Отзывы на фильмы Стивена Кинга — стр. 3

Стивен Кинг является тем писателем, который успешен не только как мастер повествовательного жанра, но и как рекордсмен по количеству экранизаций, к таковым относим не только фильмы, но и сериалы, поскольку сериал «очень странные дела» возродил интерес к творчеству писателя, превратив его в отдельный кинематографический жанр. Ему не нужно собирать мелочь по карманам, чтобы платить за еду, экранизации его «ужастиков» часто успешны и на 2008-ой год статистика показывала 8 отличных фильмов против пяти посредственных, сейчас равновесие сил несколько изменилось, но факт остаётся фактом. И если кто может снять фильм, так сказать, «Кинг сайз», то это только Фрэнк Дарабонт. И хотя автор редко комментирует киновоплощения своих книг, говоря что они как яблоки и апельсины – вкусные, но разные. Однако у Кинга режиссёр пользуется безграничным кредитом доверия, благодаря тому, что воплотил на экране два сильнейших его произведения – «Рита Хейорт или Побег из Шоушенка» и «Зелёная миля», за них режиссёру отдельный поклон, поскольку он как никто смог приблизиться к сути оригинала. Теперь же я ознакомился с последним фильмом Дарабонта по Кингу и хочу сказать, что тоже достойное внимания кино.

Сюжет нам рассказывает о том что на городок в штате Касл Рок после бури опускается странный туман и главный герой вместе со своим сыном оказывается заперт в супермаркете, где все посетители решают переждать Мглу, но не всё так просто, у Кинга никогда не бывает просто и потому на этом в описании сюжета можно остановится. Среди прочих экранизаций Кинга, «Мгла» больше всего напоминает именно «Зелёную милю», поскольку режиссёр здесь показал себя средневековым палачом с дипломом психолога. Он просто обожает причинять боль и играть чувствами людей, препарируя их внутреннюю суть, обнажая типажи и образы, лепя из них единое повествование, заставляя испытывать отвращение и муки совести. Что для него развлечение зрителей? Стилистические эксперименты? Закручивание сюжета? Всего лишь блажь. Здесь нужно заставить больших мальчиков плакать, реветь от отчаяния, рвать на куски их мировоззрение и топтать ногами убеждения и ценности, показывая что все люди по сути своей звери. А военные эксперименты и хищные щупальца с осами размером с ноутбук – это средства выражения, цель в том чтобы от эмоционального напряжения забиться в угол и понять что выживают только люди действия, а не лжепророки, чья ересь раз от раза крепче, а люди от отчаяния ведутся на их увещевания. Но военных ведь кто-то вызвал, не могли они сами сообразить закрыть дыру в пространстве. Конец умопомрачителен, Кинг и Дарабонт показывают нам не Хэппи-Энд а вершину человеческого отчаяния. В этом крике главного героя собрана ненависть целого человечества к себе, ужасный просчёт… Сценарий отличный, этот критерий выдержан от начала и до конца. Пять звёзд.

Зрелищность в фильме также хороша, она заключается в том как воссозданы твари из параллельной вселенной, как весь кадр окутан мглой и когда совершается та вылазка в аптеку и герои идут по улице, уже сам замираешь в ожидании того кто уйдёт следующим, но ты не ждёшь этого как какой-нибудь глупый несвоевременный скример во второсортном ужастике, а как какого-то откровения, это нагнетание происходит за счёт качественной работы с дым машиной, правильного его распределения в кадре и эти насекомые воссозданы очень натурально, ты чувствуешь кожей ту обжигающую боль от осиного укуса, лопающиеся волдыри на обгоревшей коже и ужасный внешний вид ран и повреждений людей. Гримёры поработали отменно, показав ужасные последствия укуса осы таких размеров и как звери выгрызают мясо из шеи, плюс музыка так удачно подчёркивает тот самый саспенс, который так ждут в триллерах. Может, выглядит это совсем не страшно, но это лезет в душу и проникает в сознание. Отдельная благодарность идёт компании West за то, что The Mist (туман) перевели как «Мгла». Это именно мгла — тьма в человеческой душе, выходящая наружу, стоит лишь как следует надавить на тело. «Мгла» — это не обычный monster-movie, а филигранное препарирование людской природы и всего образа мыслей человека. Фильм есть за что поругать с технической точки зрения, однако его эмоциональный заряд перечеркивает все недостатки.

Актёрский состав может и не впечатлить, но, как показывает практика, психологические драмы удаются гораздо лучше с актёрами, которые не испачкались в бетона на Аллее Славы. В данном случае фильм переплюнул первоисточник по всем статьям. Шаблон заимствован из классики зомби-хоррора: люди в осажденном супермаркете (символе общества потребления в целом и США в частности). Но монстры снаружи оказываются гораздо менее опасными, чем монстры внутри. И вот тут стоит сказать об актёрской игре в частности. Марсия Гей Харден в роли миссис Кармоди показала сильнейшую актёрскую игру, выдав сверхвысокий уровень концентрации эмоционального фона на квадратный сантиметр. Ей удалось залезть в шкуру лжепророка и религиозного фанатика, показать как вокруг таких личностей формируется паства, как они легко туманят разум. Её персонаж – это оплот зла и её хочется убить. Значит актриса выложилась по максимуму. Томас Джейн сыграл пожалуй лучшую свою роль здесь, он также показывает высокий уровень игры и в тандеме с Натаном Гэмблом показывает прекрасные взаимоотношения отца и сына. По этому критерию фильм получает пять звёзд.

Вердиктируя: Отличный фильм, невиданное доселе мной явление умного хоррора народу. Перекрёсток жанров на котором блестящая актёрская игра встречается с Его величеством саспенсом. Несмотря на пунктирность спецэффектов объятия смерти ощущаются без малого физически. Концовка может устроить далеко не всех, но такому фильму нет нужды приспосабливаться под зрителей. Даже самые прожжённые критиканы не смогут вырваться из объятий «Мглы». Великолепный фильм, рекомендую к ознакомлению! Всем добра и приятного просмотра!

Книгу я не читала, поэтому оценивала лишь сериал. Начало было очень интересным. Сама идея спасти Кеннеди в надежде на лучшее будущее, разгадать тайну, которая тревожит многие умы десятилетиями, очень притягательна. Атмосфера 60-х передана замечательно, и интересно наблюдать, как Джейк погружается в ту жизнь. Когда он решает попутно помочь семье уборщика из его школы, а прошлое начинает сопротивляться, интрига закручивается еще сильнее, и кажется, что вот оно, шикарный сериал. Но потом постепенно скорость развития событий затихает, сюжет начинает провисать, и становится уже не так интересно. Все окружающие героя персонажи очень интересны - и директор школы с мисс Мими, и Ли Харви Освальд, и любовь Джейка с Сэйди, и муженек Сэйди, и "братец" Билл. И вроде бы следить за развитием взаимоотношений Джейка с ними интересно. Но штук 5 серий в середине кажутся затянутыми. А вот в последних двух-трех сериях все снова закручивается, и последняя серия даже кажется слегка скомканной. В общем, из-за всего вышеперечисленного только 7 из 10. Хотя концовка очень слезовыжимательная. Красиво.
Просмотрено в рамках игры ТТТ. Спасибо за совет Zatv .

На какой возраст рассчитан этот фильм? Может, если бы я посмотрела этот фильм ребёнком, было бы страшно, но в данный момент - ни капельки.

1) Сюжет.
Что это вообще? 3 часа просто пошли коту под хвост. Я с нетерпением ждала конца, всё очень затянуто и занудно. И ещё: почему показывали детство два раза подряд? Неужели нельзя было как-то по-другому закрутить, а то получается, что одно и то же несколько раз смотришь. Так же эта бредовая смесь ужаса, любовной драмы и боевичка...Нет слов. Просто. Нет. Слов.

2) Актёры.
Слишком переиграно и неестественно. А Аннет О'Тул в роли Беверли? Неубедительная игра в офисе с босом, неубедительная игра в эпизодах признания любви Бэну. Да и ещё! Она, по-моему, со всеми в компании флиртовала и целовалась! Видимо гормоны в ней так и шалили:)
Единственный, кто порадовал - клоун. Вот он очень даже хорошо сыграл! Эта зловещая рожица прям умиляла, если уместно будет так сказать, на протяжении всего фильма. Остальные же...
Ах, да, как же я могла забыть! Дети! Они, на мой взгляд, сыграли лучше взрослых: убедительнее, интереснее и драматичнее.

В общем, как бы мягко выразиться, на полраза можно посмотреть. Даже нет, не на полраза, на четвертинку, а то, если на полраза, успеете уснуть.

P.S1. Книгу не читала. Может, она оправдает мои ожидания?
P.S2. 1 звезда - клоуну, 2 звезда - детям, 3 звезда - Стивену Кингу, в надежде, что он меня не разочарует.

Как большая поклонница творчества великого Стивена Кинга, я не могла пройти мимо сериала, снятого по довольно-таки большому произведению. «Ура! Наконец-то вся книга вместится, не придется рубить по частям» — подумала я и вдохновленно отправилась смотреть. Скажу честно, осилила я только одну серию. И сейчас объясню почему.

У творчества Кинга есть одна особенность — оно очень тяжело ложится на экран. То ли режиссеры видят все противоположно (исключая, конечно, Дарабонта, он-то умеет снимать по Кингу), то ли произведения мастера слишком сложные и тонкие для фильмов (пропадает психологическая драма, остается средненький ужастик). То же самое случилось и с «Под куполом». В сериале потеряно то чувство напряжения и страха, которое ощутил город, очерченный невидимым барьером. Ну разрубило корову, ну разбился самолет, необычно, да, удивительно, но никакой другой реакции мы не видим. И так на протяжении всей серии, будто бы мы смотрим на эмоции через серую пленку.

Отдельного слова заслуживают жители города. Большинство характеров перепутаны, будто их запихнули в большую коробку и хорошенько встряхнули. Я не узнала никого из прежних героев, они растеряны, они другие. А то, каким представлен Расти Эверетт в сериале, похоже на преступление. Яркий интересный персонаж обратился в не очень умного качка и остался по ту сторону купола. Если закрыть глаза, могу признаться, что мне понравились актеры, играющие Большого Джима и Роуз. Думаю, именно так они и должны были выглядеть.

Я не скажу, что сериал плохой. Нет, он не плохой, но он бездушный. Я считаю его небрежным и эмоционально серым. Думаю, что «Под куполом» найдет своего зрителя. Многим читавшим книгу понравится интерпретация, а не читавшим — идея и задумка. А я, пожалуй, смотреть его больше не буду.

Сцены из супружеской жизни: от Толстого до Кинга

Это был счастливый брак, заключённый на небесах, но разрушенный на Земле. Это был идеальный брак, покрытый паутиной недомолвок, узорами трещин искусного обмана, брак, который в сущности никогда и не был ни счастливым, ни идеальным, ибо с самого начала его фундамент стоял на болоте, в котором гнили безжалостно истерзанные женские трупы — очевидные сакральные жертвы этого выдуманного блестящего союза мужчины и женщины, Боба и Дарси. Некогда сладостные, страстные и игривые поцелуи теперь стали самым горьким ядом, а двадцать пять лет этого брака оказались фальшью, игрой на публику, маской. Пришло время её сбросить не только Бобу, но и Дарси. БиДи — это всё-таки звучит заманчиво.

Приснопамятным зловещим Бермудским треугольником в творчестве небезызвестного Стивена Кинга складываются три основополагающие для него темы, присутствующие едва ли не в каждом его произведении: размывание границ между реальностью и вымыслом, поэзия детства и тупиковые семейные отношения. Причём явственная тень автобиографичности легла в первую очередь на те творения новоанглийского демона ночных кошмаров и фантастических видений, что касаются его ранних детских переживаний, а кризис внутрисемейных отношений порой присутствует в его творчестве периферийно, в качестве дополнительной фабульной затравки, за исключением, пожалуй, «Сияния», где авторская сублимация собственного жизненного опыта достигла пика и негласной трилогии романов Кинга, -» Долорес Клейборн», «Розы Марена» и «Игры Джеральда», в основе сюжета которых была модная на излете 80-х проблематика семейного насилия и последующего феминного самоопределения в жизни. В контексте же сегодняшнего творчества Кинга повесть» Счастливый брак» из сборника «Тьма и ничего больше» 2010 года смотрится вполне самоценно, не имея, к примеру, в своей основе откровенное прямолинейное морализаторство, которое лезло во все дыры повествования в той же «Розе Марена» или «Игре Джеральда», хотя сызнова Кинг отталкивается от толстовской мысли о том, что все счастливые семьи счастливы одинаково, тогда как каждая несчастная несчастлива по-своему. Не гнушаясь при этом и привычки к толстовским объёмам повествования, что в очередной раз проявилось и в экранизации этой новеллы 2014 года режиссером Питером Эскином, в которой сам Стивен Кинг выступил в роли сценариста, переполнив в первую очередь психологический по духу сюжет ворохом безыскусной фабульной шелухи, которая порой выдвигается на первый план, жертвуя крепкой сюжетной внятностью.

Впрочем, главной проблемой фильма является не столько его многословность и какая-то чрезмерная детализация бытового примитивизма, сколь то, что второй опыт Питера Эскина в полноценном мейнстриме растворяется в его очевидной авторской созерцательности, проистекающей из неспособности выдавить из себя Хичкока там, где изначально должен царствовать Бергман, ибо Эскин не чуждается заимствовать даже операторские ракурсы из «Сцен из супружеской жизни». При этом его режиссерская манера чрезвычайно академична и аскетична, проще говоря — бесстыже скучна в крайне лапидарном нарративе, основные драматургические приёмы для кинематографического диалога со зрителем минимальны, а саспенс и вовсе оставлен на антресолях. «Счастливый брак» в прочтении Эскина совершенно не назовешь чистокровным триллером; это очень скупая на выразительные средства, хотя и неглупая психологическая драма, которой, однако, не повезло ни с формой, ни с содержанием.

Экспозиция ленты демонстрирует всеобщую идиллию. Будто сошедшие с картин Нормана Рокуэлла американские дома, концентрированно слащавая сабурбия. Идеальный в своей приторности брак героев. Вот-вот и кажется, что ляжет сюрреалистическая тень Дэвида Линча, засияет синий бархат, и инфернальные кошмары с яростью полезут наружу, пачкая всех спермой и кровью. Но ощущение тревоги, витающее в этой нарочито мерзкой идиллии, внезапно пропадает, когда давняя страшная тайна раскрывается, и скелет, дотоле хранившийся в шкафу, начинает хохотать своим потусторонним смехом. Пропадает, ибо режиссёра интересует не то, что снаружи, но то, что внутри. Как, впрочем, и самого Кинга, на сей раз отказавшегося от темы семейного насилия (оно обычно направлено всегда внутрь, семья как некое закрытое от глаз посторонних социальное образование) в угоду насилия, направленного вовне, на само общество. Брак в картине представлен как самое идеальное прикрытие для зверств, жена как невольная сообщница, при этом резко очерчены такие темы, как нарушенное или вовсе отсутствующее доверие между близкими и потворство их лжи, порой завуалированно, а также всеобщее притворство во имя множества благих целей, ведь слишком неправдоподобно на протяжении целых 25 лет совместной жизни вроде вместе, но на деле врозь(так как Дарси Боба за все это время так и не узнала по-настоящему) не замечать в своей второй(темной) половине некие странности. Оттого возникающая в фильме моральная дилемма — жить как раньше, зная кто с тобой лежит рядом, или же пожертвовать всем, но открыть горькую правду, сменив приторную идиллию на ад — на поверку кривозеркалит «Исчезнувшей» Финчера, которая куда как эффектнее забила последние гвозди не только в гроб современной семейственности, но и американского общества в целом, построенного на болоте лжи и могильниках из несвежих трупов. Да и героини обоих фильмов к финалу и вовсе тотально зарифмовываются, а значит новому притворству быть, как и женскому коварству, которое, как известно, намного опаснее мужского, хоть оно и обоюдоостро.

Имя Стивена Кинга у большинства прочно связано с жанром "ужасы". Вряд ли найдется хоть кто-то, кто не видел в детстве фильмов по его книгам. "Куджо" не самое лучшее его произведение, но вполне достойный образец триллера 80-х.

Читая аннотацию и учитывая год создания фильма, можно вполне подумать, что спецэффекты будут на смешном уровне и монстр будет похож на некоторое подобие пса-летучей мыши. Однако образ пса, сенбернара Куджо, действительно получился, как минимум отталкивающим, как максимум отвратительным (по морде пса стекает слизь и кровь, вперемешку с грязью и слюнями) и достаточно реалистичным.

Сюжет фильма действительно банален и прост, не отличается чем-то интересным. Маленький спокойный пригород, которые так любит описывать Кинг в своих произведениях и в которых, как всегда, происходит все самое необыкновенное и загадочно-ужасное, чего никто не ждет именно там. Семья, на первый взгляд идеальная, но с постепенно открывающимися зрителю проблемами. Полфильма на завязку, пол на сам "ужастик": женщина и ее сын в машине с псом, пытающимся их убить.
И даже несмотря на жанр, в фильме самое страшное не этот пес (хотя слабонервным любителям собак не рекомендовала бы фильм к просмотру), а то чувство матери за своего ребенка, когда она боится за его жизнь, но сделать ничего не может. Именно этот психологизм (тут стоит отметить игру Ди Уоллес-Стоун) и придает фильму динамику, эмоциональную окраску, заставляет переживать.

Если вы боитесь собак, то лучше не смотреть этот фильм, не стоит усиливать этот страх.
А вот любителям классических ужастиков фильм придется по душе.

В рамках игры МувиБинго. Тур 1. Фильм по произведению Стивена Кинга.

В этом фильме много чего не хватает. Здесь нет пыльных зайчиков, дерьма по стенам, нет истинных переживаний Веры, плана Долорес, нет многих важных книжных моментов. Ну и черт с ними! Это одна из лучших работ!
Тот редкий случай, когда экранизация (романа любимого автора, к слову) мне нравится в сотню раз больше книги.
Пусть здесь столько всего вырезано, но сюжет не страдает, суть ясна, картинка укладывается.
Очень нравится мне Селина, обе Селины. Что малышка (через 10 лет играть она станет отвратительно), что уже взрослая женщина - потрепанная жизнью алкоголичка, истеричка, видно, что она действительно страдает, душит в себе прошлое и настоящее.
Стоит ли говорить о превосходной игре Кэти Бейтс? Да, Кинг изначально писал Долорес под нее. И знаете, я читала эту книгу, не зная этого факта, я не видела актерский состав фильма, но я представляла Долорес именно такой. Браво, мастер!
Жаль, что не раскрыли образ и характер Веры. Такая женщина мировая, с такой тяжелой судьбой, а мы видим только ее тайну, ее финансы, немного болезни и сучьего характера. Очень жаль.
Еще произвело впечатление цветовое решение - яркие воспоминания, серое настоящее. Атмосферно. А снято так, что невольно сам замерзаешь.
Перед просмотром я жаловалась, что нет экранизации более свежей, теперь я буду крестить пальцы, чтобы никто не додумался переснять. Лучше этого фильма уже не сделаешь!

Смотрела в рамках игры Дайте Две. В прекрасной компании (пусть и случайно вышло, но такова наша судьба, видать :)) : с Милой Big_Pikku , Элиной Eli-Nochka и Ксюшей LynxJunior .

Фильм "Secret Window" - это драматический триллер, который оставляет зрителя в напряжении и заставляет задуматься о границах реальности и фантазии.

Одной из сильных сторон фильма является актерская игра, особенно выступление Джонни Деппа в главной роли. Его перформанс просто потрясает - он искусно передает некую тревогу, беспокойство и паранойю своего персонажа. Его эмоциональное взаимодействие со сценарием делает его персонажа не только интересным, но и запоминающимся.

Сюжет "Secret Window" предлагает мистическую и загадочную историю. Оно аккуратно раскрывает детали и секреты, создавая сюжетные повороты и неожиданности, которые заставляют зрителя держать глаза на экране. Хорошо сбалансированное соотношение между расследованием и психологическими аспектами делает фильм захватывающим и интригующим до самого конца.

Режиссер Дэвид Кепп умело создает атмосферу напряжения и душевных коллизий. Он использует камеру и сценографию, чтобы подчеркнуть психологическое состояние главного героя и создать ощущение угрозы. Он умело играет на эмоциях зрителя, не оставляя его равнодушным.

Однако, хотя "Secret Window" - это захватывающий фильм, он имеет некоторые минусы. Некоторые моменты сюжета и развитие персонажей могут показаться предсказуемыми или незначительными. Также, несмотря на некоторые сильные актерские выступления, некоторые побочные персонажи могут оставаться не слишком запоминающимися.

В целом, фильм "Secret Window" предлагает увлекательный и загадочный опыт, великолепную актерскую игру и хорошо развитую атмосферу напряжения. Если вы любите фильмы-триллеры с психологическим уклоном, этот фильм стоит посмотреть.