, не зная куда, нужно мужество крутого путешественника-первооткрывателя вроде Давида Ливингстона, отправившегося в дебри Африки. Да и то, он наверняка понимал, что в джунглях его ждут ядовитые змеи, хищники, людоеды, воинственные дикие племена, и был готов как к борьбе за выживание, так и к смерти. А для Мари было полной неожиданностью то, с чем она столкнулась. Все дело, конечно, в неожиданности. Ведь отправляясь за мужьями в Сибирь, жены декабристов сталкивались со значительно большими трудностями, чем Мари, но они-то, принимая свое решение, ЗНАЛИ, что их ждет. Мари же была обманута и самообманута – в этом ее трагедия.
      Фильм достоин просмотра как за не сильно искаженный взгляд французского режиссера Режис Варнье на наше недавнее прошлое, так и за показ упорства в отыскании способов достижения недостижимой цели (мало ли в какой Кампучии вы сами можете оказаться).
      И еще. Оба поразительных момента нашли свое объяснение после поиска в Интернете и прочтения отрывков из книги «Четыре трети нашей жизни».
      И еще еще. Название станет понятнее, если вспомнить балладу Киплинга "East is East, and West is West, and never the twain shall meet...", а смысл фильма станет понятнее, если вспомнить пословицу "Что русскому здорово, то немцу смерть".

Каких только зомби мы не видели на экране и страницах книг. Медленные зомби, быстрые зомби, грибные зомби, разумные зомби, инопланетные зомби, зомби похожие на людей и зомби-слоны, зомби-супергерои… Казалось бы, ничего уже нельзя придумать. Но нет, придумывают. Нет предела человеческой фантазии. Вот вам еще оригинальные зомби. Не буду раскрывать секреты фильма и спойлерить, просто скажу, что нам креативно постарались объяснить, почему это они такие быстрые по ночам и такие тормозные в дневное время. И заодно, каким образом подобное связано с тем, что горючие жидкости вдруг теперь не горят. Никакой науки, простое допущение. Так что да, зомби здесь вполне оригинальные и прекрасно легли на безумность этого фильма.

Безумность – во всех хороших смыслах этого слова. Через некоторое время после начала просмотра в памяти сразу всплывает «Безумный макс». Герои в самодельной, постапокалиптической броне собранной из спортивной экипировки, на «прокачанном» пикапе с железными решетками на окнах, самодельным гарпуном и парой зомби в клетке, прикованными цепями к кузову. Ничего не напоминает? А, хотите знать, зачем зомби в клетке? Опять же не буду спойлерить, но это добавляет еще больше ноток идиотизма в этот фильм.

Я думаю, что всем понятен тот факт, что подобная тематика просто идеально ложится на малобюджетность. И именно поэтому ожившие мертвецы так популярны у людей, снимающих свой первый фильм в гараже. Но, увы, не у всех, получается понять, что кроме литров кетчупа и дешевого грима, для зомби важен стиль. А вот с этим у «Wyrmwood» все вполне хорошо. То есть он тут есть и с ним все хорошо. Все эти перекрашенные доспехи, маски на лицах, обрезы – только после просмотра задумываешься, что это возможно потому, что на что-то более солидное не хватило денег. Пока следишь за героями, то на дурацкие доспехи не обращаешь внимания. Это скорее воспринимается как их личное изобретение, и даже признак крутизны.

Тем более, не смотря на бюджет, все здесь выполнено с особым старанием. Даже грим у зомби выполнен практически профессионально. Проблемы здесь разве что со звуками – они явно взяты из различных бесплатных библиотек. Как мне показалось, я тут даже Крик Вильгельма где-то слышал. Ну и оператор изредка любит помахать камерой без особой на то причины, просто так, показать свое «мастерство». Все остальное прекрасно ложится на избранную авторами канву «трэш про зомби»

С этим в этом фильме все в порядке. Головы зомби смачно взрываются, забрызгивая все вокруг ошметками, пушки бабахают, машинки рычат, кровища течет. Кстати, о кровище - этой субстанции здесь полно в основном в угоду жанру. И похоже, на то, что это была одна из главных расходных статей фильма. Но при всем обилии этой жидкости, создатели сумели удержать общее её количество на том уровне, чтобы фильм не перешел за грань «треша» и не углубился на необъятные просторы жанра «пародия».

Хотя юмор здесь присутствует, как и различные отсылки к классическим фильмам, но сам он сделан с очень серьезным лицом. Видно, что над ним работали большие любители и ценители подобного жанра. Перефразируя знаменитый лозунг одной из игровых компаний – «любителям зомби от любителей зомби». Здесь все создано с любовью к деталям и с тщательностью достойной похвалы. Костюмы, постановка трюков. Даже сумасшедший ученый прекрасен в своем танце психа. Нужен ли он здесь? Нет. Придает ли он шарм фильму? Да естественно!

Ну и не стоит забывать о переосмыслении всех штампов – начиная от повелителей зомби, источников эпидемии и заканчивая финальной схваткой, поведением армии и «избранностью» выживших. Выполнено не слишком хитро и заморочено но, как и все остальное с любовью и уважением. Да и вообще – наскипидаренные зомби из Австралии не каждый день появляются на наших экранах.

Широкой публике этот фильм вряд ли понравится, если вообще до нее доберется. А вот всем поклонникам жанра постапокалипсиса и зомби-апокалипсиса в частности – очень рекомендую. Учтите, правда, что это все таки трэш-зомби-апокалипсис, и ничего подобного «Ходячим мертвецам» вас тут не ожидает. Никаких вам диалогов и психологических проблем. Стреляй&убивай – просто и стильно.

Снова мне попался на глаза интересный фильм, который почему-то не пользуется популярностью у зрителей. Хотя может и я не знал бы о его существовании, если бы у меня не было диска с ним. Русский вариант названия мне не нравится. Он не отражает всю суть фильма, на мой взгляд. Хотя соглашусь, что многие женщины мечтают стать дивами кинематографа. Такая мечта была и у Летиции. Она втайне от отца поехала на кинопробы и получила главную роль. Когда Ивон узнал, что его несовершеннолетняя дочь хочет сниматься в Париже, он, конечно же, с ужасом воспринял эту идею. Он растил свою дочурку один и теперь ему сложно смириться с тем, что она уже выросла и хочет самостоятельности. Ей больше не нужна отцовская опека.

Это не комедия, а настоящая драма об отношениях отца и дочери. Родителям вообще сложно признать, что их дети уже выросли. Для них мы всегда останемся детьми. А у Ивона гипертрофированное чувство ответственности за свою малютку. И этому есть логическое объяснение. Мать Летиции бросила его одного с ребенком на руках. Понятно, что он старался обеспечить дочку всем, что у него есть, а точнее передать ей в будущем свой салон, чтобы семейный бизнес процветал и он был постоянно рядом.

А дочурка уже выросла. Ей хочется потешить свои амбиции, получить свободу и стать самостоятельной. Юношеский максимализм. Кто через это не проходил? Я могу понять и отца, и дочь. Потому что меня такая чрезмерная опека тоже напрягала бы. Кстати, мне очень понравился эпизод, где он заставляет дочь съесть сандвич: «Ты думаешь, твоя Катрин Денев вообще не ест?» Главный герой хоть и ворчливый, но очень добрый. Видно, что он очень любит Летицию, поэтому и переживает за нее. Хотя ведь он не является ее биологическим отцом, как это выяснилось позднее.

А вот мать (хотя ее сложно так назвать) меня вообще поразила. Нарисовалась аккурат в тот самый момент, когда о ее дочурке заговорили в прессе. И сразу в образе бедной несчастной женщины, которую разлучили с ребенком на долгие -дцать лет. Смотреть было противно на это лицемерие. А ведь так и в реальной жизни происходит. Стоит человеку чего-то добиться, так сразу находится куча родственников. Разве нет?

Концовка мне очень понравилась. Она такая теплая, как молоко, которое Ивон все время грел для своей дочери. Жерар Жюньо не только занял режиссерское кресло, но и сыграл главную роль. Молодец. Беренис Бежо тоже хорошо сыграла. Особенно мне понравился тот самый фрагмент фильма с участием ее героини. В общем, если вы любите французское кино, то обязательно посмотрите и этот фильм. И никогда не забывайте своих родителей.