Отзывы на фильмы Джинтаре Бейноравичуте c положительными оценками — стр. 2

- Ну да, ты не изменился.
- А что, надо было?

Всё начинается с того, что Джек Воробей снова в полной заднице. Ему опять грозит виселица или пожизненное заточение в тюрьме, но, как всегда, импровизируя на ходу, Воробей снова оказывается в море на палубе корабля. И направляется к Источнику Молодости.

- Ты был у Источника Молодости?
- Я похож на того, кто был там?
- Зависит от освещения.

Но теперь он простой матрос, а командует им Анжелика - девушка из прошлого, а точнее её любящий папочка - капитан Черная борода.
Им предстоит тяжелый и далёкий путь к "agua de vida". Они встретятся со сказочной нечистью - русалками. Правда, их представили не такими уж и дружелюбными, какой я всегда считала самую известную мультяшную русалку Ариэль. Оказывается, они шипят как кошки и тащат на дно любого, кто попадется им под руку. Ну, может, некоторые из мужчин и заслужили этого... Мне они напомнили сирен, которые своей песней завораживали, заманивали бедных моряков, а потом очень жестоко с ними расправлялись. Но, всё равно, в итоге, история одной из русалок оказалось очень милой. Так что не такие уж они и страшные.
Я не представляла "Пиратов" без Блума и Найтли. Как-никак целая трилогия бок о бок с Джеком Воробьём. И всё ждала, что они появятся, но когда поняла, что их здесь и в помине не будет, не успела даже разочароваться. Ведь слегка обновленный состав фильм оказался превосходным. Выбор пал на прекрасных актёров. Пенелопа Крус - ещё с "Бандиток" я знала, что ей идёт образ разбойницы, а в этом фильме она самая настоящая пиратка. Такая вульгарная, лицемерная, но почему-то всё равно вызывающая симпатию. А Сэм Клафлин, исполняющий роль священника или кого-то типа того, уже не помню. Красавчик. Довольно преуспевающий и перспективный актёр. И, конечно же, Джонни Депп. В четвёртом фильме его персонаж не только не изжил себя, а даже как будто бы приобрёл новую жизнь. Он всё так же великолепен и интересен, его юмор, как всегда, на высоте. Походка, повадки, это его фирменное "Savvy?" - "Смекаешь?" - всё это есть в полной мере в четвёртой части, что даже осознаешь, насколько соскучился по этому наглому и хитрому пирату. И если в прошлых частях франшизы он был всего лишь одним из четырёх главных героев, то теперь только на нём держится весь фильм, ведь отсеялась любовная линия Элизабет и Уилла. А она считалась практически такой же главной, как и линия самого Джека. Но зато появилась новая история любви, не менее трогательная. Да и Депп справился безупречно.

Депп опять отжигает,
А Ван Дамм отдыхает.

Когда апатия накрывает меня с головой, я нахожу самый рейтинговый сериал и ухожу в него дня на 4. Ну, или насколько это вообще возможно по учебным/рабочим/семейным обстоятельствам. Много раз ранее, эта апатия привела меня к двум моим безудержным предметам любви - сериалам Доктор Хауз и Игра престолов. Хауз кончился, что неописуемо печально. По Играм можно книги прочитать - это неистово плюсуется. Но вот я встретила свою третью любовь - Аббатство Даунтон.

Англия редко манила меня как страна, я всегда уважала лишь их культуру, в лице литературы и интерьеров, но не более. Но этот сериал заставил меня влюбится в Англию, всю без остатка. Нам изображают события с 1912 года и далее. Нам изображают события до, во время и после войны. По сути нам изображают ВСЮ настоящую Англию 20 века, и она восхищает меня.

Стоит ли говорить, что каждый персонаж там на вес золото, особенно впечатляет разграничение на высший слой и слой прислуги. На то, как точно существует эта грань и как удивительно она умеет стираться, а главное, как эта грань пропадает, но держится с течением времени. Отдельных аплодисментов стоит Вдовствующая графиня Вайлет - большая часть реплик этой бабули заслуживает стать бессмертной цитатой! Именно благодаря ей, я порой безудержна смеялась половину сериала. Очень нежно люблю Сибил, с замиранием сердца слежу за Эдит, обожаю местного гея Томаса, но ему сценарист не дает легкой жизни совсем...

Мне очень понравились стиль общения обоих слоев общества, их начитанность и любовь к цитатам из книг. Огромная библиотека, прекрасный вид на особняк, интерьер внутри особняка, одежда и порядки. Все настолько прекрасно, что заслуживает замереть на миг и навечно остаться прекраснейшей картиной, радующей любой по прихотливости глаз. До сих пор, уже шестой год я смотрю и восхищаюсь - столько декораций и костюмов! Невероятное пиршество.

Не раз поднималась эта тема в различных обсуждениях, что нечетные сезоны хороши, а вот в четных вечно происходит какая-то ерунда. Как долго они тянули с Анной и Бейтсом - с ума можно сойти!
Но 6 мне нравится. Жалко думать, что он последний.

The Crown # Корона (2016) 1 сезон

«…Побеждать должна Корона! Она всегда должна побеждать!»

Драматический сериал The Crown # Корона состоит из 10 эпизодов, рассказывающих о королеве Елизавете II с момента её свадьбы в 1947 году и до настоящего времени. Новинка 2016 года. Этот проект совместно снят США и Великобританией.

Сюжет: Елизавета узнает о смерти своего отца Георга VI во время поездки в Кению. Из страны уезжала принцесса, а вернулась на Родину уже Королева Великобритании. Непосильный груз ответственности даже не лег, он рухнул на плечи молодой 25-летней женщины. И ей пришлось максимально быстро погрузиться в суть государственных дел, изучить тонкости управления страной и научиться не просто управлять, но прежде всего Править. В октябре 1951 года 76-летний Уинстон Черчилль вновь стал премьер-министром, и Елизавета с самого первого дня своего правления столкнулась с несгибаемой силой воли этого принципиального, умного человека. Бремя власти невидимой чертой отделяет молодую Елизавету от любимого мужа Филиппа, герцога Эдинбургского. Он ещё не готов принять новый статус жены, ему трудно смириться с новыми испытаниями… но «Корона всегда идет первой!».

Младшая сестра Елизаветы – принцесса Маргарет влюблена в полковника ВСС Питера Таундсена. Но он разведён и имеет детей, что делает невозможным их брак: англиканская церковь и королевские традиции запрещают брак с разведённым человеком. Однако, Елизавета является главой англиканской церкви и поэтому Маргарет надеется на поддержку со стороны своей сестры.

Сериал не просто биографичен, он построен на хронике королевской семьи: поэтому при просмотре создается ощущение погружения в Историю. Многих фактов и событий я просто-напросто не знала – поэтому ещё более интересно было после просмотра очередной серии искать более подробную информацию. Свадьба Елизаветы и Филиппа, коронация (которая, кстати, ВПЕРВЫЕ, транслировалась по телевидению), Великий Смог 1952 года, юбилей Черчилля, тайна утраченного портрета. Эти и другие реальные исторические события переплетены со множеством сюжетных линий – начиная еженедельными аудиенциями Черчилля у королевы, заканчивая любовной линией принцессы Маргарет и Питера Таундсена. Мне ещё запомнилась линия Эдуарда VIII, родного дяди Елизаветы, который отрекся от престола чтобы вступить в брак с Уоллис Симпсон, которая была разведена, на что правительство Великобритании не давало согласия. Этот человек выбравший Любовь (отказавшийся не только от титула, короны и привилегий, но и фактически преданный забвению всей своей семьей) как мне показалось, так до конца и не смирился со своей потерей. А ещё порадовал истинно английский, тонкий юмор в описании многих ситуаций.

Актерский состав: в главной роли Клэр Фой поразительно похожая на молодую Елизавету, блестяще справилась со своей ролью: Елизавета в её исполнении получилась человечной, естественной и близкой зрителю; а ещё не по годам мудрой, проницательной и разносторонней. Понравилcя Мэтт Смитт в роли Филиппа, герцога Эдинбургского. Он показал настоящий конфликт мужчины, который поставлен перед нелегким выбором между любовью и сохранением спокойствия семьи и престижа государства, и перспективой всегда быть на втором плане и принести в жертву всё, что важно для него: карьеру, друзей, увлечения.

Лично меня в этом сериале просто потрясла роль Уинстона Черчилля прекрасно исполненная Джоном Литгоу. Черчилль в его исполнении уже не бескомпромиссный боец, а скорей стареющий великан. Человек который день за днем незримо угасает, но отчаянно не хочет этого признавать. Мудрый вояка прекрасный во всех своих проявлениях: от ворчания, до блестящих речей в стенах Парламента. Браво!!!

Бюджет сериала составил рекордные 156 000 000 $ и надо признать, снято все происходящее с поистине королевским размахом. Дворцовые интерьеры, прекрасные декорации, красивые костюмы и пленительные пейзажи. Всё радует глаз и передано в точностью до деталей. Единственный минус: некая медлительность (или же неторопливость) описываемых событий. Не нужно ждать от этого сериала захватывающей интриги или непредсказуемых поворотов сюжета. Здесь скорей нужно погрузиться в атмосферу и поразмышлять.

Итог: The Crown # Корона (2016) сериал-хроника с точностью воссоздающий время правления королевы Елизаветы II который несомненно понравится поклонникам исторических сериалов и любителям неспешного развития сюжета.

О да, сцена первого объяснения между Дарси и Лиззи просто ЭПИЧНА!!! Исключительно ради нее хочу скачать фильм и посмотреть его еще пару раз. Это была смесь "Мистер и миссис Смит", китайских боевиков и "Маски Зорро". И при этом текст диалогов почти дословно из натуральной Джейн Остин. Шикарная вещь!
Мне всего додали. Ну почти. Об одном жалею: не было танца Лиззи с Дарси. И как бы ржачно Лиззи не танцевала с мистером Коллинзом (вернее, мистер Коллинз с Лиззи) - поскакушки были шикарны, - но все равно танца с Дарси мне не додали
А в остальном трэш и угар. Мы ржали так, что к концу фильм щеки болели от смеха.
Еще понравился ход (я так понимаю, это из книги?), что те аристократы, которые могли себе это позволить, отправляли детей учиться боевым искусствам в Японию, а те, что победнее, вроде Беннетов, посылали деток учиться в Китай. Шао Линь рулит, однозначно.
Из фейспалмовых странностей - то, что при всей опасности, укреплении домов и житье чуть ли не в подвалах героини спокойно в одиночку полфильма разъезжают туда-сюда на лошадях под самым носом у целых полчищ зомби, захватив с собой максимум один несчастный пистолетик и, может быть, саблю. Как их там всех не съели к тому времени - непонятно. Но это мелочи.
В остальном, если знать исходную историю и понимать, что это именно трэш и угар, то насладиться получается по полной программе. И костюмерам печеньку и +10 к карме.

- Из тебя выйдет отличный папаша.
- Почему ты в этом так верен?
- А иначе я тебя отхреначу. Лично.

Доминик Торетто и его новоиспеченная семья живут припеваючи где-то далеко от полиции и всякой лишней шумихи, надеясь на лучшее будущее и долговременное спокойствие.

Но зачем тогда снимать фильм, если у них всё хорошо? В том то и дело. Всё становится очень, очень плохо.
Если сравнить первые фильмы Форсажа с последними, то можно заметить некую трансформацию идеи. Раньше весь сюжет заключался в гонках и крутился вокруг них. А теперь? Теперь гонки крутятся вокруг сюжета для оправдания названия. Не могу сказать, хорошо это или нет... Но танк перевернул моё сознание. Такого форсажа я не ожидала.

А вот в конце фильма зрителей ждёт приятный сюрприз - Джейсон Стэтхэм. Его появление в шестой части напрашивается на продолжение в седьмой)))

Правда, он - милашка?

Имя Мартина Скорсезе обещало увлекательную и динамичную картину, но оказалось все немного по другому. Для начала упомяну мальчика, исполнителя главное роли - Аса Баттерфилд. Если бы его заменили на кого-нибудь другого, например на пацана из Живой Стали, или того мальчика из Мрачных теней, который так же и в Хранителе появлялся, то действие возможно произвело бы на меня другое впечатление. Но, к сожалению, этому ребенку в самый раз играть Пиноккио, ибо он слегка деревянным выглядел на экране, и при каждом его появлении меня, то и дело тянуло зевать, а Хлоя Морец и вовсе разочаровала. Я к ней, до недавнего времени, относилась очень даже хорошо, но в последних своих работах она явно переигрывает, и мне это не по душе.
В противовес скучающим эпизодам с маленьким мальчиком, его новой подругой и желанием починить своего робота, можно увидеть увлекательные моменты о жизни создателя удивительных кинокартин, что действительно заставляет проснуться, и смотреть, не отрывая глаз. Более того, мне даже более интересными были второстепенные сюжетные линии, как например отношения Толстяка и Дамы с собачкой, или неуклюжего, но ответственного полицейского и продавщицы цветочного магазина, чем история Хьюго. Хотя вышеперечисленные герои не имеют никакого отношения к главной идее фильма. Хотя тут же я задала себе вопрос. А какая главная идея?? То что мальчик потеряв отца, пытается починить робота, как последнее что от него осталось, или все таки увлекательная история Джорджа Мильесса, создателя фильмов? Как будто два оборванных куска ленты склеены в один, и в итоге полноценности не хватило обоим.
И я искренне удивлена тому факту, что фильм был номинирован на 11 оскаров и 5 из них получил. Хотя, что касается последнего, то тут более или менее логично, так как все они были за визуальную и музыкальную составляющую. И то, как мне показалось - могло быть и лучше.
Итог: Переоцененный фильм Мартина Скорсезе, с неправильной расстановкой идейных акцентов в сценарии, с рваным сюжетом, посредственными спецэффектами, и хронометражем в несчастных два часа, которые мне показались вечность. Фильм не для детей, но и не для взрослых. Не сказка, но и не реальная история. Что-то среднее, чуть-чуть сумбурное, и на любителя.

Взаимоотношения взрослых и детства — довольно популярная тема во всех пластах культур. Музыка, книги, игры и конечно же фильмы. И этот фильм, на самом деле ничего нового в эту тему не приносит. Тот же «Крюк» - еще один фильм-переосмысление знаменитой истории, делает это гораздо лучше, полнее и с более сложным посылом. А вот о чем нам рассказывают в Кристофере Робине?

Кристофер Робин проводил время со своими друзьями, но вот наступило время прощаться — его отправляют в интернат. И там уже не будет места откуда можно попасть в волшебную страну. А потом умирает его отец, он вырастает, идет в армию, встречает будущую жену, получает работу. О каких друзьях из детства тут может идти речь? Ни о каких, конечно же. Он про них забывает, увлекается другими более важными и взрослыми делами. Но вот внезапно Винни-Пух проникает в реальный мир, и находит Кристофера Робина.

И здесь, надо сказать, Кристофер Робин ведет себя как полный мудак. Нет, серьезно. Во-первых, он совершенно не удивлен, что могло бы выглядеть как максимально логичное поведение взрослого забывшего что значит быть ребенком. Нет, он принимает появление ожившего плюшевого медвежонка как само собой разумеющееся. И, во-вторых, теперь всячески старается вернуть его назад, что на мой взгляд в данной ситуации выглядит откровенно плохо. Это как если бы к тебе приехал старый друг, а ты его старательно выталкиваешь за дверь, чтобы он не мешался. Это настолько сильно меня покоробило, что значительно понизило фильм в моих глазах. Но и это еще не все.

Да, я понимаю, что у нас стандартная история про «мальчик вырос, и стал скучным взрослым». Но не настолько же шаблонно все это показывать. Вот у героя сложная работа, которую надо срочно выполнить, а вот, с другой стороны время, которое он должен провести с семьей. Или вот у него есть дочь, которая хочет заниматься одним, но он требует, чтобы она занималась совершенно иным. Неужели все отношения в подобных фильмах строятся по одному и тому же шаблону.

Опять же — при всей игре Юэна Макгрегора его поведение, прописанное в сценарии, совершенно нереалистичное. Тут дело даже не в его спокойном отношении к появлению Винни-Пуха. Он внезапно решает поехать куда-то, чтобы отвезти его назад. Что опять же не сочетается с его предыдущим поведением. Ну и внезапное его переосмысление своей жизни, без каких-то предпосылок к этому. Просто вдруг ему надо было переосмыслить жизнь и поэтому он сделал именно так как говорит сценарий.

На самом деле, после просмотра трейлера я ждал чего-то более оригинального и насыщенного. А так — да, тут очень красивые виды леса, очень живые и вполне себе реалистично изображенные ожившие игрушки. Парочка забавных моментов — тоже есть. Мне кажется, если бы я смотрел его в совершенно другом настроении, то он бы и оказался для меня более милым и уютным. Все эти философские фразочки медвежонка, манера съемки, прекрасные пейзажи. Замечательно выполнено.

Единственная проблема, которая все перечеркивает — шаблонность. Сценаристы здесь — пожалуй те самые люди, которые плохо сработали. Они не смогли как следует разделить сказочный и реальный мир. Кристофер Робин работает на фабрики чемоданов, и его начальник — исключительно карикатурный персонаж. Как можно показывать серьезные взрослые вещи в таком амплуа? Это примерно на уровне «Мэри Поппинс» и визита главных героев в банк. Тут правда песен не поют и на том спасибо. В том же «Крюке» разница между реальностью и сказкой куда больше различалась.

Так что — фильм красивый, уютный в плане картинки, но сценарий здесь — никудышный, шаблонный и созданный на коленке. Постарайся они чуть больше, удели время мотивации героев - и был бы прекрасный шедевр, на долгие годы. А так — просто очередной фильм про взросление и детство.

Одна из причин, почему я люблю ходить в кинотеатры – это показ трейлеров перед началом фильма. Особенно приятно посмотреть на трейлер к фильму, которого с нетерпением ждёшь. Мне в своё время понравились первые "Мстители", которые наравне с серией "Железный человек" вошли в любимые фильмы по этой вселенной. Но как же грустно, когда в трейлере показывают самую лучшую шутку (да-да, я про сцену с молотом Тора), а при просмотре кино, от которого много ждёшь, оказывается, что трейлер - это почти всё, что есть веселого в фильме.

В этот раз никаких внешних врагов и угроз не предвиделось. Тони Старк, продолжающий переживать стресс, тему которого подняли в третьем "Железном человеке", ухватился за возможность создать идеального защитника планеты. Не составило ему труда в своей манере подбить на это дело доктора Бэннера (более известного как Халк). Конечно, что-то пошло не так - и вот защитник опознал главную угрозу для Земли - человечество. В качестве главного антагониста - робот, искусственный интеллект - Альтрон.

Альтрон определенно дитя Тони Старка. Его мышление, манера говорить, шутить и двигаться неуловимо напоминает известного "Гения, миллионера, плейбоя и филантропа". Мне весьма понравилось это создание с прогрессивной философией сильнейшего. Противником Альтрону становится Вижен - киборг, созданный по плану Альтрона, но с сознанием, разработанным также Тони Старком. Дубль два вышел удачным.

В свою очередь, мстители начинают выяснять отношения друг с другом. Происходят первые стычки между Железным человеком и Капитаном Америка, Наташа пытается построить отношения с Халком, который совсем впадает в пучину самобичевания, а Соколиный глаз раскрывается как семейный человек. В общем, в этом фильме создатели уделили больше времени раскрытию характеров второстепенных персонажей, про которых вряд ли будут снимать отдельное кино.

В этот раз мне особо нечего сказать про актерскую игру. Даже блистательный Роберт Дауни-младший ушел на второй план, а отдельного упоминания достоин разве что Джеймс Спейдер, изобразивший Альтрона. Боевые сцены поставлены вполне удачно - не слишком затянутые, довольно динамичные и эффектные. К сюжету можно долго и нудно придираться. Характеры и мотивы Ртути и Алой ведьмы вышли малодостоверными: всё-таки, есть разница между тем, кто изготавливает оружие, и тем, кто нажимает на курок (не будут изготавливать одни - найдутся другие. Свято место пусто не бывает). Однако финальные сцены с их участием, сдобренные красивым пафосом, искупают многие огрехи.

"Мстители 2" - тот сиквел, которого действительно ждешь, и который, увы, оказался слабее оригинала. Второму "Тору" и третьему "Железному человеку" удалось избежать такой участи, поэтому были надежды, что продолжение "Мстителей" будет на высоком уровне. Фильм, несомненно, вышел интересный и качественный, но Джоссу Уидону не удалось прыгнуть выше своей головы.

Продолжение Тора я смотрел один или два раза, но ещё при первом просмотре мне показался фильм интересным, хотя и простоватым, сейчас он смотрится как тот фильм с которым Тор стал прибавлять в юморе, чем несомненно порадовал своего зрителя, но мне Тор всегда казался каким-то слишком сказочным что-ли, представителем классического фэнтези в самом первом его проявлении — в мифологии, просто сейчас трудно представить что когда-то мифами объяснялось всё. Наука на протяжении многих лет двигает человечество вперёд. А «Мстители» в себе сочетали не только лучших героев Земли, но и представителей Асгарда, введённых в своё время в комиксы чтобы разнообразить немного изначальный состав, вдохнуть новую жизнь. Но вернёмся к нашему фильму, который рассказывает как продолжил свой путь скандинавский громовержец. Далее поделюсь впечатлениями от просмотра, выскажу мысли по этому поводу и выведем достоинства и недостатки картины.

Сюжет продолжает историю Тора. Локи посажен в подземелья Асгарда и наконец Тор может вернутся к своим обязанностям ратным, устанавливать мир и порядок в девяти мирах и вспоминать добрым словом милую Джейн Фостер. Однако оживает очередной призрак прошлого по имени Малекит, представитель Тёмных Эльфов, дабы погрузить все девять миров во тьму мрака и хаоса. А поможет ему в этом субстанция эфир, которую имела неосторожность найти героиня Натали Портман. «Царство тьмы» закрепило начатый в первом фильме переход серии про Тора от чисто супергеройского жанра к фэнтези. Правда, получилось не традиционное фэнтези, а космическое, с параллельными измерениями, летающими кораблями и оружием массового поражения. Тёмные эльфы пользуются лучемётами, в Асгарде установлены зенитки и энергетические щиты, однако сами асы, оправдывая репутацию бесшабашных скандинавских богов, в атаку идут по старинке — с мечами и копьями. Впрочем, в недавнем «Человеке из стали» гости из высокоразвитого мира в схожих ситуациях и вовсе выясняли отношения путём кулачного боя.

Оправдывая название, второй «Тор» получился мрачнее первого. Создатели сгустили краски, перенеся часть действия в выжженные пустоши Свартальфахейма, а для закрепления эффекта убили одного из второстепенных персонажей. Эта смерть стала для непримиримых соперников — Тора и Локи — поводом поработать сообща.

Подобный ход напрашивался уже давно. В киновселенной Marvel Локи никогда не был стопроцентным злодеем, к тому же благодаря харизме Тома Хиддлстона он популярен среди фанатов едва ли не больше, чем его сводный брат. Да и в очередной раз строить сюжет на противостоянии двух братьев было бы попросту глупо. В «Царстве тьмы» Локи практически избавился от амплуа злодея и проходит скорее по категории антигероев. Хиддлстон добавил своему герою ещё больше глубины, и зритель получил возможность увидеть не только внешнюю, показную сторону бога обмана, но и его настоящие чувства.

На фоне харизматичного брата сам Тор несколько теряется, но надо отдать ему должное: по сравнению с первым фильмом и с «Мстителями» персонаж Криса Хемсворта здорово поумнел. Там, где раньше бог грома пёр напролом, он теперь ищет обходные пути и строит хитрые многошаговые планы. Однако подобная расчётливость заставляет его чувства к Джейн Фостер выглядеть неубедительными. Для достижения целей он способен даже рисковать жизнью возлюбленной. Да и сама Джейн слегка охладела как к науке, так и к поискам Тора.

В «Царстве тьмы» обширный ансамбль второстепенных персонажей, и почти каждый из них получает свою минутку славы. Есть пара ярких, запоминающихся сцен и у спутников Тора, и у жены Одина Фригг, а доктор Эрик Селвиг (Стеллан Скарсгард) и его ассистентка Дарси (Кэт Деннингс) и вовсе крадут всё зрительское внимание при каждом своём появлении на экране.

Откровенно неудачных персонажей в «Царстве тьмы» всего два. Для роли шаблонного Одина не требовался актёр уровня Энтони Хопкинса, а тёмный эльф Малекит в исполнении Кристофера Экклстона пополнил ряды одинаковых безликих злодеев, которые пытаются погрузить вселенную во тьму без особой причины. Экклстон в интервью говорил, что эльфом двигала потеря близких, но фактически из фильма следует, что большая часть соплеменников погибла по вине Малекита, когда тот в прошлый раз пытался уничтожить вселенную.

В фильме хватает шероховатостей, на которые не сразу обращаешь внимание благодаря обилию экшена и юмора. Тем не менее глаз время от времени цепляется за некоторые сюжетные элементы, которые можно было бы раскрыть полнее. Например, практически не показана реакция Джейн на посещение Асгарда, а намёки на любовный треугольник между Тором, Джейн и богиней Сиф так и остались намёками.

Раскидаем всё вышеперечисленное по критериям. Сюжету мы поставим твёрдую четвёрку из пяти, он развивается в русле киновселенной, при этом сохраняя определённую долю самостоятельности, что неплохо, есть ляпы, но визуальная часть их вытягивает. Зрелищность оценю в пять звёзд, поскольку нескучное повествование успешно разбавляется хорошим экшном, качественной операторской работой и тех, кто организует кадр — костюмеры, работники с планами, устанавливающими правильно декорации, накладывающие качественный грим и создающие дизайн костюмов, работа этих людей также не должна остаться в стороне. Темп повествования моментами замедляется, но не критично и на общем фоне этого практически незаметно. Актёрская игра хороша, особо отмечу Криса Хэмсворта, которому наконец-то удаётся найти полный контакт со своим персонажем и за его игрой интересно наблюдать. Стеллан Скарсгард и Кэт Дэннингс неплохо перетягивают одеяло на себя, создавая необходимый юмористический фон для разбавления общего героического пафоса. Натали Портман не выдаёт мощной драматургии, но держится своего пафоса. Энтони Хопкинс в роли Одина смотрится эпично, а Криcтофер Экклстон непохож сам на себя благодаря моушон кэпчуру и графону. Его можно угадать только в мимике и чертах лица. Саундтрек — 4 из 5

Вердиктируя. «Царство тьмы» — весёлое, красочное и увлекательное приключение, которое, однако, даже не претендует на выход за рамки развлекательного кино, потому оно хорошее, и вечер займёт надолго, там есть, на что и о чём посмотреть. Удалось: актёрская игра, обаятельный Локи и ненавязчивый юмор, что не удалось или спорно: неубедительные Один и Малекит, непроработанная любовная линия. Фильму ставлю девятку, как радость для глаз фильм срабатывает, визуально претензий нет. Уже лучше первой части. Всем добра и приятного просмотра!